Πώς να αλλάξετε τον κόσμο σας μέσω του σχεδίου

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Θυμάστε πόσο διασκεδαστικό ήταν να ζωγραφίζεις ως παιδί; Τότε κανείς δεν νοιαζόταν αν έμοιαζε με πραγματικότητα ή όχι, έμοιαζε με πραγματικό έργο τέχνης και, φυσικά, αν θα μπορούσε να πουληθεί. Σήμερα έχουμε μάθει να ζούμε «σοβαρά», και η προσωπική δημιουργικότητα σπάνια γίνεται αντιληπτή ως ευχαρίστηση. Με αυτή τη στάση μας λείπει ένα συμπαγές κομμάτι ζωής, γεμάτο πραγματικό ενδιαφέρον και ευχαρίστηση. Θέλω να μιλήσω για σχέδιο, μη επαγγελματικό και όχι προς πώληση, μόνο για την προσωπική μου εμπειρία και γιατί πρέπει να το δοκιμάσουν όλοι.

Πριν από λίγο καιρό διάβασα το βιβλίο «Let Yourself Create» της Natalie Ratkowski. Ο συγγραφέας μιλά για σκίτσα, βιβλία τέχνης και ταξιδιωτικές σημειώσεις, γιατί πρέπει να γίνονται και ποιες τεχνικές μπορούν να εφαρμοστούν.

Δεν υποστηρίζω ότι αυτά που παρουσιάζονται στο βιβλίο, ως σκίτσα και σχέδια flash mob, είναι ζωγραφισμένα από επαγγελματία καλλιτέχνη και εικονογράφο και μάλιστα τον συγγραφέα του βιβλίου. Έτσι, οποιοδήποτε σκίτσο από το βιβλίο φαίνεται αρκετά ωραίο που οι περισσότεροι άνθρωποι θα πουν, "Δεν μπορώ να το κάνω αυτό", και δεν θα προσπαθήσουν ή θα προσπαθήσουν και μετά θα πουν.

Ακόμη και στην αρχή αυτού του βιβλίου, η Natalie γράφει ότι δεν χρειάζεται όλη η δημιουργικότητα για να βγάλεις χρήματα, χρειάζεσαι επίσης το δικό σου προσωπικό κομμάτι του χρόνου που απλώς απολαμβάνεις. Με ενδιέφερε πολύ αυτό το θέμα και αποφάσισα να το δοκιμάσω.

Κίνητρο για Sketchbook

Για να συντονιστώ με το θέμα, αποφάσισα να φτιάξω το δικό μου σκίτσο. Αποδείχθηκε ότι δεν ήταν τέλειο, αλλά το δικό μου, ραμμένο και κολλημένο με αγάπη. Στην αρχή φαινόταν ότι θα ήταν εύκολο - οι λεπτομερείς οδηγίες βήμα προς βήμα στο βιβλίο δεν αφήνουν καμία αμφιβολία για το τι και πού να κολλήσετε.

Αλλά, όπως πάντα, στη διαδικασία προκύπτουν ερωτήματα: για κάποιο λόγο το κάλυμμα δεν κολλάει, υπάρχουν πάρα πολλά φύλλα, το μύγα είναι κολλημένο σε κύματα και δεν υπάρχει τρόπος να το διορθώσετε.

Υποστηρίζοντας τον εαυτό μου με σκέψεις όπως «αυτό δεν είναι για έκθεση, αλλά για μένα», το τελείωσα. Όπως μπορείτε να δείτε στην παρακάτω φωτογραφία, υπάρχουν πάρα πολλά φύλλα, έτσι ώστε κάτω από ένα στρώμα χρώματος να αρχίσουν να παραμορφώνονται και το σημειωματάριο να μην κλείνει κανονικά.

Αλλά δεν ήταν μάταιο: το σημειωματάριο έγινε ένα είδος κινήτρου, εξαιτίας του οποίου στην αρχή ντρεπόμουν να μην ζωγραφίσω. Άλλωστε, του αφιέρωσα αρκετό χρόνο και ο ίδιος, παρά τα «κοπάδια», μου αρέσει.

Επιπλέον, σε αντίθεση με ένα τετράδιο σκίτσων, χωράει τέλεια στο μικρό μου σακίδιο και μπορείτε να το έχετε μαζί σας για να σχεδιάσετε κάποιες εικόνες που σας αρέσουν.

Ώρα για ζωγραφική

Στο βιβλίο «Let Yourself Create» η συγγραφέας λέει ότι έμαθε τον εαυτό της να ζωγραφίζει για 20 λεπτά την ημέρα, κάτι που με την εμπειρία της είναι μάλλον αρκετά ρεαλιστικό. Για μένα, μέσα σε 20 λεπτά, λαμβάνω μόνο ένα αδιευκρίνιστο διαγραμμένο σκίτσο, το οποίο έχει ελάχιστη ομοιότητα με την πραγματικότητα.

Συνειδητοποίησα ότι είναι απίθανο να πετύχω 365 σκίτσα ετησίως, αφού ένα σχέδιο διαρκεί, κατά μέσο όρο, δύο έως τέσσερις ώρες, και ακόμη και τότε, αν το φόντο είναι απλά «μαρκαρισμένο», και όχι προσεκτικά σχεδιασμένο.

Ωστόσο, κανείς δεν περιορίζει τη δουλειά μου χρονικά, και μπορώ να σχεδιάσω ένα spread για αρκετά βράδια. Τώρα μόνο τέσσερα spreads είναι πλήρως προετοιμασμένα στο σημειωματάριο.

Δείχνω τα σχέδιά μου για να σας αποδείξω ότι η ικανότητα δεν έχει σημασία. Μου αρέσουν γιατί περιέχουν κάποιες από τις εμπειρίες και τις σκέψεις μου, γιατί το αποτέλεσμα της δημιουργικότητάς μου μου θυμίζει πόσο cool ήταν η διαδικασία.

Γιατί θα έλεγες όχι

1. Γιατί θέλει χρόνο

Ναι, αφαιρεί, και πώς. Τι άλλο απαιτεί χρόνο: να παρακολουθείτε όχι πολύ ενδιαφέρουσες ταινίες που βλέπετε επειδή φαίνεται ότι έχετε ξεκινήσει, να περιπλανηθείτε στις σελίδες άλλων ανθρώπων στα κοινωνικά δίκτυα (αν κάποιος αγαπά αυτόν τον ελεύθερο χρόνο ή απλώς κολλάει αβοήθητος από αυτούς), συζητήσεις με κάποιον που δεν είναι δυνατός είσαι ενδιαφέρων. Όλα χρειάζονται χρόνο και δεν είναι διασκεδαστικά, αλλά το κάνεις.

Μπορώ να ονομάσω το σχέδιο μια πιο βαθιά δραστηριότητα από τις προαναφερθείσες επιφανειακές δραστηριότητες που δεν θα αφήσουν κανένα αποτύπωμα πάνω σου. Αν είστε δίκαιοι να κρίνετε, αφιερώνεται πολύς χρόνος σε δραστηριότητες που μπορούν εύκολα να εγκαταλειφθούν.

2. Γιατί δεν θα σε βγάλει πουθενά

Φυσικά και θα γίνει. Και όχι επειδή η δουλειά σας θα αγοραστεί για πολλά χρήματα (αν και αυτό είναι δυνατό), αλλά επειδή θα αρχίσετε να βλέπετε τον κόσμο λίγο διαφορετικά, θα βρείτε μια νέα συναρπαστική δραστηριότητα για τον εαυτό σας και θα ανοίξετε αυτή την πτυχή του εαυτού σας. ποτέ δεν ήξερες.

3. Θα υπάρξει κριτική

Αυτό μπορεί να συμβεί, ειδικά αν δεν υπάρχουν δημιουργικοί άνθρωποι στην οικογένειά σας και υπάρχουν εκείνοι που αγαπούν πολύ την κριτική. Τότε θα ακούσετε ότι χάνετε τον χρόνο σας, ότι αυτό το άτομο δεν μοιάζει καθόλου με άτομο και τα κλαδιά του δέντρου δεν μεγαλώνουν προς τα κάτω, αλλά προς τα πάνω.

Μόνο ένα πράγμα θα βοηθήσει εδώ: οπλιστείτε με την κατανόηση ότι τα κάνετε όλα αυτά μόνο για τον εαυτό σας και απαντήστε σε όλες τις επιθέσεις με τον ίδιο τρόπο: «Δεν δίνω δεκάρα που δεν μοιάζει. Το κάνω για τον εαυτό μου». Τα παντα.

Λοιπόν, τώρα για το τι θα κερδίσετε αν ξεκινήσετε να σχεδιάζετε.

Μια διαφορετική άποψη του κόσμου

Όταν περπατάς τον ίδιο δρόμο για τη δουλειά μέρα με τη μέρα, σταματάς να το παρατηρείς, κρέμεσαι στις δικές σου σκέψεις. Δεν βλέπεις όμορφα κομμάτια ζωής, δεν παρατηρείς περαστικούς και εικόνες άξιες εκθέσεων. Και είναι παντού.

Όταν έψαχνα για μια ιστορία αντιστροφής μόλις επέστρεφα από τη δουλειά, ήταν ένας εντελώς διαφορετικός κόσμος. Στην καθημερινότητα, που έχει συνηθίσει, σε όλα τα δέντρα, στους περαστικούς, στον καιρό, στον ουρανό, αμέσως εμφανίζεται κάτι ενδιαφέρον που θέλεις να αποτυπώσεις.

Παρατήρησα πόσο δροσερές φαίνονται οι μεταλλικές φιγούρες στο πάρκο, πόσο υπέροχο είναι όταν ένα παιδί που περπατά από το σχολείο τέχνης με ένα πακέτο νότες απλώς γυρίζει γύρω του, κοιτάζοντας ψηλά τις τεράστιες λεύκες, πόσο λαμπερά κλείνεται μια γυναίκα με κόκκινο παλτό από τον άνεμο.

Και δεν είναι απαραίτητο να απεικονίσετε αυτές τις εικόνες μία προς μία. Μπορείτε να τα βάψετε με ένα κόμικ, να πετάξετε την αίσθηση της άνοιξης με μια χαοτική ανάμειξη χρωμάτων ή να βάψετε τη διάθεσή σας με γεωμετρικά σχήματα.

Λένε ότι οι καλλιτέχνες βλέπουν τον κόσμο διαφορετικά, αλλά τώρα νομίζω ότι λειτουργεί και αντίστροφα. Μόλις αρχίσετε να σχεδιάζετε, θα το δείτε διαφορετικά.

Φτάνοντας στην καρδιά των πραγμάτων

Τι γίνεται όταν ζωγραφίζεις κάτι από τη φύση (από φωτογραφία, πίνακα, δεν πειράζει); Συγκεντρώνεσαι πλήρως στο θέμα. Για να σχεδιάσετε κάτι, κοιτάτε συνεχώς, για αρκετές ώρες, αυτό το αντικείμενο / άτομο / φυσικό φαινόμενο.

Αυτό μοιάζει με διαλογισμό, και γενικά είναι. Για να σχεδιάσετε ένα φύλλο ενός φυτού, κοιτάτε τις φλέβες του, εξετάζετε το σχήμα του και γνωρίζετε καλύτερα το θέμα.

Το ίδιο και με τα ανθρώπινα πρόσωπα - αυτός που ζωγραφίζεις για πολύ καιρό, αρχίζει αναγκαστικά να σου φαίνεται όμορφος. Αυτό είναι ένα φαινόμενο κάποιου είδους, αλλά είναι έτσι.

Κάτι ακόμα: αν δεν ξέρετε πώς να σχεδιάζετε ένα σώμα ή ένα άτομο σε κίνηση, όπως εγώ, για παράδειγμα, το μαρτύριο του να σχεδιάζετε "ξύλινα" σώματα, στριμμένα σε μια αφύσικη γωνία χεριών και ποδιών, ανταμείβονται με το γεγονός ότι απολύτως όλα τα σώματα μετά από αυτό φαίνονται τέλεια.

Δύο ώρες προσπάθειας να σχεδιάσετε ένα άτομο που χορεύει σε μια περίπλοκη προοπτική, και οποιαδήποτε φιγούρα σε κίνηση φαίνεται να είναι απλά τέλεια. Αρχίζετε να θαυμάζετε τη φυσική αρμονία που υπάρχει σε κάθε σώμα, κανόνας (σύμφωνα με τα σύγχρονα πρότυπα) ή όχι. Μεγάλο μπόνους, σωστά;

Θεραπεία δημιουργικότητας

Στο βιβλίο «Let Yourself Create» η Natalie Ratkowski μιλά για τη φίλη της που έπεσε σε τροχαίο. Κατά τη διάρκεια της περιόδου ανάρρωσης, η γυναίκα ζωγράφισε τοπία της ακτής της Βαϊκάλης με ακουαρέλες. Αργότερα, ο νευρολόγος της είπε ότι ήταν δύσκολο να βρεθεί καλύτερος τρόπος για να επιδιορθωθούν οι κατεστραμμένες νευρικές συνδέσεις.

Φυσικά, αυτή είναι μια εξαιρετική περίπτωση, αλλά ο καθένας μας έχει στρεσογόνες καταστάσεις, ένα σωρό δυσάρεστες αναμνήσεις και σκέψεις, συσσωρευμένη ένταση και άλλες «απολαύσεις» που επηρεάζουν άσχημα την υγεία και τις σχέσεις με αγαπημένα πρόσωπα.

Έτσι, το σχέδιο βοηθά πραγματικά να το ξεχάσουμε. Όπως με κάθε διαλογισμό, όταν σχεδιάζετε, βυθίζεστε πλήρως στο θέμα και δεν διεισδύει επιβλαβής αρνητικότητα στον κόσμο σας.

Είναι επίσης δουλειά στον εαυτό σου, βοήθεια στη γνώση του εσωτερικού σου κόσμου, που συχνά κρύβεται στο «κέλυφος».