Το Justice League του Zach Snyder είναι η απόλυτη ταινία υπερήρωων για τους θαυμαστές. Και μια δοκιμή για όλους τους άλλους

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Το κόψιμο του θρυλικού σκηνοθέτη είναι λογικό, ευχαριστεί το εταιρικό στυλ του συγγραφέα και διαρκεί 4 ώρες.

Στις 18 Μαρτίου, η ταινία "Justice League" του Zach Snyder κυκλοφόρησε στην υπηρεσία ροής HBO Max (στη Ρωσία - στο KinoPoisk HD). Οι θαυμαστές περίμεναν αυτό το γεγονός από το 2017 - τότε η έκδοση που τροποποιήθηκε από τον Joss Whedon απέτυχε στους κινηματογράφους.

Η νέα έκδοση, η οποία έλαβε τον ορισμό του "snidercat" στο Διαδίκτυο, έχει γίνει θρύλος εδώ και καιρό. Θεωρήθηκε ότι η ταινία θα παρέμενε μύθος για τους θαυμαστές. Ωστόσο, η έντονη δραστηριότητα του fan club του σκηνοθέτη, η ανάπτυξη υπηρεσιών ροής και πολλοί άλλοι παράγοντες επέτρεψαν ωστόσο στον θρύλο να γίνει πραγματικότητα.

Και για όσους περίμεναν και ήλπιζαν, η σκηνοθετική περικοπή του Justice League θα είναι πραγματική απόλαυση. Η ταινία βγήκε ακριβώς όπως θα έπρεπε: αργή, μεταφορική, με εκπληκτικό σκηνικό και πολύ σκοτεινό.

Αλλά οι περιστασιακοί θεατές, και ακόμη περισσότερο οι σκεπτικιστές, σίγουρα θα αντιδράσουν στην κυκλοφορία με αμφιβολίες: Το «Justice League» δεν πρόσφερε κάτι ριζικά νέο σχετικά με την κυκλοφορία στο θέατρο. Απλώς βελτίωσα αυτό που είχα ήδη.

Πώς προέκυψε αυτή η ασυνήθιστη ταινία

Όσοι γνωρίζουν καλά το φόντο της δημιουργίας της εικόνας δεν μπορούν να χάνουν χρόνο και να πάνε κατευθείαν στην επισκόπηση στο δεύτερο μέρος του άρθρου. Και για όσους ενδιαφέρονται λίγο για τους υπερηρωικούς και το έργο του Zack Snyder, η διαφημιστική εκστρατεία γύρω από αυτήν την κυκλοφορία μπορεί να φαίνεται ακατανόητη.

Άλλωστε, τυπικά το "Justice League", όπου τον υποδεικνύει ο σκηνοθέτης, κυκλοφόρησε ήδη το 2017, μπορείτε να το παρακολουθήσετε στο ίδιο "KinoPoisk" και οι κριτικές για την ταινία δεν είναι πολύ καλές. Επομένως, αξίζει να εξηγήσουμε εν συντομία την ίδια την ιστορία.

Δημιουργία MCU

Το 2013, η Warner Bros. λάνσαρε ένα κινηματογραφικό σύμπαν υπερηρώων βασισμένο στα κόμικς της DC ως απάντηση στο έργο της Marvel. Σύμφωνα με την αρχική ιδέα, το στούντιο ήθελε να κάνει τις ταινίες του πιο σκοτεινές και ενήλικες, κάτι που ήταν αρκετά σύμφωνο με το πνεύμα των ίδιων των κόμικς για τον Batman και άλλους χαρακτήρες της DC.

Η έναρξη του MCU ανατέθηκε στην ανάπτυξη του σκηνοθέτη Zach Snyder - μεγάλου θαυμαστή των κόμικς, ο οποίος έχει ήδη μεταφέρει το διάσημο graphic novel "Keepers" στις οθόνες. Η κινηματογραφική μεταφορά αρχικά απέτυχε στο box office, αλλά με την πάροδο του χρόνου, η πλήρης έκδοση της ταινίας έγινε καλτ.

Στην πρώτη κιόλας ταινία, Man of Steel, ο Σνάιντερ ξαναδούλεψε πολύ την εικόνα του Σούπερμαν (Χένρι Κάβιλ): το χρώμα του κοστουμιού του έγινε πιο κρύο, τα κόκκινα εσώρουχα εξαφανίστηκαν. Και η ιστορία δεν φαινόταν τόσο ξεκάθαρη: στο φινάλε, ο κύριος χαρακτήρας έστριψε προσωπικά τον λαιμό του στον τελευταίο εκπρόσωπο της φυλής του και μετά ούρλιαξε άγρια από θυμό. Δεν υπήρξε ποτέ τέτοιος Σούπερμαν στις οθόνες.

Στο sequel, Batman v Superman: Dawn of Justice, τα πράγματα έγιναν ακόμη πιο αμφίρροπα. Ο Σνάιντερ έδειξε έναν ηλικιωμένο, επιθετικό Μπάτμαν (Μπεν Άφλεκ), με εμμονή με την ιδέα να νικήσει τον Άνθρωπο από Ατσάλι. Οι ήρωες ενώθηκαν μόνο στον τελικό για να νικήσουν τον κακοποιό Doomsday, μετά τον οποίο ο Σούπερμαν πέθανε.

Μετά από αυτή την ταινία, το MCU άρχισε να έχει προβλήματα. Η εικόνα συνήλθε καλά στο box office, αλλά με πολύ υψηλά έξοδα στούντιο, αυτό δεν ήταν αρκετό. Επιπλέον, κριτικοί και θεατές έλαβαν ψύχραιμα την θεατρική κυκλοφορία. Η κατάσταση διορθώθηκε εν μέρει από την εκδοχή του σκηνοθέτη που κυκλοφόρησε αργότερα: αποδείχθηκε ότι ολόκληρες οι ιστορίες αποκόπηκαν από την εικόνα, κάνοντας την αφήγηση πιο συνεκτική.

Όμως η Warner Bros. ήταν πεπεισμένος ότι όλα τα προβλήματα προέκυψαν λόγω της θλίψης της ταινίας και αποφάσισε να αλλάξει την πολιτική. Ο σκηνοθέτης David Ayer αναγκάστηκε να αλλάξει δραματικά τον τόνο του Suicide Squad και να προσθέσει αστεία σε αυτό.

Εν τω μεταξύ, ο Zach Snyder ανέπτυξε το crossover της Justice League, το περιεχόμενο του οποίου είχε ήδη υπονοηθεί στο Batman v Superman.

Η κυκλοφορία της κοινής ταινίας ήταν αρχικά πολύ βιαστική. Η ίδια Marvel πήγε στους "Avengers" για πέντε χρόνια και η "Justice League" έπρεπε να σπρώξει τους ήρωες, πολλοί από τους οποίους δεν είχαν λάβει ακόμη σόλο έργα. Αλλά αυτό ήταν μόνο το πρώτο πρόβλημα.

Ο Zach Snyder και ο συγγραφέας Chris Terrio πιέστηκαν επίσης να κάνουν την ταινία πιο θετική. Στον σκηνοθέτη ανατέθηκαν ακόμη και παραγωγοί στο πλατό, για να μην μπει σε πολύ βαθιά κατήφεια και μεταφορές.

Δεν είναι γνωστό πώς θα είχε τελειώσει η αντιπαράθεση. Αλλά η τραγωδία χτύπησε: η υιοθετημένη κόρη του Ζακ Σνάιντερ αυτοκτόνησε. Ο σκηνοθέτης, φυσικά, δεν μπόρεσε να συνεχίσει να εργάζεται και εγκατέλειψε το έργο.

Αργότερα υπήρχαν φήμες ότι ο Σνάιντερ είτε έφυγε πριν από την τραγωδία είτε απολύθηκε από την ηγεσία. Αλλά δεν υπάρχει επιβεβαίωση αυτών των εκδόσεων.

Η κατάρρευση του θεατρικού «Justice League»

Ο Joss Whedon προσκλήθηκε να ολοκληρώσει την ταινία. Έχει ήδη δουλέψει στη Marvel, και είναι στα crossovers - "The Avengers" και "Age of Ultron", στα οποία ήθελε να επικεντρωθεί η Warner Bros.

Ο νέος σκηνοθέτης ανέλαβε αμέσως να αναδιαμορφώσει την πλοκή. Λόγω συγκρούσεων, οι περισσότερες σκηνές με το Cyborg του Ray Fisher κόπηκαν από την ταινία. Ο Zack Snyder αποκάλεσε αυτόν τον χαρακτήρα «καρδιά» της εικόνας, ενώ ο Whedon τον μετέτρεψε σε έναν καθαρά βοηθητικό χαρακτήρα. Αφαίρεσαν επίσης οράματα για ένα μετα-αποκαλυπτικό μέλλον, που σκότωσε τους υπαινιγμούς που δόθηκαν στο «Batman v Superman».

Αλλά ο Whedon πρόσθεσε αστεία στην πλοκή. Αρχικά, καταλήξαμε σε μια εισαγωγική σκηνή όπου τα παιδιά βγάζουν φωτογραφίες του Superman σε smartphone. Στη συνέχεια, αυτό το ένθετο έγινε ένα από τα πιο επαίσχυντα σύμβολα της εικόνας: εκείνη την εποχή, ο Henry Cavill κινηματογραφούσε ήδη στο έκτο μέρος του franchise Mission: Impossible και φορούσε μουστάκι. Στο «Justice League» η βλάστηση καλύφθηκε με γραφικά υπολογιστή. Αλλά έγινε τόσο άσχημο που η σκηνή έγινε μιμίδια.

Ο Whedon πρόσθεσε επίσης αστεία κειμένου στον Aquaman (Jason Momoa) και μια σκηνή όπου ο Flash (Ezra Miller) πέφτει στο στήθος της Wonder Woman (Gal Gadot). Φήμες λένε ότι πριν από αυτό ήθελε να δείξει την ίδια στιγμή με τον Hulk και τη Black Widow στο The Avengers.

Επιπλέον, τα χαρακτηριστικά σκοτεινά και ψυχρά γραφικά που χαρακτήριζαν τους πίνακες του Zack Snyder αντικαταστάθηκαν από έντονα κόκκινα γραφικά.

Ως αποτέλεσμα, η κυκλοφορία του Justice League το 2017 μετατράπηκε σε πραγματική κατάρρευση. Οι κριτικοί κυριολεκτικά έσπασαν την εικόνα. Μάλωσαν την ασυνάρτητη πλοκή, τα κακά γραφικά, το ηλίθιο χιούμορ και κυριολεκτικά όλα τα άλλα. Και το ενδιαφέρον του κοινού ήταν πολύ χαμηλό και η ταινία μόλις και μετά βίας ανταπέδωσε το κόστος παραγωγής.

Μετά από αυτό, η Warner Bros. εντός του κινηματογραφικού σύμπαντος, η DC συνέχισε να βασίζεται σε πιο ανάλαφρες εικόνες που λάτρεψε ο θεατής: "Wonder Woman", "Aquaman", "Shazam".

Φαινόταν ότι μπορούσε κανείς να ξεχάσει τον ζοφερό κόσμο που δημιούργησε ο Zack Snyder. Στη συνέχεια όμως ενεπλάκησαν και οι οπαδοί.

Η λατρεία μιας ταινίας που δεν λειτουργεί

Πολύ σύντομα, οι φήμες διαδόθηκαν μεταξύ των θαυμαστών για την ύπαρξη ενός "sniderkat" - της αρχικής έκδοσης της εικόνας, την οποία επιμελήθηκε ο ίδιος ο Zack Snyder. Δηλαδή χωρίς όλες τις αλλοιώσεις και τα χαζά αστεία.

Για πολύ καιρό, η διεύθυνση του στούντιο αρνιόταν την ύπαρξη οποιωνδήποτε υπονοούμενων για σκηνοθετική εκδοχή. Αλλά οι θαυμαστές δεν τα παράτησαν και οργάνωσαν μια ολόκληρη διαφημιστική καμπάνια με το σύνθημα Release the Snyder Cut. Το αντίστοιχο hashtag διαδόθηκε στα κοινωνικά δίκτυα, ενώ ακόμη και στην Times Square εμφανίστηκε μια διαφημιστική πινακίδα με έκκληση.

Παρεμπιπτόντως, οι θαυμαστές του Zack Snyder συχνά κατηγορούνται για τοξικότητα και εμμονή. Αλλά αυτοί οι ίδιοι άνθρωποι, παράλληλα με τις εκκλήσεις για την κυκλοφορία της αγαπημένης τους ταινίας, συγκέντρωσαν περισσότερα από μισό εκατομμύριο δολάρια για την υποστήριξη κονδυλίων για την πρόληψη των αυτοκτονιών.

Σταδιακά, οι ηθοποιοί της ταινίας εντάχθηκαν στη δράση: Jason Momoa, Gal Gadot και Ben Affleck, και στη συνέχεια ο ίδιος ο σκηνοθέτης. Αποδείχθηκε ότι υπήρχε πράγματι κάποιο πρόχειρο υλικό που επιμελήθηκε ο Snyder.

Παρά το μέγεθος της καμπάνιας, είναι απίθανο μια σκηνοθετική περικοπή να είχε δει το φως της δημοσιότητας στις αίθουσες. Αλλά εν μέσω της έκρηξης στις υπηρεσίες ροής, το στούντιο ξεκίνησε το HBO Max, το οποίο χρειαζόταν εντυπωσιακές αποκλειστικότητες. Και το Justice League έχει γίνει ένα από τα κορυφαία έργα της πλατφόρμας. Στον σκηνοθέτη διατέθηκε προϋπολογισμός για την ολοκλήρωση των ειδικών εφέ και πιθανά επιπλέον γυρίσματα.

Ήταν η ψηφιακή κυκλοφορία που αποδείχθηκε καλύτερη επιλογή για την κυκλοφορία του Justice League. Στο παράδειγμα των Batman v Superman και The Guardians, είναι ξεκάθαρο ότι στο box office ήταν απαραίτητο να μειωθεί ο χρόνος και να αποκοπούν οι πιο δύσκολες σκηνές προκειμένου να διατηρηθεί η ηλικιακή βαθμολογία.

Στο HBO Max, επιτράπηκε στον Snyder να κυκλοφορήσει μια τετράωρη έκδοση χωρίς λογοκρισία. Επιπλέον, ο σκηνοθέτης ηχογράφησε ένα νέο soundtrack, προσκαλώντας αντί του Denny Elfman (δημιούργησε τη μουσική για την ενοικιαζόμενη έκδοση) τον Junkie XL, με τον οποίο συνεργάστηκε στο «Batman v Superman». Ο Snyder άλλαξε ακόμη και την αναλογία διαστάσεων του πλαισίου για να δείξει περισσότερες λεπτομέρειες. Σε μια ταινία αυτό θα ήταν αδύνατο.

Χάρη στις προσπάθειες των θαυμαστών, το πείσμα και τη δύναμη του σκηνοθέτη και την ανάπτυξη νέων μορφών, το Justice League του Zach Snyder έφτασε στις οθόνες.

Φυσικά, βγήκε διφορούμενο. Η απόλυτη ελευθερία και ο σημαντικός συγχρονισμός επέτρεψαν στον συγγραφέα να μετατρέψει την ταινία σε ένα σχεδόν πειραματικό έργο που ικανοποιεί την κλίμακα και το οπτικό εύρος της. Αλλά αυτό έγειρε επίσης την εικόνα προς τη φιλοσοφία, τις μεταφορές και τις βιβλικές αναφορές που αγαπά τόσο πολύ ο Σνάιντερ.

Ταυτόχρονα, η ίδια ακριβώς ιστορία παρέμεινε στο επίκεντρο αυτής που βρισκόταν στη θεατρική εκδοχή. Έτσι, οι θεατές που ενδιαφέρονται μόνο για την πλοκή και τη δυναμική θα είναι ευχαριστημένοι με τη νέα έκδοση με μερικές μόνο ανατροπές.

Τι βγήκε "Justice League" Zach Snyder

Πιο λογική πλοκή

Το Justice League ξεκινά αμέσως μετά τον τελικό του Batman v Superman. Ο Καλ-Ελ θυσίασε τον εαυτό του στη μάχη ενάντια στην Ημέρα της Κρίσης και η ετοιμοθάνατη κραυγή του ξύπνησε τους μητρικούς κύβους που είχαν διατηρηθεί από καιρό στη Γη. Ο κακός Steppenwolf έρχεται στο κάλεσμά τους. Σχεδιάζει να κατακτήσει τον πλανήτη και έτσι να κερδίσει την εύνοια του αφέντη του Darkseid, που κάποτε έδιωξε τον βοηθό του.

Ούτε οι Αμαζόνες ούτε οι Άτλαντες μπορούν να αντισταθούν στον Steppenwolf και στους παραδαίμονές του. Η τελευταία ελπίδα της Γης είναι μια ομάδα υπερηρώων που συγκεντρώνει ο Μπάτμαν. Αλλά ακόμη και αυτοί δεν μπορούν να αντιμετωπίσουν τους εισβολείς χωρίς τη βοήθεια του νεκρού Σούπερμαν.

Όταν εμφανίστηκαν για πρώτη φορά πληροφορίες σχετικά με το χρονοδιάγραμμα των τεσσάρων ωρών της μελλοντικής εικόνας, πολλοί σκεπτικιστές πρότειναν ότι ο Σνάιντερ απλώς θα επεκτείνει την πλοκή, δείχνοντας κάθε σκηνή με περισσότερες λεπτομέρειες. Όμως οι διαφορές μεταξύ της σκηνοθετικής εκδοχής και της εκδοχής ενοικίασης είναι αισθητές κυριολεκτικά από τις πρώτες σκηνές της ταινίας. Και δεν είναι μόνο το φόντο των μητρικών κύβων.

Η ίδια η αιτιακή σχέση αλλάζει. Η έκδοση του Whedon ξεκίνησε με μια σύγκρουση μεταξύ Batman και Parademon. Στη σκηνοθετική εκδοχή, αυτή η σκηνή δεν είναι καθόλου. Και ο Bruce Wayne συγκεντρώνει μια ομάδα σύμφωνα με τις εντολές του νεκρού Superman. Γι' αυτό οι ήρωες δεν είναι πολύ πρόθυμοι να τον συναντήσουν στα μισά του δρόμου: κανείς δεν πιστεύει ακόμη στην πραγματικότητα της απειλής.

Ο Σνάιντερ δεν ρίχνει απλώς τέρατα στα πρώτα καρέ, αλλά σταδιακά χτίζει την ατμόσφαιρα: στην αρχή εμφανίζονται μόνο φήμες και περίεργοι οπαδοί του κακού. Και μόνο τότε ο Steppenwolf ξεσπά στη Θεμισκίρα για να πάρει τον κύβο της μητέρας.

Το πρώτο μισό της ταινίας (δηλαδή σχεδόν δύο ώρες) είναι αφιερωμένο μόνο στα κίνητρα των χαρακτήρων, καθώς και στο ιστορικό τους. Αυτό δίνει στο Justice League την επικότητα και την κλίμακα που έλειπε η κυλιόμενη κυκλοφορία. Η Wonder Woman όχι μόνο βλέπει το ρεπορτάζ στην τηλεόραση, αλλά εμφανίζεται προσωπικά στο μέρος που της υπέδειξαν οι Αμαζόνες και από τα σχέδια μαθαίνει για την πιθανή άφιξη του Darkseid.

Η αναδρομή σχετικά με την εμφάνιση μητρικών κύβων στη Γη είναι πολύ πιο επική, επειδή ο κακός έχει γίνει πιο επικίνδυνος - είναι ίσος σε δύναμη με τους θεούς. Και επομένως η ίδια η εικόνα του Steppenwolf αλλάζει. Ως κύριος κακός, δεν εντυπωσιάστηκε πολύ, αλλά τώρα τον κάνουν μόνο υπηρέτη ενός παντοδύναμου όντος.

Το σχέδιο του Steppenwolf φαίνεται πιο λογικό: μαζεύει κύβους και παράλληλα χτίζει την Ακρόπολη, από την οποία θα ξεκινήσει η σύλληψη. Οι Parademons αναζητούν εκείνους που έχουν έρθει σε επαφή με τα αντικείμενα και ο κακός, χρησιμοποιώντας ασυνήθιστες τεχνολογίες, τους αποσπά το πού βρίσκονται.

Ταυτόχρονα, ο Σνάιντερ αφαίρεσε την ιστορία της ρωσικής οικογένειας από την πλοκή (στην κυλιόμενη ρωσική μεταγλώττιση, μετατράπηκαν προσεκτικά σε Πολωνούς). Πιθανώς, στη φαντασίωση του Whedon, τα άτυχα θύματα των εισβολέων έπρεπε να κάνουν την πλοκή πιο ανθρώπινη (και ταυτόχρονα πρόσθεταν χώρο για αστεία κατά την εκκένωση). Αλλά στην πραγματικότητα φαίνονταν όσο πιο περιττές γινόταν.

Αλλά στους υπόλοιπους ήρωες, αντίθετα, δόθηκε περισσότερος χρόνος.

Πλήρης αποκάλυψη χαρακτήρων

Στη θεατρική εκδοχή του Justice League, ο Batman και η Wonder Woman παρέμειναν οι κεντρικοί χαρακτήρες. Οι υπόλοιποι υπερήρωες έμοιαζαν μόνο με τους βοηθούς τους, ο καθένας από τους οποίους ενσάρκωνε κάποιο είδος κλισέ: ο Cyborg είναι μια μη κοινωνική ιδιοφυΐα, ο Aquaman είναι ένας σκληρός αναιδής τύπος, ο Flash είναι ένα αφελές αγόρι που δεν συνειδητοποιεί τις ικανότητές του.

Τώρα ο Βίκτορ Στόουν μετατρέπεται στον πιο τραγικό χαρακτήρα - είναι μια ιδιοφυΐα-πρωταθλήτρια που έγινε παρίας. Ένας νεαρός άνδρας που δεν μπορεί να συγχωρήσει τον πατέρα του για το θάνατο της μητέρας του και τα εσκεμμένα πειράματα στο σώμα του. Και αυτός ο έφηβος, που ακόμα δεν έχει καταλάβει ποιον να θεωρήσει τον εαυτό του, αναγκάζεται να σώσει ολόκληρο τον πλανήτη.

Το Flash παραμένει ως επί το πλείστον κωμικός χαρακτήρας. Αλλά και ο χαρακτήρας του γίνεται πιο ενδιαφέρον. Εκτός από τη σκηνή με το κινούμενο σχέδιο του Superman, προηγουμένως είχε εμφανιστεί ως απλώς ένα ντροπαλό αγόρι που τρέχει πολύ γρήγορα. Τώρα, η πλήρης δύναμη του Flash, που συχνά αποκαλούνταν ο πιο ισχυρός υπερήρωας, αποκαλύπτεται πλήρως. Τέλος, οι λάτρεις των κόμικς θα δουν πραγματική speedforce.

Σε όλη την ταινία παρουσιάζονται φιλίες μεταξύ του Μπάρι και του Βίκτορ. Και παράλληλα, η Wonder Woman και ο Aquaman συνειδητοποιούν επίσης ότι έχουν πολύ περισσότερα κοινά από όσα πίστευαν.

Και ακόμη και η Λόις Λέιν, παίζοντας έναν φαινομενικά καθαρά δευτερεύοντα ρόλο, φαίνεται πιο ζωντανή και πολύ πιο τραγική. Μετά τον θάνατο του αγαπημένου της, δεν επέστρεψε στη δουλειά και δεν γράφει για γάτες, όπως έδειξε ο Whedon. Αυτό είναι ένα συντετριμμένο και εντελώς χαμένο άτομο που δεν μπορεί να επιβιώσει από την απώλεια. Και έτσι η συνάντησή της με τον Σούπερμαν φαίνεται τώρα πολύ πιο δυνατή.

Αλλά το πιο εκπληκτικό είναι ότι ο Batman έχει αλλάξει επίσης. Ο Μπρους Γουέιν δεν φορά καθόλου κοστούμι στο πρώτο μισό της ταινίας. Έτσι, τονίζεται: σε μια ομάδα υπερηρώων, οι οργανωτικές του ικανότητες και η ευφυΐα του είναι πιο σημαντικές από τις συσκευές. Αλλά στην τελική μάχη είναι ψύχραιμος.

Όλα αυτά δεν προσθέτουν απλώς δράμα στην ιστορία. Μια λεπτομερής ιστορία για κάθε χαρακτήρα τον μετατρέπει από κλισέ σε ζωντανούς ανθρώπους. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η παρακολούθηση του τελικού αγώνα είναι πιο ενδιαφέρουσα: θέλετε πραγματικά να ανησυχείτε για τους ήρωες. Και ο αγώνας δεν μετατρέπεται σε μπανάλ ξυλοδαρμό χαρακτήρων πριν φτάσει ο Σούπερμαν. Εξάλλου, η ίδια η ιδέα είναι ότι ο εχθρός μπορεί να νικηθεί μόνο μαζί. Και η ομάδα το αποδεικνύει πλήρως αυτό.

Η εμφάνιση νέων ηρώων

Αξίζει να αναφέρουμε το γεγονός ότι οι λάτρεις των κόμικ θα έχουν πολλές εκπλήξεις στην ταινία. Και αυτό δεν ισχύει μόνο για τον Darkseid και τους νέους βοηθούς του. Φυσικά, όσοι έχουν παρακολουθήσει τη διαφημιστική καμπάνια της φωτογραφίας γνωρίζουν ήδη τα περισσότερα από αυτά.

Αλλά τους υπόλοιπους δεν θα τους ευχαριστήσει μόνο ο Τζάρεντ Λέτο στην εικόνα του Τζόκερ, διαφορετική από αυτή του «Suicide Squad». Θα εμφανιστεί η αγαπημένη του Μπάρι Άλεν, αλλά και άλλες σημαντικές προσωπικότητες για τους θαυμαστές.

Λίγο περισσότερο χρόνο δίνεται και σε παλιές γνωριμίες από προηγούμενες ταινίες. Σας επιτρέπει να ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά στο Green Lantern - στη θεατρική έκδοση, τρεμόπαιξε μόνο στο παρασκήνιο. Και μάλιστα εισάγουν έναν άλλο χαρακτήρα που κανείς δεν περίμενε. Ίσως, σύμφωνα με την αρχική ιδέα, έπρεπε να ενταχθεί στην ομάδα των υπερήρωων.

Σύνδεσμοι με προηγούμενες ταινίες και ένα προβάδισμα για το μέλλον

Στο Batman v Superman, ο Bruce Wayne είδε ένα παράξενο όνειρο που σχετίζεται με ένα μετα-αποκαλυπτικό μέλλον, όπου ο Kal-El έγινε τύραννος και το σημάδι του Darkseid είναι ορατό στην καμένη γη. Μετά από αυτό, το Flash από το μέλλον εμφανίστηκε στον Batman και είπε ότι το κλειδί για όλα ήταν η Lois Lane.

Όλοι οι φίλαθλοι περίμεναν μια εξήγηση ή τουλάχιστον την εξέλιξη αυτού του θέματος στο «Justice League». Αλλά στην έκδοση ενοικίασης της εικόνας, οι συμβουλές απλώς ξεχάστηκαν. Ωστόσο, τώρα αυτή η ιστορία έχει επιτέλους συνεχιστεί.

Τα οράματα που συνδέονται με ένα ζοφερό μέλλον δεν περιορίζονται πλέον στον Bruce Wayne. Και η εμφάνιση του Darkseid υπονοεί ότι μια τέτοια εξέλιξη γεγονότων είναι πραγματικά πραγματική. Πώς ακριβώς θα συμβούν όλα, οι θαυμαστές γνωρίζουν από το παιχνίδι υπολογιστή Injustice: Gods Among Us και τα ομώνυμο κόμικ.

Ειδικά για να αποκαλύψει αυτό το θέμα, ο Snyder έκανε επιπλέον γυρίσματα και πρόσθεσε μια πολύ απροσδόκητη σκηνή.

Ο σκηνοθέτης είπε αρχικά ότι το Justice League θα αποτελείται από τρία μέρη και η συνέχεια θα δείχνει απλώς το μέλλον, τον κακό Superman και την κατάληψη της Γης από τον Darkseid. Τώρα ακόμη και το κίνητρό του είναι ξεκάθαρο - ψάχνει την εξίσωση του Anti-Life. Και τότε, σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, οι ήρωες έπρεπε να πάνε στον πλανήτη Αποκόλιπες για να πολεμήσουν τον κύριο κακό.

Αλίμονο, σήμερα ακόμη και ο σκηνοθέτης ισχυρίζεται ότι η έκδοσή του δεν θεωρείται κανόνας για το MCU. Ως εκ τούτου, η ελπίδα για τη συνέχιση αυτής της πλοκής είναι απόκοσμα μικρή. Αν και η ίδια η ύπαρξη της εκδοχής του σκηνοθέτη, επίσης, κάποτε φαινόταν μυθοπλασία. Άρα τίποτα δεν είναι αδύνατο.

Κομψά γραφικά

Πολλοί θεωρούν ότι ο Ζακ Σνάιντερ είναι πρωτίστως οραματιστής. Η αγάπη του για βιβλικές αναφορές και άλλες οπτικές μεταφορές ήταν από καιρό και αιτία απόλαυσης και λόγος για αστεία. Και το Justice League σάς επιτρέπει να απολαύσετε πλήρως το οπτικό του στυλ.

Από την εισαγωγή κιόλας, όπου εμφανίζεται ο θάνατος του Σούπερμαν, τα θρησκευτικά κίνητρα θα τρεμοπαίζουν στην ταινία σε τακτική βάση. Πάρτε για παράδειγμα τον Darkseid, με πλοία να αιωρούνται πίσω του, δημιουργώντας την αίσθηση τεράστιων μαύρων φτερών.

Η εικόνα ευχαριστεί με τις μεγάλες πτήσεις της κάμερας με πλάνα από τη φύση και στο κέντρο ένας από τους ήρωες πρέπει να παγώσει σε μια όμορφη πόζα. Ο σκηνοθέτης αγαπά ιδιαίτερα τις προσποιητικές στιγμές με τον Μπάτμαν. Αλλά είναι δύσκολο να τον κατηγορήσουμε για αυτό: πολλά από τα πλάνα φαίνεται να αντιγράφονται από σχέδια του Τζιμ Λι ή του Φρανκ Μίλερ.

Φυσικά, ο Snyder παίζει πολύ (πάρα πολύ) με slow-mo και ειδικά εφέ. Τα γραφικά διορθώθηκαν εν μέρει όσον αφορά την έκδοση ενοικίασης. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι έγινε τέλεια: η Cyborg μερικές φορές φαίνεται πολύ αφύσικη, η Steppenwolf έχει αλλάξει προς το καλύτερο, αλλά έχει παραμείνει τραβηγμένη και οι παραδαίμονες δεν είναι καθόλου τρομακτικοί.

Αλλά στις περισσότερες σκηνές που είναι πολύ γεμάτες με εφέ υπολογιστή, όπως, για παράδειγμα, η αναδρομή στο παρελθόν για τη μάχη με τον Darkseid, ο σκηνοθέτης, αντίθετα, καταφεύγει στο κωμικό στυλ. Κάτι ανάλογο είχε κάνει και στους «300 Σπαρτιάτες».

Και είναι πολύ σημαντικό ότι τα εντυπωσιακά κόκκινα και πορτοκαλί, που χρησιμοποιήθηκαν στην κυλιόμενη έκδοση, έχουν αλλάξει σε πιο κρύα μπλε. Αυτό κάνει την εικόνα πιο σκοτεινή και λιγότερο επώδυνη στο μάτι.

Σε γενικές γραμμές, οπτικά, η ταινία αποδείχθηκε πολύ καλύτερη από την έκδοση του Whedon και πολλά πλάνα πιθανότατα θα πάνε σε στιγμιότυπα οθόνης και ταπετσαρίες.

Γιατί μπορεί να μην σας αρέσει η ταινία

Ωστόσο, το Justice League του Zach Snyder, με όλη τη διαφημιστική εκστρατεία που συνοδεύει αυτήν την κυκλοφορία, θα παραμείνει σίγουρα η ίδια καλτ ταινία για τους θαυμαστές με την έκδοση 3,5 ωρών του The Guardians.

Αν φανταστείτε ότι κάποιος που δεν ενδιαφέρεται πολύ για τον κόσμο των υπερηρωικών και ταινιών, που μόλις παρακολούθησε τα δύο πρώτα μέρη του MCU, θα παρακολουθήσει την εικόνα, έχει κάθε πιθανότητα να βαρεθεί.

Η έκθεση σε αυτήν την ταινία είναι πολύ μεγάλη. Οι ήρωες ενώνονται σιγά σιγά. Βασικά, ο συγγραφέας απλώς αφηγείται πολλές ξεχωριστές ιστορίες παράλληλα.

Η υπερβολική μεταφορικότητα και η συμφόρηση αργή κίνηση κάνουν ορισμένα από τα καρέ πολύ στατικά. Οι χαρακτήρες κυριολεκτικά παγώνουν στη θέση τους για μεγάλο χρονικό διάστημα. Αν ο θεατής δεν είναι εστέτ, τότε θα θέλει να προσθέσει ταχύτητα σε τέτοιες σκηνές. Και προστίθενται εντελώς περιττά επεισόδια μόνο για χάρη της ομορφιάς. Όπως οι τραγουδιστές χωριανοί όπου έρχεται ο Aquaman.

Αλλά ακόμα κι αν αυτός ο θεατής διασχίσει τη ζούγκλα της όλης εικόνας, ο επίλογος σίγουρα θα τον κουράσει. Ο πίνακας του Γουέντον τελείωσε πολύ γρήγορα. Η ταινία του Σνάιντερ έχει ουσιαστικά τρία τελειώματα. Δεν το αντέχουν όλοι.

Αν και ο σκηνοθέτης φρόντισε για την πιο ανυπόμονη κατηγορία θεατών. Η ταινία χωρίζεται ξεκάθαρα σε κεφάλαια (το καθένα έχει ακόμη και τον δικό του τίτλο), επομένως είναι εύκολο να χωριστεί η προβολή σε πολλές σειρές. Αυτό θα κάνει μια υπέροχη μίνι σειρά.

Υπάρχουν πολλές ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου που έγιναν πραγματικά σπουδαίες μόνο μετά την κυκλοφορία του σκηνοθέτη. Ο Ridley Scott έχει δουλέψει στο Blade Runner για 20 χρόνια, το Once Upon a Time in America του Sergio Leone έχει διπλασιαστεί σε χρονισμό. Και για το «Seal of Evil» ο ίδιος ο σκηνοθέτης Orson Welles έγραψε 58 σελίδες σχολίων, στα οποία εξήγησε πώς το όραμά του για την εικόνα διαφέρει από την ενοικιαζόμενη έκδοση.

Με το «Justice League» δεν είναι όλα τόσο απλά. Δεν θα αρέσει σε όλους η νέα έκδοση. Αλλά οι θαυμαστές των πρώτων ταινιών του Κινηματογραφικού Σύμπαντος της DC, του έργου του Ζακ Σνάιντερ και γενικά των όμορφων και αβίαστα υπερηρωικών θα ενθουσιαστούν σίγουρα.

Αυτή η ταινία είναι επίσης πολύ σημαντική τόσο για τον σκηνοθέτη όσο και για το κοινό. Ο Σνάιντερ αποφάσισε να ολοκληρώσει την εικόνα στη μνήμη της κόρης του και μάλιστα έβαλε στο φινάλε το αγαπημένο της τραγούδι Hallelujah του Λέοναρντ Κοέν. Και η ίδια η πιθανότητα εμφάνισης της εικόνας ήταν το αποτέλεσμα της ένωσης πολλών ανθρώπων σε μια ενιαία παρόρμηση. Και μπορεί ακόμη και να φαίνεται ότι τα τελευταία λόγια που ακούγονται στο στόμα του πατέρα του Cyborg είναι αφιερωμένα όχι μόνο στους ήρωες, αλλά και στο φαν κλαμπ της Justice League. Αυτή είναι μια ταινία που έγινε από τους ίδιους τους ανθρώπους.