Γιατί η σειρά "Flight" με τον Mikhail Efremov αποδείχθηκε διφορούμενη

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Η παράσταση ιντριγκάρει με μια πρωτότυπη ιδέα και απωθεί με την ενσάρκωσή της.

Στις 25 Ιανουαρίου, η τηλεοπτική σειρά «Flight» θα κυκλοφορήσει στο τηλεοπτικό κανάλι TNT και στην διαδικτυακή πλατφόρμα Premier. Αυτό είναι το σκηνοθετικό ντεμπούτο του σεναριογράφου και παραγωγού Pyotr Todorovsky Jr. Με βάση τη φιλμογραφία του, ήταν δύσκολο να φανταστεί κανείς πώς θα εξελισσόταν το νέο έργο. Στη λίστα των έργων του - το σενάριο για την καταστροφική ταινία "Jolly Fellows", και αυτό είναι ανησυχητικό. Ωστόσο, το φθινόπωρο του 2020 ο Poljot κέρδισε το κύριο βραβείο του φεστιβάλ Serial Killer στο Brno.

Η πλοκή βασίζεται στην ιστορία συναδέλφων που πάνε για επαγγελματικό ταξίδι. Η εταιρεία είναι πολύ ετερόκλητη: υπάρχει ένας δικηγόρος-ζαμπόν, ένας ήσυχος συγγραφέας από το οικονομικό τμήμα, μια ντροπαλή γυναίκα και άλλοι πολύχρωμοι χαρακτήρες.

Στο αεροδρόμιο, οι ήρωες συνειδητοποιούν ότι έκαναν λάθος με τον τόπο αναχώρησης. Βρίσκονται μακριά από τον προορισμό, αλλά είχαν ήδη καθυστερήσει για την πτήση. Προσπαθώντας να αγοράσουν νέα εισιτήρια, ανακαλύπτουν ότι το αεροπλάνο τους συνετρίβη. Αυτό το γεγονός επιφέρει δραματικές αλλαγές στη ζωή των χαρακτήρων.

Το έδαφος για την ανάπτυξη της δράσης είναι πολύ θρεπτικό. Ωστόσο, η παράσταση έχει και δυνατά και αδύνατα σημεία.

Πρωτότυπη κύρια ιδέα

Τα αεροπορικά δυστυχήματα, δυστυχώς, δεν είναι και τόσο σπάνιο γεγονός. Αλλά πολλοί άνθρωποι σώζονται από μια θλιβερή μοίρα λίγο πριν την προσγείωση. Κάποιος καθυστερεί για την πτήση, άλλοι επιλέγουν μεταγενέστερη ώρα αναχώρησης. Ενώ τα μέσα ενημέρωσης και το κοινό μιλούν για θύματα του αεροπορικού δυστυχήματος, οι επιζώντες παραμένουν εκτός εστίασης. Αλλά η ζωή τους, προφανώς, σκιάζεται από ένα τρομερό γεγονός και γίνεται κάπως διαφορετική.

Μια τόσο επιτυχημένη ιδέα αναπτύσσουν οι δημιουργοί του «Flight», ωστόσο, το κάνουν υπερβολικά ορμητικά.

Αλλά πολύ μη ρεαλιστικά γεγονότα

Βλέποντας τη σειρά, θέλω να αναφωνήσω: "Δεν το πιστεύω!" Είναι ξεκάθαρο ότι θα ήταν περίεργο να τραβάς για την ασυνήθιστη ζωή ενός συνηθισμένου ανθρώπου. Ωστόσο, οι ιστορίες που λέγονται στο Flight συχνά σας κάνουν να θέλετε να συνοφρυωθείτε με σκεπτικισμό.

Για παράδειγμα, ένας σύζυγος που είναι παντρεμένος εδώ και 7 χρόνια δεν μπορεί να καθίσει και να συζητήσει ανοιχτά το πρόβλημα στην οικογένεια. Φαίνεται ότι το ζευγάρι δεν έλυσε καθόλου δύσκολα ζητήματα. Δηλαδή, είτε βρισκόταν στο κενό είτε στη χώρα των πόνυ του ουράνιου τόξου.

Υπάρχει ένα άλλο παράδειγμα για το πώς η μυθοπλασία ξεπερνά τα όρια. Τα συμπτώματα της ιδεοψυχαναγκαστικής διαταραχής σε μια από τις ηρωίδες δεν μειώνονται όταν εργάζεστε με ψυχολόγο, αλλά εξαφανίζονται μετά από ουίσκι και φλερτ με έναν συνάδελφο.

Σε κάποιες στιγμές ο παραλογισμός φτάνει στα άκρα. Έτσι, υπάρχει ένα επεισόδιο όπου ένας χαρακτήρας με βαριά πληγή σε λεπτές μεταφορές συζητά την έννοια της λέξης «αλήθεια».

Τέτοιες παρατυπίες αποσπούν την προσοχή του θεατή από τα γεγονότα, ενοχλούν και παρεμβαίνουν στην ενσυναίσθηση με τους ήρωες.

Συναρπαστική μη γραμμική αφήγηση

Κάθε νέο επεισόδιο είναι αφιερωμένο σε έναν χαρακτήρα. Μας λένε πώς έζησε πριν από τη θαυματουργή σωτηρία και τι έκανε μετά. Ο θεατής είναι ήδη εξοικειωμένος με αυτό το σχέδιο ανάπτυξης της πλοκής: χρησιμοποιήθηκε στη ρωσική τηλεοπτική σειρά "The Game for Survival" και "Call Center".

Πολύ γρήγορα ο θεατής συνειδητοποιεί: η άτυχη πτήση δεν είναι ό,τι χειρότερο στη μοίρα των ηρώων. Κάτι άλλο είχε συμβεί και όλοι κατέληξαν στον πάτο. Αλλά τι ακριβώς είναι άγνωστο.

Έτσι, κάθε επεισόδιο όχι μόνο μας ρίχνει πίσω στην αρχή της ιστορίας και δείχνει την εξέλιξη του χαρακτήρα, αλλά αφηγείται και τις λεπτομέρειες της υπόθεσης, η οποία κατέληξε σε γενική κατάρρευση. Αυτή η προσέγγιση θυμίζει οδυνηρά το καλτ αμερικανικό σόου «Lost» και κυριολεκτικά σε κάνει να παρακολουθήσεις τη σειρά περαιτέρω.

Παρεμπιπτόντως, το "Flight" καταγράφει από τα πρώτα κιόλας καρέ. Το μοντάζ δίπλα-δίπλα μας δείχνει έναν άνδρα που τρέχει, μια νοικοκυρά που σερβίρει δείπνο και ένα μπαούλο που καπνίζει. Φυσικά, ο θεατής προσπαθεί αμέσως να συνθέσει το παζλ από αυτά τα γεγονότα. Και το πιασάρικο παρουσιαστικό διατηρείται σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Αλλά η παράλογη ανάπτυξη των χαρακτήρων

Αρχικά, η ποικιλία των χαρακτήρων μας υπόσχεται ιστορίες για όλα τα γούστα. Φαίνεται ότι ένας ταπεινός συγγραφέας θα μιλήσει ποιητικά για την επανεξέταση της ζωής και ένας άθλιος δικηγόρος θα πει για την αδιαφορία του. Κάθε θεατής έχει την ευκαιρία να νιώσει ζεστά συναισθήματα για τουλάχιστον έναν ήρωα. Αυτό σημαίνει ότι θα είναι με μεγάλη χαρά να παρακολουθήσουμε τη συνέχεια της σειράς.

Στη συνέχεια, στην άλλη πλευρά της οθόνης, ξεκινά ένα παιχνίδι με τις προσδοκίες του κοινού και ο Todorovsky καταφέρνει πραγματικά να τον εξαπατήσει. Ακριβώς τι συμβαίνει με τους χαρακτήρες που δεν περιμένουμε από αυτούς. Είναι αλήθεια ότι ο δημιουργός ζωγραφίζει τους χαρακτήρες του με πολύ τολμηρές πινελιές. Με την εξέλιξη της πλοκής, οι χαρακτήρες μοιάζουν όλο και περισσότερο μεταξύ τους.

Για παράδειγμα, σχεδόν όλοι αρχίζουν να νιώθουν την επιθυμία να εκδικηθούν, να ξεπεράσουν τα κεφάλια τους και να μπουν σε μπελάδες. Φαίνεται πολύ προσχηματικό: ένας διανοούμενος γίνεται εγκληματίας και ένα σεμνό κορίτσι γίνεται σαγηνευτής.

Παραδόξως, το απωθητικό απρόβλεπτο των χαρακτήρων συνδυάζεται με μια ρηχή επεξεργασία των χαρακτήρων. Αποκτώντας εξωγήινα χαρακτηριστικά, οι χαρακτήρες συνεχίζουν να είναι σκλάβοι των στερεοτύπων. Για παράδειγμα, η επιπόλαιη γραμματέας Kitten αρχίζει να συμπεριφέρεται σαν μαχόμενη Αμαζόνα, αλλά ταυτόχρονα κάνει πολύ ανόητα πράγματα.

Η επιλογή των ονομάτων που μιλάνε (Γατάκι, Ζαμπένκο και άλλα) είναι επίσης πιασάρικο εδώ, που αναγκάζουν τον θεατή να σχηματίσει εκ των προτέρων άποψη για τους χαρακτήρες.

Καλή υποκριτική δουλειά

Στη σειρά πρωταγωνίστησαν επίσης λαμπεροί νέοι ηθοποιοί (Γιούλια Χλινίνα, Πάβελ Ταμπάκοφ) και οι καταξιωμένοι συνάδελφοί τους, για παράδειγμα η Oksana Akinshina και ο Mikhail Efremov. Ο χαρακτήρας του τελευταίου είναι τρομακτικός από το γεγονός ότι επαναλαμβάνει εν μέρει τη θλιβερή μοίρα του καλλιτέχνη. Ο ήρωας κάθεται πίσω από το τιμόνι μεθυσμένος και τελειώνει άσχημα.

Οι δευτερεύοντες χαρακτήρες προκαλούν απροσδόκητα συμπάθεια. Οι χαρακτήρες τους έχουν λιγότερο υφή (σε αντίθεση με τους κεντρικούς χαρακτήρες) και επομένως φαίνονται ρεαλιστικοί. Η δράση σε τέτοιες συνθήκες, εξ ορισμού, γίνεται πιο οργανική.

Είναι επίσης ευχάριστο ότι αξιόλογοι ηθοποιοί δεν παίζουν τους βασικούς χαρακτήρες, συμπεριλαμβανομένων των Victoria Tolstoganova, Svetlana Kamynina, Gleb Kalyuzhny και όχι μόνο.

Αλλά ξένα στοιχεία τέχνης

Προφανώς, για να αναβιώσει τους χαρακτήρες, ο Todorovsky ορίζει άσεμνες λέξεις στο σενάριο. Αναμένεται να τους ακούσει από τα χείλη του θρασύ δικηγόρου Zhabenko, αλλά η κακοποίηση άλλων ηρώων φαίνεται χωρίς κίνητρα. Ως επί το πλείστον, τέτοια επεισόδια φαίνονται εξωγήινα, γιατί οι βρισιές δεν συνδέονται πάντα με γεγονότα. Έχει κανείς την εντύπωση ότι πρόκειται για ένα σύντροφο για χάρη του συντρόφου, το οποίο έχει σκοπό να προκαλέσει το κοινό και να μην αντανακλά την κατάσταση του ήρωα.

Αλλά η λύση σε αυτή την ανόργανη φύση είναι πολύ απλή. Έχουν δημιουργηθεί δύο εκδόσεις της σειράς. Το πρώτο έχει όριο 16+ και θα προβάλλεται στο TNT. Το άλλο, με την ετικέτα 18+, θα κυκλοφορήσει στην πλατφόρμα Premier. Είναι σαφές ότι είναι καλύτερο να ενσωματωθούν θραύσματα με αισχρότητες στο σενάριο, έτσι ώστε αργότερα να μπορούν να αφαιρεθούν εύκολα από την τελική ταινία. Από εδώ προέρχεται ο εκλεκτικισμός.

Ορισμένα soundtrack μπορούν επίσης να ονομαστούν ξένα. Για παράδειγμα, η ιστορία μιας συνηθισμένης οικογένειας της Μόσχας αφηγείται στην ποπ αμερικανική μουσική των μέσων του εικοστού αιώνα. Δημιουργεί παραφωνία και φαίνεται γελοίο.

Υπάρχουν επίσης οπτικές λύσεις που προκαλούν σύγχυση. Κατά κανόνα, ο σκηνοθέτης στήνει όμορφα και δύσκολα το σκηνικό όταν θέλει να μας πει κάτι σημαντικό. Ωστόσο, στο «Flight» δεν είναι πάντα δυνατό να κατανοήσουμε τον σκοπό τέτοιων επεισοδίων. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι το κομμάτι στο οποίο ο ήρωας του Nikita Efremov χορεύει με ένα περίστροφο. Ο θεατής ένιωσε ήδη ότι κάτι δεν πήγαινε καλά όταν είδε το όπλο. Γιατί να απολαύσετε αυτή τη στιγμή;

Ένα άλλο παράδειγμα εικόνας που πονάει τα μάτια σας είναι μια οθόνη πιτσιλίσματος επεισοδίου. Είναι ένα κόψιμο πλαισίων συντριβών αεροσκαφών. Όταν αρχίζουν να παρακολουθούν τη σειρά, πολλοί θεατές θέλουν να χαλαρώσουν και να διασκεδάσουν. Μια τέτοια εισαγωγή σίγουρα δεν βοηθά σε αυτό.

Είναι ακόμα δύσκολο να πούμε πόσο επιτυχημένο θα είναι το έργο: τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του είναι εξίσου ισχυρά. Ίσως στη συνέχεια να δούμε μια πιο λεπτή και άρτια αφήγηση, όπου θα δοθεί έμφαση στην ποικιλομορφία των ανθρώπινων φύσεων. Ίσως όμως οι δημιουργοί της παράστασης να ενισχύσουν τις ήδη άτυχες στιγμές. Στη συνέχεια, το "Flight" θα μετατραπεί σε έναν πολύχρωμο στρογγυλό χορό μύθων και χαρακτήρων καρικατούρας.