21 βραβευμένες με Όσκαρ ταινίες μεγάλου μήκους

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Πολλές ταινίες Disney και Pixar, καθώς και εντελώς απροσδόκητοι νικητές των βασικών κινηματογραφικών βραβείων.

Το βραβείο καλύτερης ταινίας κινουμένων σχεδίων εμφανίστηκε στα Όσκαρ σχετικά πρόσφατα - το 2002. Πριν από αυτό, τα κινούμενα σχέδια μπορούσαν είτε να διαγωνιστούν στις κύριες κατηγορίες μαζί με ταινίες μεγάλου μήκους είτε να λάβουν ειδικά βραβεία.

1. Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι

• ΗΠΑ, 1937.
• Φαντασία, περιπέτεια, μιούζικαλ.
• Διάρκεια: 83 λεπτά.
• IMDb: 7, 6.

Η επανάληψη του κλασικού παραμυθιού από τους αδερφούς Γκριμ για μια νεαρή πριγκίπισσα που φυγαδεύεται από μια κακιά θετή μητέρα και βρίσκει καταφύγιο σε μια καλύβα νάνων έγινε ένα από τα πρώτα ολόκληρα κινούμενα σχέδια στην ιστορία. Πριν από αυτόν, μόνο λιγότερο γνωστά έργα, όπως το χαμένο πλέον «Apostle» του Quirino Christiani, κυκλοφόρησαν σε αυτή τη μορφή.

Η Walt Disney έκανε μια τεχνολογική ανακάλυψη διπλασιάζοντας τον αριθμό των καρέ ανά δευτερόλεπτο. Και ταυτόχρονα απέδειξε ότι τα παιδιά θα ενδιαφερθούν για ένα καρτούν που διαρκεί μιάμιση ώρα. Μια τεράστια επένδυση ενάμιση εκατομμυρίου δολαρίων για εκείνη την εποχή απέδωσε άριστα.

Και τότε η Disney έλαβε ένα τιμητικό Όσκαρ με την ακόλουθη διατύπωση: «Για την ταινία Snow White and the Seven Dwarfs, που καθήλωσε εκατομμύρια θεατές και άνοιξε νέους ορίζοντες για την ανάπτυξη του κινηματογράφου κινουμένων σχεδίων». Επιπλέον, οι ακαδημαϊκοί έδρασαν έξυπνα, δίνοντάς του ένα μεγάλο αγαλματίδιο και επτά μικρά.

2. Who Framed Roger Rabbit

• ΗΠΑ, 1988.
• Ντετέκτιβ, κωμωδία.
• Διάρκεια: 103 λεπτά.
• IMDb: 7, 7.

Ο ντετέκτιβ Έντι Βάλιαντ δεν του αρέσουν πραγματικά τα κινούμενα σχέδια και όλα όσα σχετίζονται με αυτά. Ωστόσο, είναι αυτός που πρέπει να ερευνήσει τη δολοφονία στο Multtown και ταυτόχρονα να προστατεύσει τον Roger Rabbit, ο οποίος θεωρείται ο κύριος ύποπτος.

Αυτή η εικόνα δύσκολα μπορεί να ονομαστεί καρτούν, καθώς συνδυάζει τη συνηθισμένη μαγνητοσκόπηση ζωντανών ηθοποιών και κινούμενων σχεδίων. Αλλά είναι αδύνατο να μην το αναφέρουμε, γιατί μέχρι την κυκλοφορία του "Who Framed Roger Rabbit" το αμερικανικό animation ήταν σε τρομερή παρακμή. Ήταν η επιτυχία αυτής της δημιουργίας του Robert Zemeckis που κατέστησε δυνατό να ξαναενδιαφερθεί το κοινό για τα κινούμενα σχέδια, γεγονός που οδήγησε σε αύξηση του αριθμού των έργων μεγάλου μήκους.

Στην εικόνα επενδύθηκαν τεράστια, ακόμη και με τα σημερινά δεδομένα, 70 εκατομμύρια δολάρια. Αλλά ήταν ακόμη πιο δύσκολο να συμφωνήσουμε για συνεργασία μεταξύ διαφορετικών στούντιο. Ωστόσο, οι συγγραφείς τα κατάφεραν, οπότε μπορείτε να δείτε τους ήρωες των Disney, Warner Bros., MGM, Paramount και Universal στο κάδρο. Η επένδυση απέδωσε με τόκο και στη συνέχεια η φωτογραφία προτάθηκε για Όσκαρ σε έξι κατηγορίες. Η ταινία πήρε τρία από αυτά, επιπλέον, στους συγγραφείς απονεμήθηκε ειδικό βραβείο για τη δημιουργία και την ανάπτυξη κινουμένων σχεδίων.

3. Ιστορία παιχνιδιών

• ΗΠΑ, 1995.
• Φαντασία, περιπέτεια, κωμωδία.
• Διάρκεια: 81 λεπτά.
• IMDb: 8, 3.

Ο νεαρός Άντι Ντέιβις έχει πολλά παιχνίδια. Και όλα ζωντανεύουν όταν το αγόρι φεύγει από το δωμάτιο. Ο αγαπημένος του Άντι ήταν πάντα ο μηχανικός καουμπόι Γούντι, αλλά με την άφιξη του μοντέρνου αστροναύτη Buzz Lightyear, οι προτεραιότητες μπορεί να αλλάξουν.

Το ντεμπούτο έργο της Pixar ήταν άλλο ένα ορόσημο στην ανάπτυξη του animation. Εξάλλου, το Toy Story είναι το πρώτο τρισδιάστατο καρτούν που δημιουργήθηκε εξ ολοκλήρου σε υπολογιστή. Επιπλέον, οι συγγραφείς τόλμησαν να απομακρυνθούν από τις τυπικές ιστορίες της Disney για τις πριγκίπισσες και τα υποχρεωτικά μουσικά νούμερα, κάνοντας την εικόνα ενδιαφέρουσα τόσο για παιδιά όσο και για ενήλικες.

Ως αποτέλεσμα, ο σκηνοθέτης John Lasseter έλαβε ένα ειδικό Όσκαρ για τη δημιουργία της πρώτης μεγάλου μήκους ταινία κινουμένων σχεδίων υπολογιστή.

4. Σρεκ

• ΗΠΑ, 2001.
• Φαντασία, περιπέτεια, κωμωδία.
• Διάρκεια: 90 λεπτά.
• IMDb: 7, 8.

Ένας τεράστιος πράσινος ογκρές ονόματι Σρεκ έζησε για πολλά χρόνια σε ένα βάλτο μακριά από όλους. Όμως μια μέρα ο κακός Λόρδος Φάρκουαντ οδήγησε όλους τους παραμυθένιους χαρακτήρες στο δάσος του, σπάζοντας τη μοναξιά του γίγαντα. Ωστόσο, ο ηγεμόνας υποσχέθηκε να επιστρέψει την κατοχή του Σρεκ αν του πάρει την όμορφη πριγκίπισσα Φιόνα, η οποία αιχμαλωτίστηκε από έναν δράκο που αναπνέει φωτιά.

Το καρτούν της Dreamworks Pictures έγινε ο πρώτος νικητής των Όσκαρ στη νέα κατηγορία Καλύτερης Ταινίας Μήκους Κινουμένων Σχεδίων, η οποία παρουσιάστηκε το 2002. Η ειρωνική ιστορία συνδυάζει τέλεια πολλούς παραμυθένιους χαρακτήρες, που συχνά είναι το αντίθετο των κλασικών εικόνων. Δεν είναι περίεργο που ο κύριος χαρακτήρας δεν είναι ιππότης ή πρίγκιπας, αλλά ένας δράκος.

Μια ασυνήθιστη προσέγγιση και τα εξαιρετικά γραφικά για εκείνη την εποχή επέτρεψαν στον "Shrek" να προσπεράσει ακόμη και το "Monsters, Inc." από την Pixar.

5. Spirited Away

• Ιαπωνία, 2001.
• Φαντασία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 125 λεπτά.
• IMDb: 8, 6.

Ο Chihiro μετακομίζει με τη μαμά και τον μπαμπά του σε ένα νέο σπίτι με αυτοκίνητο. Στο δρόμο, η οικογένεια παραστρατεί και σταματά σε μια παράξενη, έρημη πόλη. Βλέποντας ένα τραπέζι γεμάτο με ψώνια, η μαμά και ο μπαμπάς του κοριτσιού πηδάνε πάνω στο φαγητό και ξαφνικά μετατρέπονται σε γουρούνια. Αποδεικνύεται ότι τους μάγεψε ο κακός Yubaba. Και τώρα ο Chihiro πρέπει να υπηρετήσει τη μάγισσα και να καταστρώσει ένα σχέδιο για να σώσει την οικογένειά του.

Στο πλαίσιο της αυξανόμενης ανάπτυξης των κινούμενων σχεδίων υπολογιστή, το κλασικό καρτούν από τον θρυλικό Hayao Miyazaki κέρδισε απροσδόκητη δημοτικότητα. Έγινε το έργο με τις μεγαλύτερες εισπράξεις στην Ιαπωνία και γνώρισε παγκόσμια επιτυχία. Και στον αγώνα για το Όσκαρ, η δημιουργία του Miyazaki κατάφερε να παρακάμψει επιτυχίες όπως το "Ice Age" και το "Lilo and Stitch".

6. Εύρεση του Νέμο

• ΗΠΑ, 2003.
• Φαντασία, περιπέτεια, κωμωδία.
• Διάρκεια: 101 λεπτά.
• IMDb: 8, 1.

Το ψάρι-κλόουν Μάρλιν ζει κοντά στον Μεγάλο Κοραλλιογενή Ύφαλο με τον γιο του Νέμο, ο οποίος υπέστη επίθεση βαρακούδα ως παιδί. Ένα περίεργο παιδί πηγαίνει εκδρομή στον ανοιχτό ωκεανό και πέφτει στα χέρια ενός δύτη. Τότε ο Μάρλιν παίρνει την Ντόρι, έναν θετικό χειρουργό ψαριών, που υποφέρει από προβλήματα μνήμης, και αναζητά τον Νέμο.

Οι εμψυχωτές της Pixar έχουν προσεγγίσει την ανάπτυξη αυτού του καρτούν με τη μέγιστη προσοχή. Βουτήκαν στον Μεγάλο Κοραλλιογενή Ύφαλο και παρακολούθησαν μαθήματα ιχθυολογίας για να κατανοήσουν καλύτερα τη φυσιολογία των ψαριών. Αν και, φυσικά, στο τέλος οι συγγραφείς πήγαν για κάποιες καλλιτεχνικές αλλαγές.

Στα Όσκαρ, το καρτούν δεν είχε ανταγωνιστές υψηλού προφίλ, επομένως θεωρήθηκε εκ των προτέρων το φαβορί του αγώνα. Και από φέτος, η συντριπτική πλειοψηφία των βραβείων Αμερικανικής Ακαδημίας άρχισε να αφαιρεί τις δημιουργίες της Disney και της Pixar, μόνο περιστασιακά υποχωρώντας σε άλλα έργα.

7. Απίστευτοι

• ΗΠΑ, 2004.
• Περιπέτεια δράσης.
• Διάρκεια: 115 λεπτά.
• IMDb: 8, 0.

Ο διάσημος υπερήρωας Mister Exceptional έχει βαρεθεί τις συνεχείς μηνύσεις από τους διασωθέντες. Παντρεύτηκε, έκανε οικογένεια και συνταξιοδοτήθηκε. Αλλά 15 χρόνια αργότερα, ο Mister Exceptional νοσταλγεί ακόμα το υπερήρωικό παρελθόν του. Και μια μέρα εμφανίζεται ένα ενδιαφέρον πράγμα για αυτόν.

Για πρώτη φορά, η Pixar αποφάσισε να γυρίσει ένα καρτούν όπου όλοι οι βασικοί χαρακτήρες είναι άνθρωποι. Και παρόλο που η νέα τους δουλειά έλαβε ένα όριο ηλικίας PG (συνιστάται να το παρακολουθήσετε με τους γονείς), έγινε το τέταρτο έργο με τις υψηλότερες εισπράξεις της χρονιάς, δεύτερο μόνο μετά το σίκουελ "Shrek". Αλλά στα Όσκαρ, η συνέχεια της ιστορίας του πράσινου όγκρου που έχασε στο καρτούν για τους υπερήρωες. Λοιπόν, το "The Underwater Lads", που αντιγράφηκε ξεκάθαρα από την εικόνα "Finding Nemo", αρχικά θεωρήθηκε αουτσάιντερ.

8. Wallace and Gromit: The Curse of the Werewolf Rabbit

• Ηνωμένο Βασίλειο, ΗΠΑ, 2005.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 85 λεπτά.
• IMDb: 7, 4.

Σε μια άλλη ιστορία για έναν άτυχο εφευρέτη και τον έξυπνο σκύλο του, ο Wallace και ο Gromit αποφασίζουν να βοηθήσουν τους γείτονές τους να προετοιμαστούν για τον ετήσιο γιγάντιο διαγωνισμό λαχανικών. Δημιουργούν την εταιρεία Anti-Pesto για να βοηθήσουν τους αγρότες να καταπολεμήσουν τα τρωκτικά. Αλλά οι σύντροφοι δεν μπορούν να αντιμετωπίσουν το ανατριχιαστικό τέρας που τρώει όλα τα λαχανικά. Και ως αποτέλεσμα, ο διοργανωτής του διαγωνισμού υπόσχεται ένα τεράστιο έπαθλο σε αυτόν που θα πιάσει το τέρας.

Ο Βρετανός animator Nick Park, που ασχολείται με τα καρτούν από πλαστελίνη, έχει κερδίσει δύο φορές ένα Όσκαρ για τις ταινίες μικρού μήκους In the Animal World και The Wrong Pants (το τελευταίο είναι αφιερωμένο στους Wallace και Gromit).

Το "The Curse of the Werewolf Rabbit" έγινε ένα από τα πιο εισπρακτικά κουκλοθέατρα όλων των εποχών, δεύτερο μόνο μετά το "Escape from the Chicken Coop", που γυρίστηκε από το ίδιο Park. Και στα Όσκαρ, το καρτούν παρέκαμψε ακόμη και το νέο έργο του Miyazaki «Howl's Moving Castle» και το «Corpse Bride» του Tim Burton.

9. Χαρούμενα πόδια

• ΗΠΑ, Αυστραλία, 2006.
• Κωμωδία, περιπέτεια, μιούζικαλ.
• Διάρκεια: 104 λεπτά.
• IMDb: 6, 4.

Στη φυλή των αυτοκρατόρων πιγκουίνων, τα ερωτευμένα ζευγάρια βρίσκονταν πάντα μέσα από το τραγούδι. Όμως μια μέρα γεννήθηκε η γκόμενα Mumble, που δεν έπεσε καθόλου στις νότες, αλλά ήξερε να χορεύει τέλεια. Στην αρχή, ο πιγκουίνος έγινε παρίας, αλλά με τον καιρό κατάφερε να ενδιαφέρει τους συναδέλφους του με το ταλέντο του.

Warner Bros. Studio Προσπάθησα να μην κάνω απλώς ένα ακόμη καρτούν με χορούς και τραγούδια. Το Happy Feet είναι ένα πραγματικό μιούζικαλ. Οι περισσότερες από τις σκηνές αποδόθηκαν χρησιμοποιώντας τεχνολογία καταγραφής κίνησης από πραγματικούς χορευτές. Και τα φωνητικά εκτελέστηκαν από αστέρια της μουσικής όπως η Nicole Kidman και ο Hugh Jackman. Το καρτούν πήρε με σιγουριά το «Όσκαρ», μπροστά από το «Αυτοκίνητα» από την Pixar.

Μέχρι σήμερα, το Happy Feet είναι το μόνο animation της Warner Bros που έχει κερδίσει Όσκαρ. Η Disney εκείνη τη στιγμή είχε ήδη αγοράσει την Pixar και έγινε ο ξεκάθαρος ηγέτης στην παραγωγή κινούμενων σχεδίων.

10. Ρατατούιγ

• ΗΠΑ, 2007.
• Περιπέτεια, κωμωδία.
• Διάρκεια: 111 λεπτά.
• IMDb: 8, 0.

Ο Remy the Rat λατρεύει να μαγειρεύει. Παρακολουθεί εκπομπές μαγειρικής και είναι πάντα σε επιφυλακή για ενδιαφέροντα καρυκεύματα για φαγητό. Φυσικά, οι συγγενείς του αποδοκιμάζουν τα χόμπι του. Μια μέρα, ο Ρέμι γνωρίζει έναν νεαρό Λιγκουίνι, ο οποίος εργάζεται σε ένα εστιατόριο, αλλά δεν ξέρει καθόλου να μαγειρεύει. Και αποδεικνύεται ότι αυτά τα δύο μπορούν να βοηθήσουν ο ένας τον άλλον.

Και πάλι, οι εμψυχωτές αποφάσισαν να βυθίσουν εντελώς τον θεατή στην ατμόσφαιρα. Για να το κάνουν αυτό, πήγαν στο Παρίσι, όπου διαδραματίζεται η δράση του καρτούν, και εξέτασαν όχι μόνο τους δρόμους της πόλης, αλλά και τους υπονόμους. Επιπλέον, οι δημιουργοί του Ratatouille συνεργάστηκαν με τον σεφ του γαλλικού εστιατορίου Laundry Thomas Keller για να μάθουν πώς να μαγειρεύουν. Συμβουλεύτηκαν επίσης ειδικούς σε αρουραίους και παρατήρησαν τη συμπεριφορά των τρωκτικών για να βεβαιωθούν ότι ο Ρέμι κινήθηκε όσο το δυνατόν πιο πιστευτά.

Στα Όσκαρ, ο Ratatouille διαγωνίστηκε με το καρτούν Catch the Wave για τους πιγκουίνους σέρφερ, το οποίο αντέγραφε ξεκάθαρα τις ιδέες του περσινού νικητή. Μεταξύ των αιτούντων ήταν επίσης το έργο του Marjan Satrapi «Persepolis» σχετικά με την Ισλαμική επανάσταση στο Ιράν. Αλλά το έπαθλο, όπως ήταν αναμενόμενο, πήγε στην ιστορία του αρουραίου.

11. ΤΟΙΧΟΣ · Ι

• ΗΠΑ, 2008.
• Επιστημονική φαντασία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 98 λεπτά.
• IMDb: 8, 4.

Στις αρχές του XXII αιώνα, η ανθρωπότητα έκανε τη Γη ακατοίκητη, γεμίζοντας την με μη ανακυκλώσιμα απόβλητα. Ως αποτέλεσμα, οι άνθρωποι πέταξαν στο διάστημα, αφήνοντας στον πλανήτη ρομπότ καθαρισμού WALL-I. Μετά από 700 χρόνια, μόνο ένα από αυτά δεν έχει σπάσει. Η τελευταία WALL-E έγινε συναισθηματική (σχεδόν σαν άνθρωπος) και, όταν γνώρισε το ερευνητικό ρομπότ EVA, την ερωτεύτηκε αμέσως.

Οι μελλοντικοί συγγραφείς είχαν την ιδέα αυτού του καρτούν στα μέσα της δεκαετίας του '90. Όμως η αναμονή, καθώς και η μακρά μελέτη διαφόρων χωματερών και σκουπιδιών, βοήθησαν πολύ τους εμψυχωτές να δημιουργήσουν μια ρεαλιστική αίσθηση τεράστιων χωματερών με απορρίμματα. Είναι επίσης σημαντικό ότι το WALL · I δεν είναι απλώς ένα διασκεδαστικό καρτούν. Θίγει το σοβαρό θέμα της ανακύκλωσης απορριμμάτων και της περιβαλλοντικής παραμέλησης.

Στα Όσκαρ, αυτό το έργο της Pixar όχι μόνο κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας κινουμένων σχεδίων, αλλά προτάθηκε επίσης στη σπάνια κατηγορία Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου για κινούμενα σχέδια.

12. Πάνω

• ΗΠΑ, 2009.
• Περιπέτεια, κωμωδία.
• Διάρκεια: 96 λεπτά.
• IMDb: 8, 2.

Ο Καρλ Φρέντρικσεν και η σύζυγός του ονειρευόντουσαν να κάνουν ένα ταξίδι όλη τους τη ζωή. Ήρθαν όμως τα γηρατειά και ποτέ δεν εκπλήρωσαν την επιθυμία τους. Και τότε πέθανε η γυναίκα του, και ένας ηλικιωμένος γκρινιάρης Καρλ έδεσε χιλιάδες μπαλόνια στο σπίτι του και πήγε ένα ταξίδι. Είναι αλήθεια ότι πήρε κατά λάθος μαζί του τον φλύαρο ανιχνευτή του Ράσελ.

Οι δημιουργοί του "Up" έδρασαν πολύ γενναία, γιατί δεν είναι μυστικό ότι τέτοια κινούμενα σχέδια απευθύνονται κυρίως σε παιδιά. Αλλά οι συγγραφείς δεν φοβήθηκαν να κάνουν τον κύριο χαρακτήρα ενός ηλικιωμένου άνδρα, ο οποίος συνδέεται με τους παππούδες και τη γιαγιά στο νεανικό κοινό. Και στο τέλος κατάφεραν να δείξουν ότι σε οποιαδήποτε ηλικία μπορείς να συνεχίσεις να ονειρεύεσαι και να προχωράς προς την περιπέτεια.

Στα Όσκαρ, το Up είχε σοβαρούς ανταγωνιστές: το Fantastic Mr. Fox του Wes Anderson, το Coraline in Nightmare του Neil Gaiman και το The Princess and the Frog, φτιαγμένο στο στυλ του κλασικού χειροποίητου animation. Ωστόσο, το βραβείο πήγε στους δημιουργούς του κινουμένου σχεδίου Up. Ήταν επίσης υποψήφιος ακόμη και στην κύρια κατηγορία Καλύτερης Ταινίας, μαζί με το Avatar και το Inglourious Basterds. Παλαιότερα μόνο το Beauty and the Beast είχε τέτοια τιμή.

13. Toy Story: The Great Escape

• ΗΠΑ, 2010.
• Περιπέτεια, κωμωδία, φαντασία.
• Διάρκεια: 103 λεπτά.
• IMDb: 8, 3.

Ο ιδιοκτήτης του παιχνιδιού Andy είναι ήδη έφηβος. Είναι έτοιμος να αφήσει το κολέγιο και θέλει μόνο να φέρει μαζί του τον Γούντι. Οι υπόλοιποι ήρωες καταλήγουν κατά λάθος στα σκουπίδια. Όμως ο καουμπόι σώζει ξανά τους φίλους του και μαζί πηγαίνουν στο νηπιαγωγείο Sun.

Είναι μια σπάνια περίπτωση που υπήρξε τόσο μεγάλη παύση στο franchise των animation: έχουν περάσει 10 χρόνια από την κυκλοφορία του δεύτερου μέρους. Αλλά, παραδόξως, αυτό πήγε μόνο καλά στο "Toy Story". Οι συγγραφείς αποφάσισαν να μην μείνουν στα ίδια θέματα και στο τρίτο μέρος άρχισαν να μιλούν για το μεγάλωμα των παιδιών και τον προβληματισμό των κηδεμόνων τους. Αυτός είναι ο λόγος που το Big Escape ήταν τόσο δημοφιλές σε πολλούς ενήλικες.

Στα Όσκαρ, το τρίτο μέρος του "Toy Story" έλαβε επίσης υποψηφιότητα στην κατηγορία "Καλύτερη ταινία", αλλά αναμενόμενα έχασε από το δράμα "The King's Speech!" Αλλά μεταξύ των κινουμένων σχεδίων, το καρτούν δεν είχε ουσιαστικά ανταγωνιστές.

14. Ράνγκο

• ΗΠΑ, 2011.
• Φαντασία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 107 λεπτά.
• IMDb: 7, 2.

Ο Chameleon Rango έζησε σε ένα terrarium όλη του τη ζωή, θεωρώντας τον εαυτό του έναν cool ήρωα. Όμως μια μέρα έπεσε από το αυτοκίνητο και κατέληξε σε μια πόλη που ονομαζόταν Dirt. Εκεί θα πρέπει να γίνει ένα είδος σερίφη στην Άγρια Δύση και να αντιμετωπίσει τους κακούς.

Το πρώτο μεγάλου μήκους καρτούν του στούντιο Industrial Light & Magic, που κάποτε ιδρύθηκε από τον Τζορτζ Λούκας, όχι μόνο αναπαράγει τα πολλά στερεότυπα των γουέστερν, αλλά κάνει και επανειλημμένες αναφορές σε ταινίες με τη συμμετοχή του Τζόνι Ντεπ. Ήταν αυτός ο διάσημος ηθοποιός που έγινε το πρωτότυπο του κύριου χαρακτήρα και ταυτόχρονα εξέφρασε τον χαρακτήρα.

Το "Rango" ήταν εν μέρει τυχερό που η Disney και η Pixar για το 2011 παρουσίασαν μόνο τη συνέχεια του "Cars" και ένα άλλο καρτούν για τον Γουίνι το Αρκουδάκι. Ωστόσο, η ειρωνική παρουσίαση και η εξαιρετική ποιότητα εικόνας του επέτρεψαν να παρακάμψει ειλικρινά όλους τους ανταγωνιστές, μεταξύ των οποίων ήταν το spin-off του "Shrek" για το Puss in Boots.

15. Γενναίος στην καρδιά

• ΗΠΑ, 2012.
• Φαντασία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 93 λεπτά.
• IMDb: 7, 1.

Η πριγκίπισσα Μέριντα αναγκάζεται να ακολουθεί τους κανόνες σε όλα και να περιμένει την εμφάνιση ενός άξιου γαμπρού, αν και η ίδια ονειρεύεται να καβαλήσει και να πυροβολήσει ένα τόξο. Απελπισμένη να ξεφύγει από τη ρουτίνα του δικαστηρίου, το κορίτσι πηγαίνει στη μάγισσα και ζητά να κάνει ένα ξόρκι στη βασίλισσα. Όμως οι συνέπειες είναι τραγικές.

Το 2012, η Pixar κυκλοφόρησε το πρώτο της καρτούν με έναν γυναικείο χαρακτήρα στον ομώνυμο ρόλο. Αν και είναι πολύ πιο σημαντικό το πόσο διακριτικά προσέγγισε το στούντιο την ανάπτυξη των χαρακτήρων. Σε αντίθεση με τις περισσότερες παρόμοιες ιστορίες, όπου οι χαρακτήρες φορούν σχεδόν πάντα τα ίδια ρούχα, η Merida μόνη της στο Braveheart έχει πέντε διαφορετικά φορέματα και ο πατέρας της Fergus έχει εννέα ρούχα. Επιπλέον, για κάθε σκωτσέζικη φυλή, οι εμψυχωτές βρήκαν το δικό τους μοτίβο, σε αντίθεση με τις άλλες.

Στα Βραβεία Όσκαρ, το καρτούν της Pixar πολέμησε την αδερφή της Disney, τον Ralph και τον Frankenwynnie του Tim Burton. Αλλά η ιστορία της γενναίας πριγκίπισσας αποδείχθηκε ότι ήταν πιο κοντά στους ακαδημαϊκούς.

16. Παγωμένο

• ΗΠΑ, 2013.
• Φαντασία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 102 λεπτά.
• IMDb: 7, 5.

Η πριγκίπισσα Έλσα ήξερε πώς να ελέγχει το κρύο από την παιδική της ηλικία, αλλά πάντα προσπαθούσε να συγκρατήσει τις ικανότητές της, φοβούμενη να βλάψει κάποιον. Ωστόσο, μετά από έναν καυγά με την αδερφή της Άννα, κατά λάθος σχεδόν πάγωσε ολόκληρο το βασίλειο, μετά από το οποίο αποφάσισε να αποσυρθεί στο κάστρο του πάγου της. Η Άννα, από την άλλη, επρόκειτο να φέρει την Έλσα στο σπίτι και πήγε ένα ταξίδι με τον γενναίο Κριστόφ και το πιστό ελάφι του Σβεν.

Για πολλά χρόνια, η Disney αναπτύσσει την κινηματογραφική μεταφορά της Βασίλισσας του Χιονιού του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Αλλά για πολύ καιρό, οι συγγραφείς σταμάτησαν από το γεγονός ότι ο κύριος χαρακτήρας θα αποδειχτεί κακός. Ως αποτέλεσμα, η πλοκή ξαναγράφτηκε εντελώς, κάνοντας την Έλσα θετικό χαρακτήρα.

Και ταυτόχρονα, το στούντιο αποφάσισε να απομακρυνθεί από την παραδοσιακή ρομαντική γραμμή, αντικαθιστώντας την με τη σχέση των αδερφών. Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι κάθε χαρακτήρας έχει τη δική του ομάδα κινουμένων σχεδίων που εργάζεται για να κάνει τους χαρακτήρες πραγματικά διαφορετικούς ως προς τον χαρακτήρα.

Το Frozen κέρδισε πάνω από ένα δισεκατομμύριο δολάρια στο box office και έγινε πραγματική επιτυχία. Κανείς δεν αμφέβαλλε καν για τη νίκη του στο Όσκαρ, αν και την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε ένα άλλο καρτούν του Hayao Miyazaki, The Wind Rises.

17. Πόλη των Ηρώων

• ΗΠΑ, 2014.
• Επιστημονική φαντασία, δράση, κωμωδία.
• Διάρκεια: 105 λεπτά.
• IMDb: 7, 8.

Η νεαρή ιδιοφυΐα Hiro Hamada, που ζει στο φουτουριστικό Σαν Φρανσίσκο, είναι πιο παθιασμένος με τη μάχη με ρομπότ. Σύντομα προσκλήθηκε να μπει στο πανεπιστήμιο νωρίτερα από το χρονοδιάγραμμα. Ο Χίρο έχει μεγαλεπήβολα σχέδια, αλλά μια απρόσμενη τραγωδία του αλλάζει τη ζωή και αναγκάζει τον νεαρό να γίνει ο υπερασπιστής της πόλης.

Η Disney αποφάσισε να κινηματογραφήσει την όχι και τόσο διάσημη σειρά κόμικ της Marvel, ανακοινώνοντας εκ των προτέρων ότι το «City of Heroes» δεν θα συμπεριληφθεί στο γενικό κινηματογραφικό σύμπαν. Ως συνήθως, η παραγωγή περιελάμβανε πολλή δουλειά: οι εμψυχωτές έβαλαν σε ένα ειδικό πρόγραμμα όλους τους χάρτες του Σαν Φρανσίσκο, που έγιναν το πρωτότυπο της φουτουριστικής πόλης, και προέβλεπαν περίπου 700 μοναδικούς χαρακτήρες. Λοιπόν, στη σκηνή μετά τους τίτλους, σύμφωνα με την παράδοση που έχει ήδη καθιερωθεί για τις κινηματογραφικές προσαρμογές των κόμικς της Marvel, εμφανίστηκε ο ίδιος ο σπουδαίος Stan Lee.

Η «Πόλη των Ηρώων» δεν είχε καν σοβαρούς ανταγωνιστές στα «Όσκαρ». Το δεύτερο μέρος «How to Train Your Dragon» και η νέα δουλειά του Studio Ghibli ήταν ξεκάθαρα χαμένα από ένα μεγάλο έργο.

18. Παζλ

• ΗΠΑ, 2015.
• Κωμωδία, δράμα.
• Διάρκεια: 95 λεπτά.
• IMDb: 8, 2.

Στο μυαλό ενός τυπικού 11χρονου κοριτσιού, του Ράιλι, συνυπάρχουν πέντε βασικά συναισθήματα: Χαρά, Λύπη, Φόβος, Θυμός και Αηδία. Κάθε μέρα τη βοηθούν να αντιμετωπίσει τα προβλήματα. Αλλά όταν η ηρωίδα αρχίζει να έχει έντονο άγχος λόγω της μετακόμισής της σε μια μεγάλη μητρόπολη, η διχόνοια δημιουργείται στο κεφάλι της.

Οι δημιουργοί αυτού του καρτούν αποφάσισαν να προσπαθήσουν να κατανοήσουν λίγο καλύτερα τα συναισθήματα ενός ατόμου και το έκαναν με έναν απλό και αστείο τρόπο: κάθε συναίσθημα απεικονίζεται με πολύ ενδιαφέρον. Για παράδειγμα, η λύπη είναι σαν ένα δάκρυ, η χαρά είναι σαν ένα αστέρι και η αηδία είναι σαν το μπρόκολο.

Στα Βραβεία Όσκαρ, το Puzzle ήταν ξεκάθαρο φαβορί μεταξύ των mainstream κινούμενων σχεδίων. Έπρεπε όμως να ανταγωνιστεί το σοβαρό σκοτεινό καρτούν «Anomalysis» του διάσημου Τσάρλι Κάουφμαν. Ωστόσο, το βραβείο παραδοσιακά πήγαινε στην Pixar.

19. Ζωοτοπία

• ΗΠΑ, 2016.
• Ντετέκτιβ περιπέτεια.
• Διάρκεια: 108 λεπτά.
• IMDb: 8, 0.

Το εύθυμο κουνέλι Judy Hopps πηγαίνει να δουλέψει στην αστυνομία της τεράστιας πόλης Zootopia, που κατοικείται από μια ποικιλία ζώων. Στην αρχή οι πιο σκληροί συνάδελφοι της είναι συγκαταβατικοί. Σύντομα όμως η Τζούντι αναλαμβάνει την αποκάλυψη μιας σοβαρής συνωμοσίας και η πονηρή αλεπού Νικ Ουάιλντ γίνεται σύντροφός της.

Η Disney μόνο για τρίτη φορά αποφάσισε να γυρίσει ένα καρτούν στο οποίο όλοι οι χαρακτήρες είναι ανθρωπόμορφα ζώα (πριν από αυτό υπήρχαν οι "Robin Hood" και "Chicken Chicken"). Αλλά αυτό δεν εμπόδισε τη δημιουργία μιας πραγματικής διεστραμμένης αστυνομικής ιστορίας, επιπλέον, σας κάνει να σκεφτείτε σοβαρά θέματα: στη Zootopia, μιλούν για προκατάληψη στην εργασία, διαχωρισμό και διαφθορά.

Το καρτούν έγινε ο κάτοχος του ρεκόρ στο box office σε πολλές χώρες. Για παράδειγμα, στη Ρωσία συγκέντρωσε περισσότερα από δύο δισεκατομμύρια ρούβλια. Κανείς δεν αμφέβαλλε καν για τη νίκη αυτού του έργου στο Όσκαρ. Επιπλέον, ο κύριος ανταγωνιστής της Zootopia στην υποψηφιότητα ήταν η Moana από το ίδιο στούντιο της Disney.

20. Coco's Secret

• ΗΠΑ, 2017.
• Επιστημονική φαντασία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 105 λεπτά.
• IMDb: 8, 4.

Ο νεαρός Μιγκέλ ονειρεύεται να γίνει μουσικός, αλλά στην οικογένειά του αυτή η ενασχόληση θεωρείται ντροπή. Μια μέρα, το αγόρι ανακαλύπτει μια μυστηριώδη σχέση με τον αείμνηστο διάσημο τραγουδιστή και πηγαίνει στη χώρα των νεκρών για να συναντήσει το είδωλό του. Και τα πνεύματα των αποθανόντων προγόνων τον βοηθούν σε αυτό.

Οι εμψυχωτές της Pixar έπρεπε να δουλέψουν σκληρά για να πουν για τον κόσμο των νεκρών. Οι σκελετοί στο καρτούν είναι κάπως διαφορετικοί από τους πραγματικούς για να φαίνονται πιο ζωντανοί και ελκυστικοί. Και οι συγγραφείς έχουν επανασχεδιάσει εντελώς το πρόγραμμα για τη δημιουργία ρούχων, επειδή στα οστά ο ιστός φαίνεται εντελώς διαφορετικός από το συνηθισμένο ανθρώπινο σώμα.

Ωστόσο, η κύρια αξία του «The Secret of Coco» βρίσκεται στην πλοκή του. Το παιδικό καρτούν αγγίζει τόσο σημαντικά θέματα όπως ο θάνατος και ο αποχαιρετισμός στους αγαπημένους. Και έτσι αποδείχθηκε ότι ήταν συναισθηματικά κοντά σε κοινό όλων των ηλικιών. Και παρόλο που την ίδια χρονιά ένα άλλο υπέροχο καρτούν «Βαν Γκογκ. Με αγάπη, Vincent, βαμμένο εξ ολοκλήρου σε λάδια, το Coco's Secret αποδείχθηκε αγαπημένο.

21. Spider-Man: Through the Universes

• ΗΠΑ, 2018.
• Επιστημονική φαντασία, περιπέτεια, δράση.
• Διάρκεια: 117 λεπτά.
• IMDb: 8, 4.

Ο μαθητής Miles Morales ζει σε έναν κόσμο όπου όλοι λατρεύουν τον Peter Parker, γνωστό και ως Spider-Man. Αλλά μετά τον θάνατο του υπερήρωα, ο έφηβος είναι αυτός που θα πρέπει να γίνει ο νέος υπερασπιστής της πόλης. Εκδόσεις του Spider-Man από διαφορετικούς κόσμους θα τον βοηθήσουν να πολεμήσει το κακό. Και μερικές φορές πολύ περίεργο.

Η εντυπωσιακή ιστορία υπερήρωα από τη Sony Pictures ήταν το πρώτο καρτούν από το 2011 που έσπασε το μονοπώλιο της Disney και της Pixar στα Όσκαρ Καλύτερων Κινουμένων Σχεδίων. Και η νίκη του "Spider-Man" είναι απολύτως δικαιολογημένη: το στούντιο εισήγαγε μια εντελώς νέα τεχνολογία, δείχνοντας στην οθόνη τα κόμικς να ζωντανεύουν. Σε συνδυασμό με την ενοικίαση σε 3D, αυτό δημιούργησε μια εκπληκτική βύθιση για τον θεατή στη δράση.

Και επιπλέον, αυτό είναι απλώς ένα πνευματώδες και δυναμικό καρτούν, που κοροϊδεύει τα κλισέ των πολλών ιστοριών υπερήρωων που έχουν γεμίσει τις οθόνες.