Luc Besson: οι καλύτερες ταινίες ενός ευέλικτου μάστορα και τα κοινά χαρακτηριστικά τους

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Ο διάσημος Γάλλος σκηνοθέτης κάνει ταινίες που είναι τελείως διαφορετικές μεταξύ τους. Ωστόσο, ακόμη και με τέτοια ποικίλα έργα του Luc Besson, μπορείτε να βρείτε κοινά χαρακτηριστικά.

Αν δεν το γνωρίζετε εκ των προτέρων, είναι μάλλον δύσκολο να πιστέψετε ότι το ίδιο άτομο δημιούργησε το "Leon", το "Fifth Element" και το "Angel-A". Ο ίδιος ο σκηνοθέτης το εξηγεί από το γεγονός ότι κάθε ταινία απαιτεί πλήρη αφοσίωση και μετά το τέλος της δουλειάς θέλεις να περάσεις σε κάτι εντελώς διαφορετικό.

Στα γυρίσματα του «Atlantis» είχαμε ένα μότο: «Πάρτε μια κάμερα και βουτήξτε λίγο». Μετά τα γυρίσματα, δεν μπορούσα να μιλήσω για το νερό για τρία χρόνια. Επομένως, όλες οι ταινίες μου είναι τελείως διαφορετικές - μου είναι ανυπόφορο να επιστρέψω στο παλιό θέμα.

Λικ Μπεσόν

Ωστόσο, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει μερικές από τις τεχνικές που ξεχωρίζουν τον Luc Besson από άλλους διάσημους σκηνοθέτες και μπορούν να εντοπιστούν σε φαινομενικά εντελώς διαφορετικά στυλ ταινιών.

Ενότητα αντιθέτων

Ξεκινώντας με μια από τις πρώτες ταινίες μεγάλου μήκους του Μπεσόν, το Μετρό, το σχεδόν υποχρεωτικό θέμα της συνάντησης και της εγγύτητας δύο τελείως ανόμοιων ανθρώπων χτυπά το μάτι. Και αυτό δεν είναι μόνο ένας άντρας και μια γυναίκα. Θα πρέπει να είναι εντελώς αντίθετα μεταξύ τους. Και όσο πιο λαμπερή και ενδιαφέρουσα γίνεται η φιλία και η προσέγγιση τους.

Το κορίτσι και επαγγελματίας εκτελεστής στο Leon, η δυνατή αλλά νεαρή και αφελής Leelu και ο κυνικός, κουρασμένος Corben Dallas στο The Fifth Element, ο απατεώνας και το μυστηριώδες κορίτσι στην ασπρόμαυρη ταινία Angel-A. Οι ήρωες πρέπει απλώς να είναι διαφορετικών φύλων, διαφορετικών ηλικιών, διαφορετικών χαρακτήρων, ακόμη και διαφορετικών υψών. Και σε αυτό το πλαίσιο, η ικανότητά τους να βρουν μια κοινή γλώσσα γίνεται πραγματικό επίτευγμα.

Τι να δω

Λέοντος

• Δράμα, αστυνομικό θρίλερ.
• Γαλλία, ΗΠΑ, 1994.
• Διάρκεια: 110 λεπτά.
• IMDb: 8, 6.

Ο αδίστακτος δολοφόνος Leon αποδεικνύεται ότι είναι το μόνο κορίτσι στο οποίο μπορεί να βασιστεί η Matilda αφού η αστυνομία πυροβολεί την οικογένειά της. Ένας ψυχρός μοναχικός θα πρέπει να βρει μια κοινή γλώσσα μαζί της, να δεθεί με το κορίτσι και να της διδάξει τις δεξιότητές του.

Άγγελος-Α

• Μελόδραμα, κωμωδία, νουάρ.
• Γαλλία, 2005.
• Διάρκεια: 88 λεπτά.
• IMDb: 7, 1.

Ο ηττημένος Αντρέ, έχοντας χρωστά στους ληστές ένα τεράστιο χρηματικό ποσό, αποφασίζει να αυτοκτονήσει. Ξαφνικά όμως, μαζί του, ένα πολύ όμορφο κορίτσι πηδά από τη γέφυρα. Ο Αντρέ τη σώζει και εκείνη υπόσχεται να τον βοηθήσει με χρήματα και πιστωτές. Ποια είναι όμως και μήπως γνωρίστηκαν τυχαία;

Αγάπη για τη φύση

Υπάρχουν δύο σπουδαίοι κινηματογραφιστές που αγαπούν την υποβρύχια φωτογραφία. Πρόκειται για τους Τζέιμς Κάμερον και Λικ Μπεσόν. Και αν ο Κάμερον γοητεύεται κυρίως από την κλίμακα και τα ανεξερεύνητα βάθη, τότε ο Μπεσόν είναι πιο πιθανό να φτάσει στην ενότητα με τη φύση και την πλήρη βύθιση στα στοιχεία.

Υπάρχει μια πολύ συγκεκριμένη εξήγηση για αυτό: γεννήθηκε σε μια οικογένεια εκπαιδευτών κολύμβησης, πέρασε όλη την παιδική του ηλικία στην ακτή και ο ίδιος αγαπούσε πολύ τις καταδύσεις. Αλλά σε ηλικία 17 ετών, ο Besson τραυματίστηκε και οι γιατροί του απαγόρευσαν να βουτήξει.

Το πάθος για το υδάτινο στοιχείο δεν έχει εξαφανιστεί, έχει μόνο μετενσαρκωθεί στον κινηματογράφο. Το 1988, ο Besson κυκλοφόρησε την ταινία "The Blue Abyss" (δεν πρέπει να συγχέεται με την "Άβυσσο" του ίδιου Cameron) - εν μέρει μια βιογραφική εικόνα για πρωταθλητές ελεύθερης κατάδυσης που καταδύονται σε βάθη χωρίς αέρα. Και τρία χρόνια αργότερα, κυκλοφόρησε το ντοκιμαντέρ του Atlantis, αφιερωμένο στους κατοίκους του υποβρύχιου κόσμου.

Ο Μπεσόν δεν ασχολείται μόνο με το νερό - τα προβλήματα της οικολογίας του πλανήτη και οι βλαβερές επιπτώσεις του ανθρώπου στη φύση μπορούν να εντοπιστούν σε πολλές από τις ταινίες του.

Ακόμη και στο Πέμπτο Στοιχείο, ο Leelu αμφέβαλλε αν άξιζε να σωθεί η ανθρωπότητα αφού είδε τι έκαναν οι άνθρωποι στη Γη και ο ένας στον άλλο. Αυτό το θέμα επανεμφανίζεται τώρα στο Valerian and the City of a Thousand Planets. Όμως η πιο έντονα «πράσινη» ιδέα εμφανίζεται στην ταινία «Lucy». Εδώ ο Μπεσόν, με φόντο τη φιλοσοφική μυθοπλασία και την κίνηση δράσης, προσπαθεί να μεταφέρει μια φαινομενικά απλή, αλλά πολύ σημαντική αλήθεια: ο άνθρωπος είναι μόνο ένα μέρος της φύσης και πρέπει να μπορεί κανείς να βρει μια κοινή γλώσσα μαζί του.

Τι να δω

«Μπλε Άβυσσος»

• Δράμα, μελόδραμα, περιπέτεια.
• Γαλλία, ΗΠΑ, Ιταλία, 1988.
• Διάρκεια: 132 λεπτά.
• IMDb: 7, 6.

Μια ταινία για δύο φίλους που έχουν γίνει αιώνιοι αντίπαλοι στις καταδύσεις χωρίς αέρα. Όλοι ονειρεύονται να σπάσουν το ρεκόρ ενός αντιπάλου, ακόμα και με τίμημα να ρισκάρουν τη ζωή τους. Όμως παράλληλα με την αντιπαλότητα, ξετυλίγεται μια ιστορία αγάπης.

Λούσι

• Φανταστικό θρίλερ.
• Γαλλία, 2014.
• Διάρκεια: 90 λεπτά.
• IMDb: 6, 4.

Η κοπέλα Λούσι εργάζεται ως ταχυμεταφορέας ναρκωτικών και μια φορά, αφού μια άγνωστη ουσία μπήκε στο αίμα της, συνειδητοποιεί ότι ο εγκέφαλός της λειτουργεί πολύ πιο γρήγορα από αυτόν των άλλων ανθρώπων. Σταδιακά, η Λούσι ανακαλύπτει στον εαυτό της σχεδόν υπερφυσικές ικανότητες και μάλιστα μαθαίνει να ελέγχει τις δυνάμεις της φύσης και του χρόνου.

Παραθέτοντας τα κλασικά

Όπως πολλοί σύγχρονοι κινηματογραφιστές, ο Luc Besson αναφέρει τακτικά τα κλασικά του σινεμά. Αλλά αν άλλοι κάνουν συχνά ριμέικ ή αντιγράφουν κοστούμια και εικόνες, τότε προτιμά να κάνει ολόκληρες σκηνές που αναφέρονται απευθείας σε μεγάλες ταινίες, συχνά ασπρόμαυρες ή ακόμα και βουβές.

Το φινάλε του «Μετρό» αντιγράφει σχεδόν πλήρως το τέλος της ταινίας «Στην τελευταία ανάσα» του Ζαν-Λικ Γκοντάρ. Και δεν επαναλαμβάνεται μόνο η ίδια η σκηνή. Συντομεύσεις, διάρκεια κάθε καρέ, συναισθήματα - όλα ένα προς ένα. Και η σκηνή της δημιουργίας της Leela στο The Fifth Element παραπέμπει ξεκάθαρα στην κλασική ταινία Metropolis του 1927, ένα από τα πιο διάσημα παραδείγματα κινηματογραφικού εξπρεσιονισμού και φουτουρισμού.

Το «Jeanne D'Arc» αναφέρεται επίσης σε ολόκληρα κομμάτια στα κλασικά, δηλαδή στον βουβό πίνακα «The Passion of Jeanne D'Arc» του διάσημου Carl Theodor Dreyer. Επαναλαμβάνονται κοντινά πλάνα, συνδυασμός σταυρών και φωτιάς και πολλά άλλα.

Αλλά η σκηνή στην ταινία Malavita, όπου ο ήρωας του Robert De Niro παρακολουθεί την ταινία Nicefellas του Martin Scorsese, στην οποία ο ίδιος ο De Niro έπαιξε κάποτε έναν από τους κύριους ρόλους, φαίνεται ιδιαίτερα κομψή.

Τι να δω

Ιωάννα της Λωραίνης

• Δράμα, βιογραφία, ιστορία.
• Γαλλία, 1999.
• Διάρκεια: 160 λεπτά.
• IMDb: 6, 4.

Η ιστορία της διάσημης υπηρέτριας της Ορλεάνης - μιας πιστής κοπέλας που άκουσε φωνές και έγινε αρχηγός του γαλλικού στρατού. Το συναισθηματικό μαρτύριο του κύριου χαρακτήρα αντικαθίσταται από σκηνές μάχης μεγάλης κλίμακας.

Malavita

• Μαύρη κωμωδία.
• Γαλλία, ΗΠΑ, 2013.
• Διάρκεια: 111 λεπτά.
• IMDb: 6, 3.

Ο πρώην αρχηγός της μαφίας μετακομίζει με την οικογένειά του σε μια ήσυχη πόλη, όπου ζει υπό τον μύθο ενός συγγραφέα που συλλέγει υλικό για ένα βιβλίο. Αλλά σε οποιαδήποτε σύγκρουση, δεν είναι σε θέση να συγκρατήσει την ιδιοσυγκρασία του - και οι παλιές συνήθειες κυριαρχούν. Επιπλέον, οι εχθροί από το παρελθόν μαθαίνουν για τον νέο τόπο κατοικίας της οικογένειας και θέλουν να τα φτάσουν.

Δημιουργικότητα για παιδιά

Στις αρχές της δεκαετίας του 2000, ο Luc Besson άρχισε να ασχολείται σοβαρά με τη δημιουργικότητα για παιδιά.

Η διαδικασία δημιουργίας του κόσμου του «Arthur and the Miniputes» ήταν μακρά και μάλλον ασυνήθιστη. Όλα ξεκίνησαν από το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης Πατρίς Γκαρσία του έφερε πολλά σχέδια με μικρά πλάσματα να κάθονται σε χαρτάκια. Ο Μπεσόν έγραψε ένα σενάριο για τον κόσμο τους και ήθελε ο Γκαρσία να κάνει μια ταινία για αυτόν. Ως αποτέλεσμα, απέτυχε και ο σκηνοθέτης ανέλαβε ο ίδιος τη δουλειά. Η διαδικασία δημιουργίας της ταινίας κράτησε για χρόνια, επομένως, για να διατηρήσει το ενδιαφέρον, ο Besson κυκλοφόρησε δύο βιβλία από τη σειρά Arthur βασισμένα στο σενάριο το 2002 και η πρώτη ταινία από τη μελλοντική σειρά κυκλοφόρησε μόλις το 2006.

Οι άνθρωποι λένε συχνά ότι κατά βάθος είμαι παιδί. Νομίζω μάλιστα ότι απλά έχω πρόσβαση στα παιδικά μου χρόνια, τα θυμάμαι πολύ καλά. Κάποτε ήμασταν όλοι παιδιά. Και αυτή η ιδιότητα πρέπει να γίνεται σεβαστή.

Λικ Μπεσόν

Όλη η σειρά ταινιών για τον Άρθουρ είναι μια καθαρά παιδική ταινία, χωρίς κανένα φλερτ με το χιούμορ των ενηλίκων. Η τεχνολογία των γυρισμάτων είναι πολύ ενδιαφέρουσα, όλο το φυσικό υπόβαθρο είναι η επεξεργασία πραγματικών ψηφιακών φωτογραφιών, αλλά οι ίδιοι οι χαρακτήρες είναι δημιουργημένοι από υπολογιστή. Αυτό δημιουργεί το αποτέλεσμα περισσότερο ρεαλισμού αυτού που συμβαίνει.

Τι να δω

Arthur and miniputs

• Φαντασία, περιπέτεια.
• Γαλλία, ΗΠΑ, 2006.
• Διάρκεια: 103 λεπτά.
• IMDb: 6, 0.

Ο δεκάχρονος Άρθουρ θέλει να βοηθήσει τη γιαγιά του και αναζητά θησαυρούς που είναι κρυμμένοι στη χώρα των μικροσκοπικών πλασμάτων. Έχοντας συναντήσει τα μίνι λιμάνια, ο Άρθουρ ξεκινά μια περιπέτεια γεμάτη κινδύνους και θαύματα.

Μια έκκληση στα γαλλικά κόμικς

Συχνά, ο Μπεσόν παίρνει τα κλασικά κόμικς ως βάση για τις ταινίες του. Όχι όμως τα παραδοσιακά δημοφιλή αμερικανικά στον κόσμο, δηλαδή αυτά που διάβαζε ο ίδιος στην παιδική του ηλικία.

Το Fifth Element μπορεί να συνδεθεί σχεδόν άμεσα με τα κόμικς Valerian & Laureline. Στα γυρίσματα αυτής της ταινίας με τον Besson, ο καλλιτέχνης αυτής της σειράς, Jean-Claude Mezieres, εργάστηκε για περίπου έξι μήνες. Και οπτικά, μερικές εικόνες και σκηνές, για παράδειγμα ένα ιπτάμενο ταξί ή η πτήση του ήρωα στο περβάζι, μία προς μία μοιάζουν με εικόνες από αυτά τα κόμικ.

Το 2010 κυκλοφόρησε το Adele's Bizarre Adventures, βασισμένο επίσης στα δημοφιλή γαλλικά κόμικς της δεκαετίας του '70 του Ζακ Τάρντι. Το «Adele» είναι τελείως διαφορετικό από το «Valerian», είναι μια ιστορία περιπέτειας για έναν συγγραφέα-δημοσιογράφο που συναντά συνεχώς υπερφυσικά όντα και μυστικιστικές ιστορίες.

Λοιπόν, το 2017, ο Besson κυκλοφόρησε την ταινία Valerian and the City of a Thousand Planets, μια προσαρμογή του κόμικ που αγαπούσε ως παιδί. Για τη Γαλλία, αυτός είναι ένας πραγματικός θρύλος, η σειρά δημοσιεύτηκε για σχεδόν 40 χρόνια και πωλήθηκε σε όλο τον κόσμο με κυκλοφορία 10 εκατομμυρίων αντιτύπων.

Τι να δω

Πέμπτο Στοιχείο

• Δράση, περιπέτεια, φαντασία.
• Γαλλία, 1997.
• Διάρκεια: 126 λεπτά.
• IMDb: 7, 7.

Ένα μεγάλο κακό πλησιάζει τη γη, απειλώντας την καταστροφή όλου του κόσμου. Μπορείτε να τον νικήσετε μόνο συγκεντρώνοντας πέντε σημαντικά στοιχεία. Αλλά το πέμπτο στοιχείο αποδεικνύεται ότι είναι το αφελές κορίτσι Leelu, το οποίο ο Corben Dallas, ένας ταξιτζής από τη Νέα Υόρκη, πρέπει να βοηθήσει για να σώσει τον κόσμο.

Οι παράξενες περιπέτειες της Adele

• Περιπέτεια, φαντασία.
• Γαλλία, 2010.
• Διάρκεια: 105 λεπτά.
• IMDb: 6, 3.

Η δημοσιογράφος Adele ταξιδεύει στην Αίγυπτο για να βρει εκεί μια αρχαία μούμια. Εν τω μεταξύ, στο Παρίσι, ένα μωρό πτεροδάκτυλος εκκολάπτεται από ένα προϊστορικό αυγό. Η Adele έχει τα δικά της σχέδια τόσο για τη μούμια όσο και για τον καθηγητή που έκανε αυτή την αναβίωση.

Εργασία σε σενάρια

Αν ο Luc Besson εξαφανιστεί για κάποιο διάστημα από τη θέση του σκηνοθέτη, αυτό δεν σημαίνει καθόλου ότι εγκατέλειψε τον κινηματογράφο. Ταινίες βασισμένες στα σενάρια του κυκλοφορούν συνεχώς, θα έλεγε κανείς ότι αυτή είναι η κύρια ασχολία του. Απλώς, μερικές φορές ο Μπεσόν αναλαμβάνει να γυρίσει τον εαυτό του και άλλοτε δίνει έργα σε άλλους σκηνοθέτες. Όλες οι ταινίες της σειράς Taxi, και οι τρεις «Carriers», «Wasabi», «Crimson Rivers», «13th District» και δεκάδες άλλες γυρίστηκαν σύμφωνα με τα σενάρια του.

Τι να δω

Ταξί

• Κωμωδία, δράση, έγκλημα.
• Γαλλία, 1998.
• Διάρκεια: 86 λεπτά.
• IMDb: 6, 9.

Ο οδηγός ταξί Daniel και ο αστυνομικός Emilien, ο οποίος δεν μπορεί να οδηγήσει εντελώς, αποφασίζουν να βοηθήσουν ο ένας τον άλλον και προσπαθούν να πιάσουν μια άπιαστη συμμορία ληστών τραπεζών που κρύβονται από την αστυνομία στη Mercedes. Αλλά το ταξί του Daniel μπορεί να προλάβει ακόμα και τον πιο γρήγορο ληστή.

Μόνιμη ομάδα

Όπως πολλοί αξιοσέβαστοι σκηνοθέτες, ο Μπεσόν λατρεύει να δουλεύει με τους ίδιους ανθρώπους. Και στην περίπτωσή του, αυτό δεν ισχύει μόνο για τους ηθοποιούς. Για τις περισσότερες ταινίες, η μουσική γράφεται από τον ίδιο συνθέτη - τον Έρικ Σέρα. Ο εικονολήπτης είναι επίσης σχεδόν πάντα ο ίδιος - ο επί χρόνια συνεργάτης του σκηνοθέτη Τιερί Αρμπογκάστ. Και το γεγονός ότι η ίδια ομάδα δουλεύει σε ταινίες που είναι τόσο διαφορετικές οπτικά και στυλιστικά προσθέτει πολλούς πόντους στο ταλέντο του Luc Besson.

Όσο για τους ηθοποιούς, ο Ζαν Ρενό εμφανίζεται πιο συχνά στους πίνακες του Μπεσόν ή σε ταινίες βασισμένες στα σενάρια του. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του σκηνοθέτη «Ο προτελευταίος» και μετά πρωταγωνίστησε επανειλημμένα στις ταινίες του, τόσο σε μεγάλους όσο και σε δευτερεύοντες ρόλους.

Πρόσφατα κυκλοφόρησε μια νέα ταινία του Luc Besson, ο Valerian and the City of a Thousand Planets. Παρά τη φαινομενική απλότητα και τη φωτεινότητα της πλοκής, η κυκλοφορία της συγκεκριμένης εικόνας είναι το παλιό όνειρο του σκηνοθέτη. Όπως ήδη αναφέρθηκε, ο Besson διάβαζε αυτά τα κόμικς από την παιδική του ηλικία και ήθελε από καιρό να τα μεταφέρει στην οθόνη. Η πρώτη εκδοχή του σεναρίου ήταν έτοιμη πριν από 10 χρόνια, αλλά εκείνη την εποχή δεν ήταν δυνατό να γίνει ταινία αυτού του μεγέθους. Τώρα, χάρη στην πρόοδο της τεχνολογίας, εμφανίστηκε.

Θέλοντας να κάνει τα πάντα ακριβώς όπως θέλει, ο σκηνοθέτης πήρε ακόμη και οικονομικά ρίσκα. Γύρισε ξανά την πιο ακριβή ταινία εκτός Χόλιγουντ (η προηγούμενη ήταν το «Πέμπτο Στοιχείο» του), αλλά ταυτόχρονα αρνήθηκε να συνεργαστεί με μεγάλα στούντιο, καθώς άρχισαν να υπαγορεύουν τους όρους τους. Και επομένως στη νέα ταινία υπάρχει πολύς πραγματικός Μπεσόν: δύο ήρωες με αντίθετους χαρακτήρες, κόμικς, το ζήτημα της προστασίας της φύσης τίθεται ξανά έντονα. Το κυριότερο όμως είναι ότι πολλές σκηνές και εικόνες από τα κόμικς μεταφέρονται κυριολεκτικά στην οθόνη ένα προς ένα.