Γιατί να δείτε την βραβευμένη με Όσκαρ ταινία «Once Upon a Time in Hollywood» για τον Μπραντ Πιτ

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Ο γνωστός ηθοποιός έπαιξε ίσως τον καλύτερο ρόλο του.

Η ένατη κασέτα ενός από τους λαμπρότερους εκπροσώπους του μεταμοντερνισμού και του auteur cinema και απλώς ενός καλού σκηνοθέτη Quentin Tarantino έλαβε 10 υποψηφιότητες για Όσκαρ και κέρδισε δύο από αυτές. Το πολυαναμενόμενο αγαλματίδιο παρουσιάστηκε στον Μπραντ Πιτ. Επίσης τιμήθηκε η δουλειά των σχεδιαστών παραγωγής που μετέφεραν άψογα το στυλ της εποχής του παλιού Χόλιγουντ.

Οποιαδήποτε δουλειά του Ταραντίνο, φυσικά, τραβάει αμέσως την προσοχή όλων. Άλλωστε, αυτός είναι που ξέρει καλύτερα πώς να συνδυάζει αναφορές σε κλασικές ταινίες, χιούμορ, ζωηρούς χαρακτήρες και γκροτέσκα σκληρότητα στα όρια της κωμωδίας.

Ο κύριος παρέμεινε πιστός στο στυλ του, ενώ δεν δίστασε να πειραματιστεί με είδη. Αλλά αυτή τη φορά υπάρχει η αίσθηση ότι ο Quentin αποφάσισε να θυμηθεί απλώς το παρελθόν, να λυπηθεί λίγο για τις φωτεινές στιγμές και ταυτόχρονα να διασκεδάσει το κοινό.

Και αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το "Μια φορά κι έναν καιρό στο Χόλιγουντ" έχει αποδειχθεί, ίσως, η πιο ψυχική εικόνα του πλοιάρχου. Αν και υπάρχουν πολύ λιγότερα γεγονότα και πραγματικά φωτεινές στιγμές σε αυτό από ό,τι στις προηγούμενες κασέτες του.

Αυτό είναι αντίο στο παλιό Χόλιγουντ

Η πλοκή μιλάει για τον ηθοποιό Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) - το αστέρι των γουέστερν, του οποίου η καριέρα σταδιακά φθίνει. Ήδη πρωταγωνιστεί ως κακοί σε τηλεοπτικές εκπομπές. Πάντα δίπλα στον ήρωα είναι ο κασκαντέρ και φίλος του, Cliff Booth (Brad Pitt) - ένα ευγενικό και θετικό άτομο, πίσω από την πλάτη του οποίου φαίνεται να είναι ένα σκληρό έγκλημα.

Ενώ ο Ρικ κάνει ό,τι καλύτερο μπορεί για να σώσει την καριέρα του που ξεθωριάζει, ο Κλιφ τον βοηθά στις δουλειές του σπιτιού και γνωρίζει αστεία χίπις κορίτσια από την «Οικογένεια» του Τσαρλς Μάνσον. Και την ίδια στιγμή, η γειτόνισσα τους - σύζυγος του Roman Polanski και επίδοξης ηθοποιού Sharon Tate - απολαμβάνει τις πρώτες ακτίνες της φήμης.

Αν σύμφωνα με την περιγραφή μπορεί να φαίνεται ότι η πλοκή της ταινίας είναι απλή, είναι έτσι. Το Once Upon a Time in Hollywood αναπτύσσεται πολύ αργά. Η όλη δράση περιορίζεται σε λίγες μόνο ημέρες.

Αλλά το πιο σημαντικό, ο Ταραντίνο ουσιαστικά εγκατέλειψε τις ξαφνικές στροφές στο σενάριο (εκτός ίσως για μια στιγμή) και δεν έβαλε στο προσκήνιο ούτε τους καλλιτέχνες, αλλά το ίδιο το Χόλιγουντ.

Σε μια από τις πρώτες σκηνές, ο χαρακτήρας του Αλ Πατσίνο λέει στον Ντάλτον τη θλιβερή μοίρα του σταρ που κυκλοφόρησε και αυτό είναι που γίνεται το μοτίβο της όλης ιστορίας. Ο Ρικ εδώ κι εκεί συναντά πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες, γνωρίζει ένα οκτάχρονο κορίτσι που ξέρει σχεδόν περισσότερα για την υποκριτική από εκείνον. Και καταλαβαίνει όλο και περισσότερο ότι ο χρόνος του τελειώνει.

Μάλλον με τον ίδιο τρόπο που ο Ταραντίνο βλέπει τις σημερινές αλλαγές στον κινηματογράφο. Άλλωστε, ανήκε πάντα στους ανάδρομους, προτιμώντας να τραβάει χωρίς πληθώρα εφέ υπολογιστή. Εξακολουθεί να βασίζεται στους αγαπημένους του, αν και μερικές φορές ηλικιωμένους ηθοποιούς.

Και, πιθανώς, δεν ήταν τυχαίο που ανέλαβε τον κύριο ρόλο του Ντι Κάπριο: πρόσφατα τον αποκαλούν συχνά "His Brand Is Excellence": Πώς ο Λεονάρντο Ντι Κάπριο έγινε ο τελευταίος αστέρας του κινηματογράφου του Χόλιγουντ "το τελευταίο πραγματικό αστέρι του Χόλιγουντ". Δηλαδή ένας καλλιτέχνης που το ίδιο το όνομά του έχει γίνει δείκτης ποιότητας. Ο Ταραντίνο φαίνεται να αφήνει να εννοηθεί ότι δεν θα υπάρξουν νέες: σχεδόν όλοι τώρα πρέπει να ενεργούν σε ενδιάμεσες θέσεις εργασίας.

Είναι ακόμη πιο περίεργο ότι ο Μπραντ Πιτ κέρδισε τελικά ένα Όσκαρ για τον ρόλο του σε αυτή την ταινία. Προηγουμένως, είχε ήδη ένα αγαλματίδιο για την παραγωγή του "12 Years of Slavery" και πολλές υποψηφιότητες. Το 2020 κέρδισε την κατηγορία Καλύτερου Β' Ανδρικού Ρόλου. Αν και στην πραγματικότητα, τόσο στη σημασία του χαρακτήρα όσο και στο επίπεδο παιχνιδιού, ο Πιτ δεν υπολείπεται καθόλου του Ντι Κάπριο. Και στην εικόνα του Cliff Booth, φαινόταν να έχει συλλέξει ό,τι καλύτερο από τους προηγούμενους ρόλους του.

"Μια φορά κι έναν καιρό στο … Χόλιγουντ" - ειλικρινής νοσταλγία για εκείνες τις στιγμές που όλα ήταν λίγο πιο απλά και ειλικρινή. Δεν είναι μυστικό ότι ο σκηνοθέτης λατρεύει τον παλιό κινηματογράφο, ακριβώς από εκείνες τις στιγμές που εκτυλίσσεται η δράση της ταινίας του. Αλλά αυτή η εποχή πάει όλο και πιο μακριά.

Καθόλου περίεργο στο "Once Upon a Time … in Hollywood" στην παραδοσιακή παράθεση των κλασικών προστέθηκαν αναφορές στις ταινίες του ίδιου του Ταραντίνο.

Συνειδητοποιώντας ότι έχει γίνει και ο ίδιος ζωντανός θρύλος, είναι σαν να καταστρέφει επίτηδες τη μαγεία του κινηματογράφου. Δεν είναι περίεργο που η σκηνή της μάχης του Μπουθ με τον Μπρους Λι γυρίστηκε μόνο για ένα μακρινό πλάνο - ένα από τα αγαπημένα κόλπα του σκηνοθέτη. Και τότε ο Πιτ είναι πολύ αξιοσημείωτος και μάλιστα αυθάδης μετατράπηκε σε κασκαντέρ. Παρά το γεγονός ότι ο ίδιος παίζει κασκαντέρ.

Και είναι ακόμη καλύτερα αισθητό όταν, στα γυρίσματα της επόμενης ταινίας, ένας από τους διαλόγους του Ντάλτον αρχίζει να γυρίζεται στο τυπικό στυλ Ταραντίνο: η κάμερα κινείται γύρω από τους χαρακτήρες. Στη συνέχεια, όμως, όλα καταρρέουν και εκείνη οδηγεί πίσω με ένα τρίξιμο.

Αυτή είναι η ίδια ταινία για τον κινηματογράφο, που σας επιτρέπει να κοιτάξετε πίσω από τις σκηνές της show business και να δείτε τους ηθοποιούς πραγματικών ανθρώπων. Μια γκροτέσκα εκδοχή του ίδιου του στυλ του σκηνοθέτη. Η αγαπημένη του μη γραμμική ιστορία γίνεται περίεργη: Τα φλας μπακ μπορεί να διαρκέσουν περισσότερο από την κύρια σκηνή. Οι αργοί διάλογοι γυρίζονται με στατική κάμερα, χωρίς καν να αλλάζουν γωνίες.

Και το καλύτερο από όλα, αυτό το γκροτέσκο είναι ορατό στην ιστορία της Σάρον Τέιτ. Άλλωστε είναι σαν να μην την χρειάζεται καθόλου. Τις περισσότερες φορές, ο Tarantino απλώς επιτρέπει στους θεατές να θαυμάσουν την ομορφιά της Margot Robbie: περπατάει, χορεύει, παρακολουθεί μια ταινία στην οποία πρωταγωνιστεί η ίδια και διασκεδάζει με φίλους.

Αν και σε αυτό το κομμάτι κρύβεται η πιο σημαντική κίνηση της πλοκής. Αλλά για να το καταλάβετε, είναι καλύτερο να προετοιμαστείτε.

Αυτό είναι μυθοπλασία στα όρια της πραγματικότητας

Δεν είναι μυστικό ότι στον Κουέντιν Ταραντίνο αρέσει πολύ να αναφέρεται στην ποπ κουλτούρα. Αλλά στο παρελθόν, όλα αυτά περιορίζονταν σε ραδιοφωνικές εκπομπές, λαϊκή μουσική και παραθέτοντας κλασικά κινηματογραφικά έργα. Η μόνη φορά που συνέδεσε τη δράση της εικόνας με πραγματικούς χαρακτήρες ήταν το "Inglourious Basterds", το οποίο παρουσίαζε τον ίδιο τον Αδόλφο Χίτλερ.

Όμως το «Once Upon a Time in… Hollywood» φαίνεται να αναπτύσσεται στον κόσμο μας. Ο Ρικ Ντάλτον ζει δίπλα στον Ρομάν Πολάνσκι και τη Σάρον Τέιτ, συναντιέται στα γυρίσματα με τον ηθοποιό Τζέιμς Στέισι, σε οντισιόν για το ρόλο στο The Big Escape, στο οποίο τελικά πρωταγωνίστησε ο Steve McQueen.

Φυσικά, δεν χρειάζεται να θυμάστε όλους αυτούς τους χαρακτήρες για να απολαύσετε έναν πίνακα. Αν και σε όσους γνωρίζουν τουλάχιστον τον Polanski και τον McQueen, αυτό που συμβαίνει θα φανεί πολύ πιο συναρπαστικό και πνευματώδες. Άλλωστε, ο σκηνοθέτης ξαναγύρισε ακόμη και κάποιες σκηνές από διάσημη ταινία.

Αλλά όσοι δεν έχουν ακούσει ούτε για τη Σάρον Τέιτ ούτε για την αίρεση του Τσαρλς Μάνσον είναι πιθανό να χάσουν πολλά. Επομένως, αξίζει να διαβάσετε τουλάχιστον μερικά γενικά άρθρα σχετικά με αυτούς τους χαρακτήρες εκ των προτέρων.

Στον σύγχρονο κόσμο, πολλοί φοβούνται τα spoilers ακόμη και για βιογραφικές ταινίες για διάσημες προσωπικότητες όπως ο Freddie Mercury και ο Elton John. Ίσως έτσι φαίνονται πραγματικά πιο ενδιαφέρουσες οι κασέτες για αυτούς και μπορεί να εκπλαγείτε με τις ανατροπές της πλοκής. Όμως ο Ταραντίνο έχει ακριβώς την αντίθετη περίπτωση.

Όσο περισσότερα γνωρίζετε για τα πρωτότυπα ήρωες της πραγματικής ζωής και το ιστορικό πλαίσιο, τόσο το καλύτερο.

Αρκετές σημαντικές ατμοσφαιρικές στιγμές βασίζονται ακριβώς στο γεγονός ότι ο θεατής καταλαβαίνει ήδη σκοτεινούς υπαινιγμούς. Ένας σύντομος Τσάρλι έρχεται στο σπίτι της Τέιτ και ρωτά έναν καλεσμένο για τους προηγούμενους ενοικιαστές, ο Μπουθ συναντά την κοπέλα και την πηγαίνει στο ράντσο Σπαν, όπου κάποτε γύριζαν τα γουέστερν. Θα ήταν καλύτερα αυτά τα ονόματα και οι τίτλοι να σημαίνουν κάτι για τον θεατή.

Και μόνο το γεγονός ότι η νεαρή και ηλιόλουστη Sharon απολαμβάνει τη ζωή και σχεδιάζει να γεννήσει ένα παιδί είναι πολύ σημαντικό για την ανησυχητική ατμόσφαιρα. Όλα αυτά μπορεί να φαίνονται περιττά και ανούσια, άντληση χωρίς αποτέλεσμα. Αλλά μόνο αν δεν ξέρετε πώς τελείωσε αυτή η ιστορία. Αλλά αξίζει τουλάχιστον επιφανειακά να το καταλάβετε - και μπορείτε να νιώσετε την ίδια την ένταση όταν οι φωτεινές στιγμές υποδηλώνουν ήδη τραγωδία.

Απλώς μην ξεχνάτε ότι ο Κουέντιν Ταραντίνο δεν φιλοδοξούσε ποτέ ούτε το ντοκιμαντέρ ούτε τον ρεαλισμό. Κάνει ταινίες μεγάλου μήκους. Και το «Once Upon a Time in… Hollywood» δεν αποτελεί εξαίρεση. Επιπλέον, με τίτλο που αντιγράφει την παραδοσιακή αρχή κάθε παραμυθιού και παραμυθιού.

Αυτός είναι πάλι ο πραγματικός Ταραντίνο

Μπορείτε να μιλήσετε όσο θέλετε για νέες και παλιές τεχνικές και να εξηγήσετε τις περίπλοκες ιδέες του σκηνοθέτη. Ωστόσο, το βασικό πλεονέκτημα του Once Upon a Time in Hollywood και ο κύριος παράγοντας που προσελκύει τους θεατές στους κινηματογράφους παραμένει το εξής: πρόκειται για ταινία του Quentin Tarantino.

Και οι θαυμαστές του πλοιάρχου δεν θα απογοητευτούν στο ελάχιστο. Ο σκηνοθέτης εξακολουθεί να συνεργάζεται υπέροχα με τους ηθοποιούς. Ο Ντι Κάπριο, για όλες τις υπέροχες υπηρεσίες του προς τον Νόλαν, τον Σκορσέζε και τον Ιναρίτου, αποκαλύπτεται με έναν εντελώς νέο τρόπο. Ο Μπραντ Πιτ παίζει σαν να διασκεδάζει στα γυρίσματα. Και η Margot Robbie είναι απίστευτα γοητευτική και ο Tarantino δεν έχει ξεχάσει το αγαπημένο του φετίχ στα πόδια.

Πέφτουν και τα υπόλοιπα αγαπημένα του σκηνοθέτη. Μερικές φορές ακόμη και σε πολύ μικρούς ρόλους, χαροποιώντας τον θεατή με γνώριμα πρόσωπα και δεξιοτεχνία.

Ο Ταραντίνο ξαναρίχνει πολλά γκροτέσκα και κειμενικά αστεία. Υπάρχει πιθανώς ακόμη περισσότερη κωμωδία εδώ από ό,τι σε όλα τα προηγούμενα έργα του. Τραβάει επίσης πολύ κομψά, μιμούμενος κλασικές λήψεις και δημιουργώντας μια μοναδική οπτική σειρά: όλα μοιάζουν σαν να προέρχονται από φωτογραφίες του τέλους της δεκαετίας του εξήντα.

Ο Κουέντιν Ταραντίνο έχει πει εδώ και καιρό ότι θα κάνει μόνο 10 ταινίες στη ζωή του. Δεν είναι γνωστό τι ακριβώς θα κάνει στη συνέχεια. Αλλά με το παρελθόν -τόσο το δικό του όσο και το Χόλιγουντ- το έχει ήδη αποχαιρετήσει. Φωτεινό, συγκινητικό και πολύ πνευματώδες. Με τον τρόπο που μόνο αυτός μπορεί.