"Minari": τι ελκύει την ταινία για την Κορεάτικη οικογένεια, η οποία έλαβε έξι υποψηφιότητες για Όσκαρ

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Η ιστορία της δύσκολης ζωής των μεταναστών θα φαίνεται κατανοητή και οικεία στους θεατές οποιασδήποτε χώρας.

Στις 8 Απριλίου θα κυκλοφορήσει στις ρωσικές οθόνες η ταινία «Μινάρι» σε σκηνοθεσία Λι Άιζακ Τσουν. Ήδη κατά την πρεμιέρα στο φεστιβάλ Sundance, αυτή η ταινία ενθουσίασε το κοινό, παίρνοντας το Grand Prix της επαγγελματικής κριτικής επιτροπής και το βραβείο κοινού. Με τη Χρυσή Σφαίρα, οι συγγραφείς είχαν μια ασυμφωνία: το έργο ήταν μόνο στην κατηγορία της «Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας», αφού οι χαρακτήρες μιλούν κορεάτικα. Αν και το «Μινάρι» γυρίστηκε εξ ολοκλήρου από αμερικανική ομάδα.

Αλλά με το "Όσκαρ" η ταινία έχει πιο ρόδινες προοπτικές: έλαβε έξι υποψηφιότητες ταυτόχρονα, συμπεριλαμβανομένων των "Καλύτερης Ταινίας" και "Καλύτερης Σκηνοθεσίας". Η «Γη των Νομάδων» εξακολουθεί να θεωρείται το φαβορί του βραβείου, αλλά το περσινό παράδειγμα των «Παράσιτων» αφήνει πολλές ελπίδες στους συντάκτες του «Μινάρι».

Επιπλέον, η ταινία αποδείχθηκε πραγματικά πολύ συγκινητική και απολύτως καθολική. Αν και είναι αφιερωμένο στην οικογένεια των Κορεατών ομογενών, η ιστορία θα φανεί στενή και κατανοητή σε κάθε θεατή. Η «Μινάρι» αφηγείται την αναζήτηση της θέσης τους στη ζωή και τη σημασία των οικογενειακών δεσμών.

Κυνηγώντας ένα όνειρο

Ο μετανάστης από την Κορέα Jacob (Stephen Yang) μετακομίζει από την Καλιφόρνια στο επαρχιακό Αρκάνσας με τη γυναίκα, την κόρη και τον γιο του. Η οικογένεια ζει σε ένα ρυμουλκούμενο, οι ενήλικες πρέπει να εργάζονται στο πτηνοτροφείο, διαλέγοντας τα κοτόπουλα. Αλλά ο Τζέικομπ σχεδιάζει να εκπληρώσει το όνειρό του - να γίνει πραγματικός Αμερικανός αγρότης. Αγοράζει ένα κομμάτι γης και προσπαθεί να καλλιεργήσει κορεάτικα τρόφιμα σε αυτό.

Όμως η δουλειά συνεχίζεται με μεγάλη δυσκολία, δεν υπάρχει αρκετή ενέργεια και χρήματα. Και επίσης ο μικρότερος γιος David έχει καρδιακά προβλήματα. Στη συνέχεια, ο Jacob μεταφέρει από την Κορέα την πεθερά του Sunju (Yun Yeo-jung) - μια πολύ συγκλονιστική ηλικιωμένη κυρία που δεν ξέρει πώς να ψήνει πίτες, αλλά λατρεύει να παρακολουθεί πυγμαχία και να βρίζει. Ο νεαρός Ντέιβιντ φοβάται έναν συγγενή. Ωστόσο, όλοι πρέπει να περάσουν πολλές αντιξοότητες στο δρόμο προς το τυπικό αμερικανικό όνειρο.

Το Minari μόνο με την πρώτη ματιά μπορεί να φαίνεται σαν ένας τυπικός φόρος τιμής στην κοινωνική ατζέντα: μια ιστορία για μετανάστες που επιζούν στην Αμερική. Πολύ γρήγορα, η εικόνα καθιστά σαφές ότι η διαφορά μεταξύ πολιτισμών και φυλών εδώ είναι μόνο ένα στοιχείο της πλοκής, αλλά σε καμία περίπτωση το κύριο συστατικό της.

Αυτή η ιστορία είναι αφιερωμένη σε όσους προσπαθούν να εισβάλουν σε ένα άγνωστο μέρος και ονειρεύονται να πετύχουν περισσότερα. Εξαιτίας αυτού, το "Minari" φαίνεται σαν μια εντελώς καθολική παραβολή: οι Ηνωμένες Πολιτείες μπορούν να αντικατασταθούν από οποιαδήποτε άλλη χώρα και οι Κορεάτες - από εκπροσώπους άλλης εθνικότητας. Ωστόσο, η ιδέα θα είναι η ίδια.

Ως εκ τούτου, είναι εύκολο να βρείτε γνωστά χαρακτηριστικά στους κύριους χαρακτήρες της εικόνας. Επιπλέον, οι δημιουργοί της ταινίας, με εμφανή αγάπη για τους χαρακτήρες, δεν προσπαθούν να τους εξιδανικεύσουν και να τους μετατρέψουν σε πρότυπο. Ο Τζέικομπ κάνει συχνά απερίσκεπτα πράγματα. Επιπλέον, δεν συμβουλεύεται καν τη γυναίκα του, παίρνοντας αποφάσεις για όλη την οικογένεια. Αυτό οδηγεί σε αναπόφευκτες συγκρούσεις.

Γενικά, η πλοκή είναι πιο ειρωνική σε σχέση με τις τυπικές ιστορίες για το Αμερικανικό Όνειρο από ό,τι ακολουθεί. Η ταινία φαίνεται να μιλάει για τις δυσκολίες της αφομοίωσης, αλλά συχνά ανατρέπει τα πάντα. Ναι, οι Κορεάτες εδώ καταναλώνουν ό,τι αμερικάνικο - για παράδειγμα, σόδα, που κυριολεκτικά εκθειάζεται. Πηγαίνουν επίσης στην τοπική εκκλησία για την ανάγκη κάποιου άλλου. Αλλά ταυτόχρονα, δεν είναι ο Τζέικομπ που απεικονίζεται ως ένας αστείος και δεισιδαίμονος εργάτης, αλλά ο βοηθός του - ο Αμερικανός Πολ (Γουίλ Πάτον), ο οποίος κουβαλά τακτικά έναν τεράστιο σταυρό πάνω του.

Όλα αυτά οδηγούν σε μια σημαντική, λίγο θλιβερή, αλλά πολύ ζωτική ηθική. Ένα άτομο μπορεί να είναι όσο ευγενικό και γοητευτικό θέλει, αλλά αυτό σε καμία περίπτωση δεν θα τον ασφαλίσει από τα χτυπήματα της μοίρας.

Ταυτόχρονα, το «Μινάρι» αρνείται επιμελώς να κάνει διάλεξη στον θεατή. Η ταινία δεν συμβουλεύει τη μίμηση των χαρακτήρων, αλλά και δεν αποθαρρύνει τέτοιες περιπέτειες. Δεν είναι περίεργο που ο συγγραφέας έκανε το μωρό Ντέιβιντ τον κύριο χαρακτήρα της ιστορίας. Παρατηρεί μόνο τι συμβαίνει, περνώντας τα πάντα από το πρίσμα της αντίληψης του παιδιού του.

Παραδόξως, αλλά αυτός ο ήρωας, ανίσχυρος να επηρεάσει ό,τι συμβαίνει, και μάλιστα με προβλήματα υγείας, εμπνέει αισιοδοξία.

Οικογενειακό ιστορικό

Ο σκηνοθέτης Lee Isaac Chun, ο οποίος έγραψε ο ίδιος το σενάριο για την ταινία, δεν κρύβει ότι η πλοκή βασίζεται εν μέρει στη δική του βιογραφία. Αυτό, παρεμπιπτόντως, κάνει την εικόνα παρόμοια με το αγαπημένο Όσκαρ του 2019 - Roma του Alfonso Cuarona. Όμως συμπεριέλαβε στην πλοκή του μόνο την ατμόσφαιρα και τα μέρη. Ο δημιουργός του "Minari" προχωρά περαιτέρω - ο ίδιος ο σκηνοθέτης μαντεύεται ξεκάθαρα στην εικόνα του David.

Γι' αυτό, παρ' όλες τις ελλείψεις, οι εικόνες των ηρώων διατυπώνονται με τόση ζεστασιά. Η σκηνή που τα παιδιά, βλέποντας τους βρίζοντας γονείς, αρχίζουν να τους πετούν χάρτινα αεροπλάνα ζητώντας συμφιλίωση, δεν θα αγγίξει μόνο εκείνους που δεν έχουν καμία απολύτως ενσυναίσθηση για τους χαρακτήρες της οθόνης.

Και η επικοινωνία του Ντέιβιντ με τη γιαγιά του είναι μια από τις πιο γοητευτικές γραμμές της εικόνας. Όποιος θυμάται από την παιδική του ηλικία τις πρώτες συναντήσεις με περίεργους μακρινούς συγγενείς θα δει πολλές γνώριμες στιγμές. Επιπλέον, σε αυτό το μέρος δίνονται τόσο τα πιο λαμπερά αστεία (μερικές φορές άσκοπα αγενής, αλλά πολύ αστεία) όσο και οι πιο συγκινητικές σκηνές. Ο Yoon Yeo-jung είναι εκπληκτικός σε αυτή την αμφιλεγόμενη εικόνα.

Αξίζει να παραδεχτούμε ότι η ταινία δεν είχε αρκετό χρόνο για όλους. Η σύζυγος του Τζέικομπ, Μόνικα (Χαν Γιε-ρι) μοιάζει με μια απλή λειτουργία χαρακτήρα. Στην αρχή ακολουθεί πιστά τον άντρα της και μετά, όπως ήταν αναμενόμενο, κουράζεται με τα προβλήματά του. Αυτή η ηρωίδα δεν έχει σχεδόν κανένα δικό της «εγώ». Η κατάσταση είναι ακόμη χειρότερη με τη μεγαλύτερη αδερφή του Ντέιβιντ, την Αν. Απλώς εμφανίζεται περιστασιακά για να βοηθάει λίγο τους υπόλοιπους χαρακτήρες.

Ωστόσο, η οικογένεια στο Μινάρι μοιάζει με ζωντανό οργανισμό και, στην πραγματικότητα, ολόκληρη η ταινία είναι αφιερωμένη στη σημασία αυτών που βρίσκονται κοντά. Φαίνεται μέσα από τη σχέση μεταξύ του Jacob και της Monica, και στη συμπεριφορά των παιδιών, και κυρίως στην ασύγκριτη επικοινωνία μεταξύ του David και της γιαγιάς του.

Μπορεί να προκύψουν συγκρούσεις στην οικογένεια, μερικές φορές σχεδόν καταρρέει. Αλλά για κάποιο λόγο, δεν υπάρχει αμφιβολία για ένα δευτερόλεπτο ότι αυτοί οι άνθρωποι αγαπούν ο ένας τον άλλον. Και, ίσως, το κύριο όφελος του «Μινάρι» είναι ότι αφού παρακολουθήσετε αυτήν την εικόνα, θα θέλετε να τηλεφωνήσετε ξανά στους γονείς σας ή να πείτε λόγια συμπαράστασης στο αγαπημένο σας πρόσωπο.

Απλότητα και μεταφορά

Η ταινία του Lee Isaac Chun δεν είναι σε καμία περίπτωση πολύ επιτηδευμένη και ασυνήθιστη όσον αφορά την οπτική παρουσίαση και το υποκείμενο της ιστορίας. Ο σκηνοθέτης κάλεσε τον κάμεραμαν Lachlan Milne, ο οποίος έγινε γνωστός μετά τη σειρά "Stranger Things".

Το Minari είναι γεμάτο όμορφες λήψεις της φύσης στο χέρι, σε αντίθεση με τα χλωμά και στατικά πλάνα της καθημερινής ζωής της οικογένειας. Ωστόσο, η κινηματογράφηση δεν τραβάει την προσοχή, βοηθά μόνο να αισθανθούν τις εμπειρίες των χαρακτήρων.

Ωστόσο, υπάρχουν πολλές ενδιαφέρουσες μεταφορές που κρύβονται στη φαινομενική απλότητα. Επιπλέον, ο σκηνοθέτης δεν τους εξυπηρετεί πολύ εσκεμμένα. Μόνο το ίδιο το φυτό minari (είναι omezhnik) είναι εντυπωσιακό. Φυτευμένο από μια γιαγιά, ξεφυτρώνει ακόμα και στο πιο δυσμενές έδαφος, που δημιουργεί μια αίσθηση αίσιο τέλος με τη γενική κατήφεια της ιστορίας.

Αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά, υπάρχουν πολλές άλλες και πιο σημαντικές αλληγορικές νύξεις στην ταινία. Για παράδειγμα, το νερό ως κύριο μέσο επιβίωσης διατρέχει ολόκληρη την πλοκή ως μοτίβο. Αυτό ισχύει επίσης για ένα πηγάδι ξήρανσης για το πότισμα των φυτών και για μια σύγκρουση με μια φωτιά και την ελπίδα ότι η πηγή θα θεραπεύσει τον μικρό David, ακόμη και για την πολύ κυριολεκτική κατανόηση του ονόματος της λεμονάδας Mountain Dew.

Και τότε είναι καλύτερο να επιτρέψουμε στον θεατή να αναζητήσει και να ερμηνεύσει μεμονωμένες σκηνές μόνος του. Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, ο Jacob και η Monica εργάζονται διαλέγοντας κοτόπουλα στο πτηνοτροφείο. Σε αυτή την περίπτωση, τα αρσενικά «διατίθενται» γιατί έχουν μικρότερο όφελος. Δεν είναι αυτό μια νύξη για ανθρώπους που δεν μπόρεσαν να «σπάσουν»; Και η θεραπευτική τρύπα στην καρδιά του Ντέιβιντ λέει επίσης ξεκάθαρα πολλά.

Όλα αυτά μετατρέπουν την εικόνα από ένα ανάλογο του "Boyhood" του Richard Linklater σχεδόν στο "The Tree of Life" του Malik. Η ζωή ενός παιδιού εδώ δεν είναι μόνο μια μελέτη της οικογένειάς του - είναι ανάλογο όλου του κόσμου. Πιο απλό και ξεκάθαρο από αυτό των διάσημων κινηματογραφιστών-φιλοσόφων, αλλά πολύ συναισθηματικό.

Το Minari είναι μια εντελώς ειλικρινής ιστορία, χωρίς καμία χειραγώγηση και φλερτ με επίκαιρα θέματα. Αυτή η ταινία δεν είναι τόσο για την επιβίωση όσο για την οικειότητα, την αλληλοβοήθεια και τη γνώση του κόσμου. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ήρωες φαίνονται τόσο συγκινητικοί και αληθινοί, και θέλω ειλικρινά να ανησυχώ για αυτούς.

Το πιο σημαντικό, ιστορίες σαν αυτές δεν είναι ποτέ ξεπερασμένες. Η πλοκή του «Μινάρι» θα φαινόταν κατανοητή πριν από 20 χρόνια, είναι πιασάρικο σήμερα και μάλλον θα παραμείνει η ίδια συναισθηματική χρόνια αργότερα.