Γιατί το Raging with Russell Crowe δεν είναι τέλειο, αλλά αξίζει να το παρακολουθήσετε

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Οι συγγραφείς προσπαθούν να καταλάβουν πού θα οδηγήσει η κοινωνική ένταση, αλλά οι ίδιοι παραστρατούν συνεχώς.

Στις 6 Αυγούστου, κυκλοφόρησε στη Ρωσία το θρίλερ Furious σε σκηνοθεσία Derrick Borte (Stars, London Town, The Jones Family) με τον βραβευμένο με Όσκαρ Russell Crowe στον ομώνυμο ρόλο. Αυτή είναι μια από τις πρώτες ταινίες, που δείχνει ποιοι κινηματογράφοι άνοιξαν ξανά μετά την καραντίνα.

Κατά τη διάρκεια της απομόνωσης, πολλοί θεατές έχουν χάσει τις μεγάλες οθόνες, αλλά τα στούντιο, μη θέλοντας να ρισκάρουν, αναβάλλουν τις μεγάλες πρεμιέρες για μεταγενέστερες ημερομηνίες. Για παράδειγμα, η κυκλοφορία μιας από τις πιο αναμενόμενες κασέτες του 2020 - του Christopher Nolan's Argument - έχει αναβληθεί αρκετές φορές λόγω της πανδημίας. Ενώ λοιπόν η ενοικίαση, για να το θέσω ήπια, δεν ευχαριστεί την ποικιλία και ακόμη περισσότερο με τις πολυαναμενόμενες κυκλοφορίες.

Το άνοιγμα του Furious υπόσχεται μια τεταμένη πλοκή

Η Ρέιτσελ (Κάρεν Πιστόριους) δεν μπορεί να χαρακτηριστεί μητέρα της χρονιάς: υποφέρει από χρόνια κούραση, περνάει ένα δύσκολο διαζύγιο, ενώ καθυστερεί συνεχώς, εξαιτίας αυτού, χάνει πελάτες και για τρίτη φορά μέσα σε ένα μήνα δεν το κάνει. έχει χρόνο να πάει το γιο της στο σχολείο εγκαίρως.

Μικρές διαφωνίες σχετικά με την εθιμοτυπία του αυτοκινήτου οδηγούν στο γεγονός ότι ο εκδικητικός οδηγός (Ράσελ Κρόου), με τον οποίο η Ρέιτσελ μάλωνε στο δρόμο, ανοίγει ένα πραγματικό κυνήγι για την ηρωίδα και τους αγαπημένους της. Το χειρότερο είναι ότι ο τυχαίος άγνωστος δεν πρόκειται να σταματήσει και είναι έτοιμος να πάει όσο πιο μακριά γίνεται σε μια προσπάθεια να δώσει ένα μάθημα στον παραβάτη.

Η ταινία κυκλοφόρησε με φόντο μια μάλλον εκρηκτική πολιτική κατάσταση για τις Ηνωμένες Πολιτείες: μαζικές διαμαρτυρίες κατά του ρατσισμού και της αστυνομικής βίας, επιδείνωση των προβλημάτων κοινωνικής και ανισότητας των φύλων.

Ο ήρωας του Ράσελ Κρόου ενσαρκώνει ένα μέρος της κοινωνίας που αποδείχθηκε ότι δεν ήταν αρκετά έτοιμο να δεχτεί τις ριζικές αλλαγές που έχουν συμβεί στον κόσμο. Είναι πιο κοντά στο πνεύμα με εκείνους που είναι σίγουροι ότι η μητριαρχία κυριαρχεί παντού τώρα και ότι δεν κάνουν διακρίσεις σε βάρος των γυναικών, αλλά των ανδρών. Και θα μπορούσε κάλλιστα να ενταχθεί σε ένα από εκείνα τα κινήματα που στόχος τους είναι να αγωνιστούν για τα δικαιώματα των ανδρών.

Σε κάποιο βαθμό, ο βασικός ανταγωνιστής της ταινίας είναι ο θυμός των κουρασμένων ανθρώπων (κυρίως μεσήλικων), που ρίχνονται στο περιθώριο της ζωής. Δεν είναι περίεργο που η εικόνα ξεκινά με μια βάναυση σκηνή στην οποία ο ήρωας Κρόου σκοτώνει την πρώην σύζυγό του και τον τωρινό σύντροφό της, και το αρχικό όνομα Unhinged μεταφράζεται μάλλον ως «συναισθηματικά ασταθής», «αναστατωμένος» ή ακόμα και «θυμωμένος». Ωστόσο, περαιτέρω, δυστυχώς, αρχίζουν τα προβλήματα.

Ένα δυσδιάκριτο σενάριο αποκαλύπτει αδύναμα τους χαρακτήρες και το κοινωνικό μήνυμα

Το γεγονός είναι ότι προσπαθούν να παρουσιάσουν τον κύριο κακό ως θύμα δύσκολων συνθηκών ζωής. Αλλά το να είμαι εμποτισμένος με την τραγικότητα του χαρακτήρα και να τον συμπονάς απλά δεν λειτουργεί, αν και το θέλω πολύ. Άλλωστε, δεν μας διηγείται καν την ιστορία της σχέσης του ήρωα με την πρώην σύζυγό του.

Ως αποτέλεσμα, μετατρέπεται σε μια συνηθισμένη μηχανή δολοφονίας χωρίς ξεκάθαρο παρασκήνιο. Αυτή η προσέγγιση απλώς υποτιμά όλες τις προσπάθειες των δημιουργών να βάλουν στην εικόνα βαθιές κοινωνικές επιπτώσεις.

Μερικές φορές, καθώς το παρακολουθείς, έχεις την αίσθηση ότι οι συγγραφείς δεν είχαν αρκετό χρόνο για να οριστικοποιήσουν το σενάριο. Γνωρίζουμε ελάχιστα όχι μόνο για τον εκδικητικό οδηγό, αλλά και για εκείνους που καταδιώκει: για την ηρωίδα, την οικογένειά της και τους φίλους της.

Μια τέτοια κίνηση μερικές φορές δικαιολογείται. Ο Στίβεν Σπίλμπεργκ στην ντεμπούτο ταινία του "Duel" αποφάσισε να μην δείξει καθόλου το πρόσωπο του ανταγωνιστή: σύμφωνα με την πλοκή, ένας πωλητής που κάθεται πίσω από το τιμόνι ενός αυτοκινήτου καταδιώκεται από ένα τεράστιο φορτηγό καυσίμων με μια θολή φιγούρα του οδηγού. Ο σκηνοθέτης σκέφτηκε ότι θα ήταν πιο τρομακτικό και είχε απόλυτο δίκιο.

Αλλά δεν λειτουργεί στο Furious. Στην αρχή, το κοινό πειράζεται, δείχνοντας την εναρκτήρια σκηνή της δολοφονίας, οι συνθήκες της οποίας δεν είναι πλήρως κατανοητές, αλλά μετά απλά ξεχνάνε να πουν για το παρελθόν του ήρωα.

Το εξαιρετικό παιχνίδι του Ράσελ Κρόου σώζει τα πάντα

Αν ο Ράσελ Κρόου ήταν διαφορετικός, τα λάθη του συγγραφέα θα μπορούσαν να ήταν μοιραία για την ταινία. Αλλά ο ηθοποιός προσπάθησε τόσο σκληρά που αξίζει να πάει στον κινηματογράφο τουλάχιστον για χάρη της υποκριτικής του. Η εικόνα που δημιούργησε δείχνει πειστικά πόσο τρομερός μπορεί να είναι για δεκαετίες ένας άνθρωπος που δεν έχει τίποτα να χάσει και που έχει συσσωρεύσει δυσαρέσκεια προς τους άλλους.

Σε αυτό το υπόβαθρο, ακόμη και οι ατάκες όπως το τηλέφωνο του κύριου ήρωα, το οποίο ο κακός κατέχει κατά κάποιον τρόπο υπερβολικά εξωπραγματικό, δεν φαίνονται τόσο προφανείς.

Ο χαρακτήρας του Κρόου είναι απρόβλεπτος και αυθόρμητος. Κάποια στιγμή δίνει την εντύπωση του ανίκητου, γιατί οι δυνάμεις του νόμου και της τάξης είτε είναι ανίσχυρες είτε απασχολημένες με κάτι άλλο. Αυτό γίνεται αντιληπτό ως μια άλλη μεταφορά: σε συνθήκες κοινωνικής έντασης (και οι διαδηλωτές στις Ηνωμένες Πολιτείες ζητούν ολοένα και περισσότερο Πώς να μεταρρυθμιστεί η αμερικανική αστυνομία, σύμφωνα με ειδικούς για να επανεξετάσει ριζικά το έργο του αμερικανικού συστήματος επιβολής του νόμου), δεν πρέπει να υπολογίζετε η αστυνομία να σε βοηθήσει.

Είναι πολύ τυχερό που η ταινία βγήκε τελικά στη μεγάλη οθόνη: το να βλέπεις κυνηγητά με αυτοκίνητα σε μια αίθουσα κινηματογράφου είναι πολύ πιο ενδιαφέρον από ό,τι στο σπίτι. Προφανώς, οι δημιουργοί ήθελαν να βάλουν ένα κοινωνικό μήνυμα στην εικόνα. Αλλά έχασε τη δύναμή του ακόμη και κατά τη διάρκεια του συγγραφικού σταδίου και δεν αισθάνεται τόσο δυνατό όσο έπρεπε στο τέλος.