6 λόγοι για να δείτε όλα τα έργα του Jean-Marc Vallee - συγγραφέα του Dallas Buyers Club και του Sharp Objects

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Ο ιδανικός σκηνοθέτης για όσους αγαπούν την καλή μουσική, τις συναρπαστικές ιστορίες και τα γνήσια συναισθήματα.

Το όνομα του Jean-Marc Vallee έγινε γνωστό στο ευρύ κοινό σχετικά πρόσφατα. Πριν από πέντε χρόνια συγκλόνισε τους πάντες με την ταινία «Dallas Buyers Club», που χάρισε στους Matthew McConaughey και Jared Leto τα Όσκαρ και τις Χρυσές Σφαίρες που τους άξιζε. Τότε ήταν που πολλοί έμαθαν ότι ο Valle είχε κάνει εξαιρετικές ταινίες στο παρελθόν. Όλος ο κόσμος παρακολουθούσε ήδη την περαιτέρω δουλειά του σκηνοθέτη. Η επόμενη ταινία «Wild» ήταν δύο φορές υποψήφια για Όσκαρ και πολλά άλλα βραβεία. Και μετά τη συναισθηματική ταινία "Destruction", ο Valle στράφηκε στην τηλεόραση.

Η σειρά "Big Little Lies", που γυρίστηκε από τον ίδιο, έγινε ένα από τα καλύτερα έργα του 2017. Και τώρα τελειώνει η μίνι σειρά «Sharp Objects» με την Amy Adams στον ομώνυμο ρόλο, η οποία αναμφίβολα θα κερδίσει επίσης όχι μόνο την αγάπη του κοινού, αλλά και πολλά τηλεοπτικά βραβεία. Τα έργα του Jean-Marc Vallee είναι μοναδικά, κυριολεκτικά κάθε έργο του αξίζει προσοχής για διάφορους λόγους.

1. Λατρεύει τις πραγματικές ιστορίες

Η Vallee πρακτικά δεν στρέφεται σε φανταστικές πλοκές. Του αρέσει να μιλάει για αυτό που συμβαίνει στην πραγματική ζωή. Ακόμη και στην ελαφρώς φαντασμαγορική ταινία C. R. A. Z. Y., όπου ο κύριος χαρακτήρας διέθετε το χάρισμα της θεραπείας, η δράση επικεντρώθηκε περισσότερο στην αναζήτηση του εφήβου για τον εαυτό του στον συντηρητικό κόσμο. Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, πήρε πολλά από αυτή την πλοκή από την παιδική του ηλικία.

Αργότερα ο Vallee στράφηκε επανειλημμένα σε ρεαλιστικά θέματα. Πρώτη ήρθε η ιστορική ταινία «Young Victoria» για την ανάπτυξη της βασίλισσας της Αγγλίας. Και τότε ο σκηνοθέτης γύρισε το περίφημο «Dallas Buyers Club», όπου ξαναδιηγείται καλλιτεχνικά την πραγματική ιστορία ενός απλού Τεξανού που νοσηλευόταν για AIDS και προσπαθούσε να βοηθήσει άλλους. Η πλοκή αυτής της φωτογραφίας λαμβάνεται από ένα άρθρο στο The Dallas Morning News. Και πολλοί από τους ήρωες των άλλων ταινιών του είχαν πραγματικά πρωτότυπα.

2. Οι πίνακές του είναι πολύ μουσικοί

Ο Jean-Marc Vallee επιλέγει συχνά τη μουσική για τις ταινίες του μόνος του. Ταυτόχρονα, προσπαθεί να αποφύγει τυπικά soundtracks - θαμπές συνθέσεις γραμμένες αποκλειστικά για το φόντο. Ο σκηνοθέτης παίρνει αγαπημένα και γνωστά τραγούδια που ταιριάζουν στην πλοκή. Και στην ταινία "Wild" ο Vallee προχώρησε ακόμα πιο μακριά. Συνέθεσε το soundtrack ακόμη και πριν αρχίσει να γυρίζει την ταινία. Και κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, η ίδια η μουσική σχημάτισε την ατμόσφαιρα ορισμένων σκηνών και δεν δημιουργήθηκε κατά την επεξεργασία ως προσθήκη στην εικόνα.

Οι ήρωες του Valle φορούν συχνά ακουστικά, ακούνε μελωδίες στο σπίτι ή στο αυτοκίνητο. Για παράδειγμα, η μουσική στο πρόγραμμα αναπαραγωγής μιας από τις ηρωίδες του "Big Little Lies" ενώ έκανε τζόκινγκ - σε τέτοιες σκηνές ο σκηνοθέτης απλώς αφαιρεί όλους τους άλλους ήχους. Το ίδιο συμβαίνει και στα «Sharp Objects»: ένας χαρακτήρας κυριολεκτικά σε κάθε επεισόδιο βάζει δίσκους και στα ακουστικά αποσυνδέεται από αυτό που συμβαίνει τριγύρω. Και η ηρωίδα Έιμι Άνταμς ακούει συνεχώς παλιό ροκ στο αυτοκίνητό της.

Παρεμπιπτόντως, ο Jean-Marc Vallee έχει εξαιρετικό μουσικό γούστο. Για παράδειγμα, του αρέσει πολύ οι Pink Floyd - οι συνθέσεις αυτής της ομάδας ακούγονται στις ταινίες Café de Flore και C. R. A. Z. Y. Συγκροτήματα όπως οι Cure και οι T. Rex δεν είναι ασυνήθιστες.

3. Το έργο του είναι μη γραμμικό και ασυνήθιστα επεξεργασμένο

Ακόμη και όταν λέει μια ιστορία, ο Valle την παρουσιάζει με έναν πολύ μη τυποποιημένο τρόπο. Οι ταινίες του είναι συχνά γεμάτες με αναδρομές ή, αντίθετα, αποσπάσματα από όσα έρχονται. Στη σειρά Big Little Lies, εισήγαγε ένα νέο είδος αστυνομικής ιστορίας: στο πρώτο επεισόδιο, πρόκειται για έναν φόνο και στη συνέχεια, σε όλη τη σεζόν, οι ανακρίσεις μαρτύρων είναι πρόχειρες. Όμως το κοινό δεν γνωρίζει ούτε τον δολοφόνο ούτε το θύμα.

Η ταινία «Café de Flore» αφηγείται δύο παράλληλες ιστορίες, και μάλιστα πολύ διάσπαρτες στο χρόνο. Μέρος της δράσης διαδραματίζεται στη σύγχρονη εποχή, όπου η ηρωίδα προσπαθεί να επιβιώσει από τον χωρισμό από τον αγαπημένο της. Και στη συνέχεια ο θεατής μεταφέρεται στο Παρίσι στα τέλη της δεκαετίας του εξήντα, όπου η μητέρα αφιερώνει όλη της τον εαυτό στη φροντίδα ενός παιδιού με σύνδρομο Down. Ωστόσο, αυτές οι ξεχωριστές ιστορίες αποδεικνύεται πάντα ότι συνδέονται. Επιπλέον, είναι σχεδόν αδύνατο να μαντέψει κανείς τι θα συμβεί στον τελικό. Αλλά μόλις έρθει η κατάργηση, γίνεται σαφές - οι συμβουλές δόθηκαν από την αρχή.

4. Μιλάει για δυνατές γυναίκες και ιστορίες υπέρβασης

Συχνά λένε στον σκηνοθέτη ότι έχει μια καλά ανεπτυγμένη γυναικεία πλευρά. Ως εκ τούτου, κάνει πολλές ταινίες για τις γυναίκες, αλλά δεν τις μετατρέπει σε υπερηρωίδες που ξεπερνούν εύκολα τις δυσκολίες. Οι χαρακτήρες του είναι πάντα ζωντανοί και αληθινοί, με τους δικούς τους φόβους και ελαττώματα.

Η Vallee ασχολήθηκε με αυτό το θέμα ενώ εργαζόταν στο Young Victoria. Ο Καναδός σκηνοθέτης ασχολήθηκε επίτηδες με τη διασκευή ενός θέματος που ήταν πολύ μακριά του - την ιστορία της βασίλισσας της Αγγλίας. Μπόρεσε όμως να της δείξει όσο καμία άλλη - ένα κυνηγητό κορίτσι που είναι περιορισμένο σε όλα. Αργότερα μίλησε για μια δυνατή γυναίκα στην ταινία "Wild", όπου η ηρωίδα Ρις Γουίδερσπουν αποφάσισε μόνη της να περπατήσει ένα τεράστιο τμήμα του μονοπατιού πεζοπορίας του Ειρηνικού.

Ο Vallee θυμάται ότι η πρωταγωνίστρια Amy Adams τον κάλεσε να δουλέψει στα Sharp Objects πριν από μερικά χρόνια. Επειδή όμως το έργο δεν κουνήθηκε για πολύ καιρό, συμφώνησε να σκηνοθετήσει τη σειρά "Big Little Lies", όπου προσκλήθηκε μόνο από την Reese Witherspoon, ευχαριστημένη με το αποτέλεσμα της προηγούμενης συνεργασίας. Και εδώ είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί με πέντε εξαιρετικές ηθοποιούς ταυτόχρονα: εκτός από την Γουίδερσπουν, στη σειρά πρωταγωνίστησαν η Νικόλ Κίντμαν, η Λόρα Ντερν, η Σάιλεν Γούντλεϊ και η Ζόι Κράβιτς.

5. Οι τηλεοπτικές του εκπομπές είναι ταινίες

Ο Jean-Marc Vallee παραμένει σκηνοθέτης ακόμα και όταν εργάζεται για την τηλεόραση. Και οι δύο σειρές του μοιάζουν με πραγματικές ταινίες, μόνο μεγαλύτερες και πιο λεπτομερείς. Όπως ο David Lynch, δεν γυρίζει επεισόδια σειρών, αλλά αναλαμβάνει ολόκληρο το έργο ταυτόχρονα. Ταυτόχρονα, ο Vallee σκηνοθετεί κάθε επεισόδιο προσωπικά, και δεν το μεταβιβάζει σε άλλους συγγραφείς, όπως κάνουν πολλοί άλλοι.

Ο ίδιος ο σκηνοθέτης λέει ότι το Big Little Lies γυρίστηκε σε δύο στάδια: πρώτα, τα τρία πρώτα επεισόδια, μετά έκαναν ένα μικρό διάλειμμα και μετά τα υπόλοιπα τέσσερα. Ο Vallee πιστεύει ότι η μορφή της σειράς σας επιτρέπει να πείτε την ιστορία με περισσότερες λεπτομέρειες, χωρίς να μένετε μόνο σε έναν κύριο χαρακτήρα και σε μερικά δευτερεύοντα. Οκτώ σειρές "Sharp Objects" του επέτρεψαν να αποκαλύψει όλους τους πολυάριθμους χαρακτήρες και ακόμη και να βουτήξει στο παρελθόν τους.

Ταυτόχρονα, στον Jean-Marc Vallee δεν αρέσει να σέρνεται σε οικόπεδα. Η σειρά του έχει πάντα ξεκάθαρο τέλος. Αυτός είναι ο λόγος που αρνήθηκε να συνεχίσει να εργάζεται στο Big Little Lies μετά την πρώτη σεζόν. Δεν θα υπάρξει συνέχεια ούτε στα Sharp Objects.

6. Αποκαλύπτει κρυμμένα συναισθήματα και μυστικές πλευρές της ζωής

Γνώστης της δουλειάς των Martin Scorsese, Steven Soderbergh και Clint Eastwood, η Vallee λατρεύει να αναλύει τα κρυμμένα συναισθήματα και τις εμπειρίες ενός ατόμου, καθώς και τα μυστικά των σχέσεων. Αυτό που συνήθως μένει πίσω από κλειστές πόρτες εμφανίζεται στις ταινίες του με τη μορφή ζωντανών αλληγοριών.

Στο Destruction, ο κεντρικός χαρακτήρας, τον οποίο υποδύεται ο Jake Gyllenhaal, φαίνεται να είναι σχεδόν ανίκανος για δυνατά συναισθήματα. Αλλά του αρέσει πολύ να αποσυναρμολογεί και να σπάει τα πάντα, κάτι που είναι μια αντανάκλαση του εσωτερικού του κόσμου.

Στη σειρά Big Little Lies, ο τόπος όπου ζει κάθε ηρωίδα παίζει σημαντικό ρόλο. Ο επιθετικός χαρακτήρας της Laura Dern ζει στην κορυφή ενός βουνού σαν βασίλισσα ή μάγισσα. Και η ηρωίδα Νικόλ Κίντμαν ζει σε έναν γκρεμό και ο βρυχηθμός των κυμάτων φαίνεται να μιλάει για κρυφή οικογενειακή βία. Με την πρώτη ματιά, αυτή η γυναίκα έχει έναν ιδανικό σύζυγο: όμορφο, παθιασμένο, που λατρεύει τα παιδιά της. Αλλά οι γύρω του δεν συνειδητοποιούν καν ότι σε οποιαδήποτε αμφιλεγόμενη κατάσταση χτυπά απλώς τη γυναίκα του.

Τα ίδια κρυφά συναισθήματα εκδηλώνονται και στα Sharp Objects: η ηρωίδα Amy Adams υποφέρει από παιδικά κόμπλεξ, τα οποία εκδηλώνονται όλο και περισσότερο όταν επιστρέφει στη γενέτειρά της. Βία, αυτοκαταστροφή, συναισθηματικές καταρρεύσεις - ο σκηνοθέτης δείχνει όλα αυτά τα θέματα ταυτόχρονα με νατουραλιστικό και καλλιτεχνικό τρόπο. Για να νιώσουν όλοι τις εμπειρίες των ηρώων και, ενδεχομένως, να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους σε δύσκολες στιγμές της ζωής.

Ο Jean-Marc Vallee φωτογραφίζει έντονα και κομψά. Οι πλοκές του είναι συναρπαστικές. Και ταυτόχρονα, ένας ταλαντούχος σκηνοθέτης μιλάει για πολύ περίπλοκα και αμφιλεγόμενα θέματα, για τα οποία δεν γίνεται αποδεκτό να μιλήσουμε. Επομένως, όλες οι ταινίες του πρέπει απλώς να τις δείτε.