"Titan": γιατί να παρακολουθήσετε body horror, όπου η ηρωίδα μένει έγκυος από το αυτοκίνητο

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Η ταινία πήρε το κύριο βραβείο στο Φεστιβάλ των Καννών, αλλά δεν θα καταλάβουν όλοι αυτήν την εικόνα.

Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφορεί στη Ρωσία η ταινία «Titan» της Γαλλίδας Julia Ducourneau. Το 2016, ήδη συγκλόνισε το κοινό με το ολοκληρωμένο σκηνοθετικό της ντεμπούτο Raw, αλλά η νέα δουλειά μοιάζει με ένα ακόμα πιο τολμηρό πείραμα.

Πιθανότατα, κανείς δεν θα είχε δώσει προσοχή στην πρεμιέρα (πιο συγκεκριμένα, η κασέτα απλά δεν θα είχε αγοραστεί για τη Ρωσία). Όμως το καλοκαίρι του 2021, ο «Τιτάν» έλαβε τον Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ των Καννών, κάτι που προκάλεσε πολλά κουτσομπολιά.

Αν διαβάσετε την περιγραφή, η πλοκή φαίνεται να είναι πλήρης παραφροσύνη. Η ταινία μιλάει για την Αλεξία, η οποία είχε ένα τροχαίο ατύχημα ως παιδί, μετά από το οποίο μια πλάκα τιτανίου της ράψανε στο κεφάλι. 15 χρόνια αργότερα, η ηρωίδα εργάζεται ως στρίπερ, προφανώς δεν παίρνει ευχαρίστηση από αυτό. Μετά από μια από τις παραστάσεις, ένας θαυμαστής την παρενοχλεί και η κοπέλα τον σκοτώνει.

Στη συνέχεια, η ηρωίδα κάνει σεξ με ένα αυτοκίνητο, μένει έγκυος από αυτό, προσπαθεί να δαγκώσει τη θηλή της φίλης της με τρυπήματα και σκοτώνει πολλούς τυχαίους ανθρώπους. Στη συνέχεια, η Αλεξία κόβει τα μαλλιά της, σπάει τη μύτη της και σφίγγει το στήθος της με έναν ελαστικό επίδεσμο, μετά τον οποίο ο επιστάτης της ομάδας διάσωσης την παίρνει για τον γιο του. Και δεν είναι όλα αυτά τα παράξενα που συμβαίνουν στην ταινία.

Οι συντηρητικοί θεατές άρχισαν αμέσως να μιλούν ότι το βραβείο δόθηκε στην κασέτα όχι για τέχνη, αλλά για κοινωνικότητα. Σύμφωνα με τους ισχυρισμούς, ο «Τιτάν» είναι αφιερωμένος στον βιασμό, το δικαίωμα των γυναικών να ελέγχουν το σώμα τους και την αναζήτηση της ταυτότητας φύλου. Αλλά η εικόνα ασχολείται με τα τρέχοντα θέματα πολύ ειρωνικά, πιάνοντας μόνο την αφαιρετικότητά της.

Αξίζει να κάνετε μια κράτηση αμέσως: εάν δεν είστε έτοιμοι για πειράματα, τότε είναι καλύτερο να παραλείψετε την ταινία. Αλλά για όσους αγαπούν το body horror, τους συμβολισμούς και την ταινία που παραβιάζει όλους τους κανόνες, μπορεί να του αρέσει.

Έχει λοιπόν ο Τιτάνας κοινωνική ατζέντα;

Ναι και ΟΧΙ. Και αυτό είναι το κύριο γούρι του. Φυσικά, ακούγονται κουβέντες για σεξουαλική παρενόχληση, ταυτότητα φύλου και απαγόρευση της άμβλωσης, οπότε στον «Τιτάν» μπορείτε να δείτε υποδείξεις σχετικότητας.

Αλλά στην πραγματικότητα, ο Ducourneau έκανε μια ταινία trick, ένα είδος σποτ Rorschach, στο οποίο ο καθένας θα δει τι θέλει ή τι ενοχλεί. Αυτό γίνεται ξεκάθαρο ήδη στο πρώτο μισό της ταινίας, όπου το θέμα της βίας κυριολεκτικά μετατρέπεται από μέσα προς τα έξω. Ναι, η ηρωίδα σκοτώνει τον θαυμαστή λόγω του γεγονότος ότι την ενοχλεί. Αν και εδώ μπορεί κανείς να διαφωνήσει για την αναλογικότητα της σκληρότητάς της. Αλλά μετά δεν προσπαθούν καν να βρουν δικαιολογία για τις πράξεις της Αλεξίας: τα βάζει με αθώους ανθρώπους.

Στο δεύτερο μέρος της ταινίας, η ατμόσφαιρα αλλάζει εντελώς: ο νέος πατέρας της ηρωίδας (τώρα λέγεται Αντριέν), Βίνσεντ, είναι παράξενος, αλλά περιποιητικός. Σώζει κόσμο και βοηθά τον ψεύτικο γιο του με όλη του τη δύναμη, ακόμα κι όταν η εξαπάτηση γίνεται εμφανής.

Περιττό να πούμε ότι η εγκυμοσύνη από ένα αυτοκίνητο δεν ταιριάζει καθόλου σε κανένα από τα κοινωνικά θέματα.

Αλλά είναι ακριβώς αυτός ο - παράλογος και μερικές φορές παράλογος - συνδυασμός χαρακτήρων και ενεργειών που σου επιτρέπει να βρεις κυριολεκτικά οτιδήποτε στον "Τιτάν".

Είναι αυτή μια ταινία για την εύρεση ταυτότητας φύλου; Μοιάζει. Δεν είναι περίεργο που ο κύριος ρόλος προσκλήθηκε στο μη δυαδικό μοντέλο Agatha Roussel. Αλλά η ηρωίδα ποζάρει ως άντρας μόνο από ανάγκη.

Είναι αυτή μια ιστορία για την εύρεση μιας αδελφής ψυχής; Φαίνεται ότι ναι. Ο Βίνσεντ αναζητά γιο, τον Αλέξη - για πατέρα. Αλλά σχεδόν δεν μιλούν για τα προηγούμενα προβλήματά τους.

Η εγκυμοσύνη από ένα αυτοκίνητο υπονοεί ότι οι άντρες έχουν εκφυλιστεί και πρέπει να αναζητήσουν άλλους τρόπους τεκνοποίησης; Ισως. Έτσι, ο Βίνσεντ κάνει ένεση στον εαυτό του με κάποιο είδος φαρμάκων: είτε τεστοστερόνη είτε φάρμακα. Φαίνεται να προσποιείται ότι είναι πραγματικός άντρας, αποδυναμωμένος μέσα του.

Ή μήπως αυτή είναι μια ταινία για το πώς, αφού παρενοχλείται, ένα κορίτσι δεν μπορεί να πάει στην αστυνομία και αναγκάζεται να διαπράξει εγκλήματα; Ή είναι η ιστορία για την εισβολή της τεχνολογίας και του metal στη ζωή μας;

Η εικόνα, όταν προβληθεί, δεν απαντά ξεκάθαρα σε καμία ερώτηση. Αλλά κάνει τον ίδιο τον θεατή να κάνει τις ίδιες ερωτήσεις. Και μετά κατανοήστε ατελείωτα, αποσυνθέστε την πλοκή στα συστατικά της και προσπαθήστε να εξηγήσετε τα πάντα.

Είναι πραγματικά τόσο άσχημος ο Τιτάνας;

Ναί. Ειδικά οι εντυπωσιακοί άνθρωποι είναι καλύτερα να μην το παρακολουθήσουν. Λοιπόν, ή τουλάχιστον όχι ενώ τρώει. Επιπλέον, σε αυτή την περίπτωση, πρόκειται για μια σκόπιμη πρόκληση: κυριολεκτικά κάθε επόμενη σκηνή της εικόνας φαίνεται να προσπαθεί να διακόψει την προηγούμενη με όρους αηδίας.

Οι εξελιγμένες και όχι τόσο δολοφονίες σχεδόν δεν μετράνε: όλοι οι λάτρεις των ταινιών τρόμου έχουν από καιρό συνηθίσει τη βία στην οθόνη. Και εδώ ο σκηνοθέτης προσθέτει το απαραίτητο μερίδιο ειρωνείας, εκτονώνοντας τέλεια την κατάσταση. Έτσι, στη σκηνή της σφαγής, η ηρωίδα θα αρχίσει να παραπονιέται ότι έχει ήδη βαρεθεί να σκοτώνει και θα πάει αγκαλιά με έναν άγνωστο.

Γενικά, υπάρχει πολύ χιούμορ στην ταινία - από την πρώτη συνάντηση της Αλεξίας με τη φίλη της μέχρι το περιβόητο σεξ με αυτοκίνητο. Η εσκεμμένη υπερβολή και ο παραλογισμός κάνουν τον Τιτάνα σχεδόν σαν έφηβους slashers. Κάτι που είναι πολύ λογικό, αφού ο χαρακτήρας είναι μανιακός.

Αλλά στην εικόνα, είναι το σώμα-τρόμος που πιάνει - η σχέση της ηρωίδας με το σώμα της. Και δεν το αντέχουν όλοι. Εδώ μπορεί κανείς μόνο να υπαινιχθεί ότι θα δείξουν μια απόπειρα έκτρωσης στην τουαλέτα και μετά η Αλεξία θα παραμορφωθεί για πολύ καιρό και επιμελώς. Και ο τρόπος που ξύνει την κοιλιά της είναι κυριολεκτικά σωματικά δυσάρεστος. Ακόμη και συνειδητοποιώντας ότι όλα αυτά είναι παραγωγή και ειδικά εφέ, ο θεατής θα θελήσει άθελά του να τυλιχθεί πιο σφιχτά σε κάτι ζεστό.

Όμως, πριν επιπλήξετε τον «Τιτάν» για τέτοιες αηδίες, αξίζει να λάβετε υπόψη δύο παράγοντες. Πρώτον, θα ήταν περίεργο να περιμένουμε κάτι διαφορετικό από τη Julia Ducourneau. Στο ντεμπούτο της «Raw», η ηρωίδα είχε εμμονή με την ανθρώπινη σάρκα, δαγκώνοντας τα χείλη των συντρόφων της και δαγκώνοντας τα πόδια τους.

Και δεύτερον, όλες αυτές οι τεχνικές δεν είναι κάτι νέο στον κινηματογράφο, αλλά μάλλον μια επιστροφή στα κλασικά. Βλέποντας τον «Τιτάν» είναι απλά αδύνατο να μην θυμηθείς τους πίνακες του θρυλικού Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ - του κυρίου του σωματικού τρόμου. Στο "Car Crash" του 1996, οι ήρωες είχαν ένα φετίχ - σπασμένα αυτοκίνητα και σταθεροποιητές για σπασμένα κόκαλα. Και στο "Videodrome" το 1983, έδειξαν τις μεταλλάξεις του σώματος που σχετίζονται με την τεχνολογία. Ο Ducournot, σύμφωνα με τις καλύτερες παραδόσεις του μεταμοντερνισμού, παίρνει ιδέες από παλιά έργα, τις συγκεντρώνει και ενημερώνει τη γλώσσα παρουσίασης.

Επομένως, για όσους αρέσουν οι ταινίες σωματικού τρόμου του Cronenberg, η ταινία θα είναι σίγουρα του γούστου τους. Ωστόσο, το να προκαλείς στον θεατή σωματικά δυσάρεστες αισθήσεις είναι επίσης μεγάλο ταλέντο. Αλλά αν καλύπτετε το πρόσωπό σας με τα χέρια σας όταν προβάλλεται αίμα στις ταινίες, τότε μπορείτε να έρθετε αμέσως στη συνεδρία του Τιτάνα με μια μάσκα μπροστά στα μάτια σας.

Για ποιο λόγο βραβεύτηκε αυτή η ταινία;

Στην πραγματικότητα, δεν υπάρχει σαφής απάντηση σε αυτό το ερώτημα. Και είναι πραγματικά απαραίτητος; Μετά την ανακοίνωση των αποτελεσμάτων του Φεστιβάλ των Καννών, φημολογήθηκε ότι το βραβείο δόθηκε μόνο επειδή ο σκηνοθέτης ήταν γυναίκα. Και ταυτόχρονα τονίστηκε ότι η Julia Ducourneau ήταν Γαλλίδα: φέρεται να έλαβε βραβείο στο σπίτι της λόγω της αιγίδας των διοργανωτών. Και φυσικά, κατηγόρησαν για όλα την κοινωνική ατζέντα, την ψευδαίσθηση της οποίας έχουμε ήδη πει.

Στην πραγματικότητα, ο «Τιτάν» είναι απλώς ένας λαμπερός εκπρόσωπος των ταινιών του φεστιβάλ, που έχουν σχεδιαστεί για να διευρύνουν τα όρια του κινηματογράφου. Στις Κάννες, τέτοια έργα γιορτάζονται συχνά: μαζικές ταινίες όπως τα «Παράσιτα» ή τουλάχιστον «Το Δέντρο της Ζωής» του Τέρενς Μάλικ είναι μάλλον εξαιρέσεις. Όμως η σουηδική «Πλατεία» του Ρούμπεν Έστλουντ δύσκολα παρακολουθήθηκε από πολλούς θεατές. Δηλαδή, πήρε τον Χρυσό Φοίνικα το 2017. Και παρεμπιπτόντως, αυτός είναι ένας υπέροχος πίνακας για την τέχνη.

Ο Τιτάνας είναι μια σύνθετη, σκοτεινή και συχνά δυσάρεστη ταινία. Αλλά αυτό είναι ακριβώς το πλεονέκτημά του. Υπενθυμίζει ότι η δράση δεν είναι υποχρεωμένη να χτιστεί σύμφωνα με τους κανόνες των υπερπαραγωγών, ότι ο σκηνοθέτης δεν πρέπει να αναγκάζει το κοινό να αγαπήσει τον χαρακτήρα του και δεν είναι υποχρεωμένος να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν. Για παράδειγμα, ο Ducourneau σκόπιμα αρνείται να διευκρινίσει στους διαλόγους: οι περισσότερες από τις συνομιλίες στην ταινία είναι σχεδόν χωρίς νόημα, και από τη μέση περίπου της δράσης, ο κύριος χαρακτήρας είναι εντελώς σιωπηλός. Αυτή είναι κυριολεκτικά η αποθέωση της μετάβασης από τις λέξεις στη γλώσσα του κινηματογράφου. Ο χαρακτήρας λέει για τον εαυτό του με μια αλλαγή στην κίνηση - από μια σφιχτή πόζα κάτω από μια κουβέρτα σε έναν σέξι χορό στο φινάλε.

Η ταινία ενθαρρύνει την εμφάνιση, την αίσθηση και τη σκέψη. Γι' αυτό και η περιγραφή του σε μορφή κειμένου φαίνεται να είναι πλήρης ανοησία: δεν είναι τα λόγια και οι πράξεις που έχουν σημασία εδώ, αλλά τα συναισθήματα και οι σκέψεις. Αυτή είναι η ουσία του κινηματογράφου και αυτό το θυμίζει ο «Τιτάν». Είναι αγενές, εσκεμμένα δυσάρεστο, αλλά πολύ αποτελεσματικό.