9 ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές όπου οι ενδυματολόγοι έκαναν λάθος με τις γυναικείες εμφανίσεις

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Οι ιστορικοί μόδας έχουν βρει ελαττώματα στα ρούχα από διάφορους πίνακες, συμπεριλαμβανομένων των Titanic και Stranger Things.

1. «Moulin Rouge»: Σατέν

Ο κεντρικός χαρακτήρας της ταινίας, τον οποίο υποδύεται η Νικόλ Κίντμαν, είναι σταρ του καμπαρέ. Είναι χορεύτρια, τραγουδίστρια και εταίρα. Η Satine έχει πολλά αξέχαστα κοστούμια, αλλά τα πιο αξιοσημείωτα είναι η αστραφτερή στολή από την πρώτη της εμφάνιση και το κόκκινο φόρεμα με το οποίο εμφανίζεται κατά τη διάρκεια της ρομαντικής σκηνής στον γιγάντιο ελέφαντα.

Στην αρχή της ταινίας αναφέρεται η ημερομηνία που διαδραματίζεται η δράση - 1900. Το κόκκινο σατέν φόρεμα φαίνεται αυθεντικό. Εκείνη την περίοδο, η ηθοποιός και χορεύτρια θα μπορούσε κάλλιστα να είχε φορέσει κάτι παρόμοιο.

Αλλά μια σκηνική στολή σπαρμένη με πούλιες είναι εντελώς αδιανόητη ακόμη και για μια εταίρα.

Αυτό όμως γίνεται επίτηδες. Η στολή παραπέμπει στη δουλειά της Μέριλιν Μονρό: κατά τη διάρκεια της παράστασης, η Σατίν τραγουδά το τραγούδι της Diamonds Are a Girl's Best Friends. Και η εικόνα της ηρωίδας σε αυτή τη σκηνή μοιάζει με την εικόνα του σεξουαλικού συμβόλου της δεκαετίας του 1950, στην οποία πρωταγωνίστησε για μια από τις συνεδρίες φωτογραφιών.

Αν ήθελαν να ντύσουν τη Satine με ένα φόρεμα που ταιριάζει από την άποψη της ιστορίας, κατά τη διάρκεια της παράστασης θα φορούσε ένα αφράτο φόρεμα ακριβώς πάνω από τον αστράγαλο, με πολλά μεσοφόρια και ογκώδη μανίκια. Στο κεφάλι της θα είχε ένα καπέλο με φτερά ή μια τιάρα, αλλά όχι ένα καπέλο.

2. Γράσο: Αμμώδης

Όλοι θυμούνται το στενό μαύρο ρούχο με το οποίο η ηρωίδα τραγουδά You’re The One That I Need. Το μόνο πρόβλημα είναι ότι τα ρούχα και το χτένισμα δεν είναι αρκετά σωστά, αν σκεφτεί κανείς ότι η ταινία διαδραματίζεται το 1957-1958. Η Sandy δεν μπορούσε ακόμη να φορέσει γυαλιστερά κολάν spandex, γιατί εφευρέθηκε ένα χρόνο αργότερα. Αντίθετα, θα προτιμούσε να φορέσει το cropped ανοιχτόχρωμο παντελόνι που ήταν στη μόδα εκείνη την εποχή.

Και η ηρωίδα φοράει επίσης αφράτες απρόσεκτες μπούκλες, πιο χαρακτηριστικές στα τέλη της δεκαετίας του 1970, όταν μόλις κυκλοφόρησε η ταινία «Grease». Στα τέλη της δεκαετίας του 1950, σύμφωνα με την ιστορικό μόδας Raissa Brittany, η Sandy θα είχε ένα κοντό «ιταλικό» κούρεμα.

3. Τιτανικός: Τριαντάφυλλο

Το δράμα του Τζέιμς Κάμερον κέρδισε ένα από τα Όσκαρ για τα κοστούμια του, οπότε ακόμη και οι ειδικοί της μόδας δεν έχουν πολλά να παραπονεθούν στην οθόνη. Εκτός από μερικές μικρές λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, το καπέλο στο οποίο εμφανίζεται ουσιαστικά η Kate Winslet στην αρχή της ταινίας πιθανότατα δεν θα είχε φιόγκο, αλλά φτερό. Ή ακόμα και ένα ολόκληρο λούτρινο πουλάκι - ναι, αυτή ήταν η τάση τότε.

Λοιπόν, το μακιγιάζ της Rose ήρθε κατευθείαν από τη δεκαετία του 1990 όταν γυρίστηκε η ταινία. Στις αρχές του 20ου αιώνα, ένα λαμπερό μακιγιάζ εφαρμόστηκε μόνο από γυναίκες από ένα συγκεκριμένο στρώμα της κοινωνίας: ηθοποιούς, χορεύτριες, εταίρες.

4. «Μαίρη Πόπινς»: Μαίρη Πόπινς

Πρόκειται για μια αμερικανική κινηματογραφική μεταφορά του 1964. Στην αρχή της ταινίας, ο πατέρας της οικογένειας, ο κύριος Μπανκς, ενημερώνει ευγενικά ότι ζει στο Λονδίνο και στο ημερολόγιο είναι το 1910. Αν βασιστούμε σε αυτό το γεγονός, γίνεται σαφές ότι η λευκή στολή με την οποία τραγουδά και χορεύει η Μαίρη στο ντέρμπι δεν ταιριάζει και πολύ στην εποχή.

Το μήκος και η σιλουέτα του φορέματος συνδέονται στενότερα με το στυλ New Look που δημιούργησε ο Christian Dior τη δεκαετία του 1950. Τότε ήταν που φορούσαν φουσκωμένες φούστες κάτω από το γόνατο και φαρδιές ζώνες. Και για την εποχή του Εδουάρδου, που προβάλλεται στην ταινία, είναι χαρακτηριστικές οι μακριές και μάλλον στενές φούστες, πλούσια διακοσμημένες με δαντέλες και κεντήματα.

Είναι αλήθεια ότι η Mary Poppins φορά αυτή τη στολή σε έναν φανταστικό κόσμο και περιβάλλεται από χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων. Ωστόσο, τα υπόλοιπα κοστούμια της στην ταινία είναι γενικά ιστορικά ακριβή.

5. «Little Women»: Meg, Joe, Bat και Amy

Αυτή η μεταφορά του μυθιστορήματος της Louise-May Alcott κέρδισε ένα Όσκαρ για τα κοστούμια της. Δεν συμφωνούν όμως όλοι με την επιλογή της κινηματογραφικής ακαδημίας. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να βρείτε αρκετές ενοχλητικές ανακρίβειες στην ταινία. Η ιστορικός μόδας Bernadette Banner πιστεύει ότι οι ηρωίδες πολύ συχνά παραμελούν τα καπέλα, ενώ θα έπρεπε να έχουν φορέσει καπό ή καπέλα. Και τα χτενίσματά τους είναι πολύ ατημέλητα για τη δεκαετία του 1860. Εκείνες τις μέρες, γυναίκες και κορίτσια μάζευαν και κάρφωσαν τα μαλλιά τους.

Αν και αυτά τα μικρά πράγματα δεν αναιρούν το γεγονός ότι η σχεδιάστρια κοστουμιών Jacqueline Durran έκανε εξαιρετική δουλειά: οι εικόνες ανταποκρίνονται πραγματικά στην εποχή, αντικατοπτρίζουν τους χαρακτήρες των ηρωίδων και φαίνονται γοητευτικές.

6. The Tudors: Anne Boleyn

Οι εικόνες των ηρώων της ιστορικής σειράς στο σύνολό τους δεν μπορούν να καυχηθούν για αυθεντικότητα. Δεν έχει νόημα να αποσυναρμολογήσετε κάθε στολή - υπάρχουν πάρα πολλές γκάφες. Από το κύριο: οι ηρωίδες βασικά δεν φορούν κάλτσες και μεσοφόρια, φορούν κορσέδες στο γυμνό τους σώμα, αστράφτουν με γυμνούς ώμους. Τα χτενίσματα και οι κόμμωση δεν ανταποκρίνονται καθόλου στην εποχή: την εποχή της Anne Boleyn, τα μαλλιά ήταν καλυμμένα.

Η «γαλλική κουκούλα» ήταν στη μόδα: μια πολύπλοκη κατασκευή που αποτελείται από ένα καπάκι, ένα μεταλλικό πλαίσιο διακοσμημένο με ύφασμα και πέτρες και ένα σκούρο βελούδινο ύφασμα που κρέμεται από την πλάτη.

7. Stranger Things: Έντεκα

Εντάξει, στην πραγματικότητα, οι εικόνες στο έργο του Netflix είναι σχεδόν άψογη και αρκετά συνεπής με τα μέσα της δεκαετίας του '80: οι σχεδιαστές κοστουμιών και οι στυλίστες έχουν κάνει μια ενδελεχή και σχολαστική δουλειά. Αλλά υπάρχουν μερικές λεπτομέρειες που μπορεί ακόμα να πιάσει το μάτι. Η ιστορικός μόδας Bethany Greenwich σημειώνει ότι η στάμπα στο μπλε πουκάμισο Eleven της τρίτης σεζόν (το ίδιο με το οποίο φόρεσε αφού πήγε στο μαγαζί και το makeover) είναι πιο χαρακτηριστικό για το τέλος της δεκαετίας.

Και το 1985, όταν διαδραματίζονται τα γεγονότα της σειράς, τα πιο ανοιχτά και λαμπερά χρώματα ήταν στην τάση. Οι φωτεινές, ογκώδεις δέσεις μαλλιών έγιναν επίσης δημοφιλείς λίγο αργότερα.

8. «Η πριγκίπισσα και ο βάτραχος»: Τιάνα

Η ηρωίδα ζει στη Νέα Ορλεάνη τη δεκαετία του 1920 και εργάζεται ως σερβιτόρα στην αρχή της ιστορίας. Έχει αρκετές εικόνες στα κινούμενα σχέδια που δεν ταιριάζουν αρκετά στη μόδα της εποχής.

Στις πρώτες σκηνές, η πριγκίπισσα φορά ένα απλό κίτρινο φόρεμα και ένα πράσινο παλτό και το ίδιο πράσινο καπέλο συμπληρώνει την εικόνα. Και σε αυτό το ρούχο υπάρχει κάτι για να παραπονεθεί - στη σιλουέτα. Στη δεκαετία του 1920, ήταν στη μόδα φορέματα με ίσια κοπή χωρίς έντονη μέση και τα ίδια ελαφρώς άμορφα παλτά, που ονομάζονταν ανθήρες.

Μετά τη μεταμόρφωση, η Τιάνα εμφανίζεται με ένα εντελώς παραμυθένιο κιτρινοπράσινο φόρεμα. Φυσικά, ήταν απίθανο να σχεδιαστεί με τη μόδα των αρχών του εικοστού αιώνα και μάλλον ήθελαν να το κάνουν όσο το δυνατόν πιο «πριγκίπισσα» στο πνεύμα της Disney. Αλλά αν ονειρευτείτε πώς μπορεί να φαίνεται η ηρωίδα στην πραγματικότητα, τότε η στολή θα αποδειχθεί εντελώς διαφορετική.

Το πρώτο πράγμα που πρέπει να διορθώσετε είναι και πάλι η σιλουέτα. Οι γυναίκες της δεκαετίας του 1920 συχνά επέλεγαν το robe de style, δηλαδή το «στιλάτο φόρεμα», ως ρούχα για την έξοδο τους. Υπονοεί μια χαμηλή μέση και μια χνουδωτή, περίτεχνη φούστα. Και μερικές φορές ακόμη και ένα κρινολίνο που μοιάζει με πανί του 18ου αιώνα (το πλαίσιο που έκανε τη φούστα ογκώδη από τα πλάγια).

Επίσης, η Τιάνα θα είχε κάνει ένα κοντό κούρεμα και styling «κρύο κύμα», και στο κεφάλι της θα είχε βάλει μια τιάρα που τυλίγεται γύρω από το μέτωπό της.

9. «Frozen»: Έλσα

Ναι, είναι ένα παραμύθι. Αυστηρά μιλώντας, δεν χρειάζεται να βασίζεται σε πραγματικά ιστορικά γεγονότα ή στη μόδα μιας συγκεκριμένης εποχής. Παρόλα αυτά, τα γεγονότα του «Frozen» είναι πιθανό να εκτυλιχθούν στη Νορβηγία τη δεκαετία του 1840. Αυτό υποδηλώνεται από το όνομα του βασιλείου - Arendall (υπάρχει μια νορβηγική πόλη με παρόμοιο όνομα), αρκετά σκανδιναβικά τοπία με χιόνι και φιόρδ και την ημερομηνία που μπορεί να δει κανείς στον χάρτη στην αρχή της ιστορίας. Επιπλέον, η εικόνα της Άννας όταν πηγαίνει να αναζητήσει την αδερφή της είναι ξεκάθαρα εμπνευσμένη από την παραδοσιακή νορβηγική στολή μπουνάντ.

Όμως τα κοστούμια της Έλσας στο σύνολό τους είναι μάλλον υπέροχα, αν και με στοιχεία χαρακτηριστικά των ρούχων εκείνης της εποχής. Και δεν πρόκειται μόνο για το αστραφτερό φόρεμα που φόρεσε η βασίλισσα όταν σκέπασε το παλάτι του πάγου. Το ρούχο της στέψης της επίσης δεν μοιάζει καθόλου με το φόρεμα που φορούσε η πραγματική βασίλισσα της Νορβηγίας, Josephine of Leuchtenberg. Το φόρεμά της ήταν πλούσιο, λευκό και χρυσό, με γυμνούς ώμους - αρκετά στο πνεύμα των καιρών.

Η Josephine φορούσε ένα στέμμα στο κεφάλι της, όχι ένα μικρό διάδημα. Λοιπόν, το χτένισμα ήταν εντυπωσιακά διαφορετικό από το styling της Έλσας. Και μια ακόμη περίεργη στιγμή: ο μανδύας της βασίλισσας δεν θα μπορούσε να ήταν φούξια απόχρωση, γιατί η βαφή που θα έδινε στο ύφασμα τέτοιο χρώμα εμφανίστηκε μόλις το 1856.