4 λόγοι για να παρακολουθήσετε το Guy Ritchie's Gentlemen

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Η κριτικός Linda Zhuravleva μιλάει χωρίς spoilers για την κομψή αστυνομική κωμωδία του Βρετανού σκηνοθέτη.

Στις 13 Φεβρουαρίου, κυκλοφορεί στη Ρωσία μια αστυνομική κωμωδία του σκηνοθέτη και σεναριογράφου Γκάι Ρίτσι, του οποίου τα προηγούμενα έργα - «Το ξίφος του βασιλιά Αρθούρου» και το ριμέικ του «Αλαντίν» της Ντίσνεϋ - έχουν λάβει μικτές κριτικές. Ωστόσο, το τρέιλερ για το «Gentlemen» υπονοεί την επιστροφή στις ρίζες και ως εκ τούτου φαίνεται ενθαρρυντικό, γιατί πριν ο σκηνοθέτης ήταν σε θέση να κυκλοφορήσει ένα προς ένα πειραματικά τολμηρά έργα που έγιναν εισπρακτικές επιτυχίες.

Στην ιστορία, ο πρώην απόφοιτος της Οξφόρδης, ο Αμερικανός ομογενής Mickey Pearson πλούτισε πουλώντας μαριχουάνα. Όμως, έχοντας συγκεντρωθεί για να πουλήσει την κερδοφόρα επιχείρησή του σε έναν άλλο ντόπιο των Ηνωμένων Πολιτειών - το αφεντικό του εγκλήματος Μάθιου, ο ήρωας συνειδητοποιεί ότι το να βγει από το παιχνίδι δεν είναι καθόλου εύκολο όσο του φαινόταν.

Με τη βοήθεια αυτής της ταινίας, ο Βρετανός Ταραντίνο αποτίει φόρο τιμής στο παρελθόν, υπενθυμίζοντας ότι μπορεί ακόμα να τραβήξει υπέροχες φωτογραφίες, γεμάτες πνευματώδεις διαλόγους, πολιτικά λανθασμένο χιούμορ και θεαματικές μάχες.

Το Lifehacker λέει γιατί πρέπει να το δείτε αυτό.

1. Αφιέρωμα στην παράδοση

Τα πρώτα έργα του Γκάι Ρίτσι αγαπήθηκαν για διάφορους λόγους. Καταρχήν είναι πολύ μουσικοί. Το soundtrack της ταινίας "Lock, Stock, Two Barrels" κάποτε εξαντλήθηκε σε τεράστιους αριθμούς. Από αυτή την άποψη, το στυλ του Βρετανού σκηνοθέτη μοιάζει με αυτό της αναγνωρισμένης ιδιοφυΐας του είδους του εγκλήματος Κουέντιν Ταραντίνο. Και οι δύο σκηνοθέτες ασχολούνται σοβαρά με την ηχητική συνοδεία των ταινιών τους και προσπαθούν να συμπεριλάβουν ό,τι τους αρέσει εκεί.

Ως εκ τούτου, τα εναρκτήρια πλάνα της νέας ταινίας, στην οποία ο Μάθιου ΜακΚόναχι περπατά με σιγουριά στο τζουκ μποξ και ενεργοποιεί το άτακτο folk-rock, φαίνεται να αφήνουν τον θεατή να καταλάβει ότι ο παλιός καλός Γκάι Ρίτσι επέστρεψε και θα έχει ζέστη τώρα.

Οι κομψοί τίτλοι έναρξης, που μπορούν να θεωρηθούν ως αυτόνομο έργο, είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό του σκηνοθέτη, που χαροποιεί τους πιστούς θαυμαστές του. Αυτό όμως δεν εξαντλεί τη λίστα με τις παραδοσιακές για τον Richie τεχνικές που χρησιμοποιούνται στο «Gentlemen».

2. Θεαματικές οπτικές τεχνικές

Ο σκηνοθέτης ανέπτυξε το οπτικό του στυλ ταυτόχρονα με τον Quentin Tarantino, τον Robert Rodriguez και τους αδερφούς Coen, έτσι η δουλειά τους έχει πολλά κοινά - για παράδειγμα, στατικές σκηνές συνομιλίας εναλλάσσονται με δυναμικά επεισόδια, ξαφνικούς θανάτους, καυγάδες και πυροβολισμούς.

Όλα αυτά βρίσκονται στο Gentlemen. Επιπλέον, κατά καιρούς δημιουργείται η αίσθηση σαν ο θεατής να παρακολουθεί μια θεατρική παράσταση. Αλλά αργά ή γρήγορα, μια συζήτηση μεταξύ καλοντυμένων ανδρών θα τελειώσει αναγκαστικά με κάτι απροσδόκητο: μια σκηνή βίας που έχει πέσει στο κεφάλι της ή μια απότομη στροφή στην πλοκή.

Επέστρεψαν και άλλες αγαπημένες τεχνικές του Βρετανού σκηνοθέτη, μεταξύ των οποίων το clip και το παράλληλο μοντάζ. Συγκολλώντας σωστά τα καρέ, ο σκηνοθέτης σχεδιάζει μια απλή, αλλά ζωντανή αναλογία ανάμεσα σε ένα κομμάτι κρέας στο γκριλ και μια αιματηρή σφαγή ενός από τους ήρωες. Ένα άλλο κόλπο του συγγραφέα είναι οι αστείες επεξηγηματικές επιγραφές που χρησιμοποιούνται για να αναπαραστήσουν χαρακτήρες ή να περιγράψουν μεμονωμένες καταστάσεις. Και λόγω αυτού, δημιουργείται ένα χιουμοριστικό αποτέλεσμα.

3. Πολύπλοκη πλοκή και πολύχρωμοι χαρακτήρες

Ο Γκάι Ρίτσι δικαίως θεωρείται ένας από εκείνους τους σκηνοθέτες των οποίων οι θεατές περιπλανιούνται πάντα στον λαβύρινθο των σεναριών. Ο προσδιορισμός του κύριου χαρακτήρα της ταινίας συχνά δεν είναι εύκολος, γιατί όσο προχωρά η δράση, όλο και περισσότεροι νέοι χαρακτήρες ενσωματώνονται στο σενάριο.

Για παράδειγμα, στην αρχή, μας συστήνεται ο Mickey Pearson (Matthew McConaughey) ως το κεντρικό πρόσωπο της όλης δράσης. Όμως στο μέλλον δεν συμμετέχει τόσο πολύ σε αυτό που συμβαίνει. Ταυτόχρονα, η σημασία της πλοκής των δευτερευόντων χαρακτήρων αποδεικνύεται πολύ μεγαλύτερη.

Ανάμεσά τους είναι ο νευρικός βοηθός του Μίκυ ονόματι Ρέι (Τσάρλι Χάναμ), του οποίου η πειθαρχία και η σχολαστικότητα έρχονται σε πολύ μεγάλη αντίθεση με τη συμπεριφορά των δύσμοιρων αντιπάλων του, του επιβλητικού ιδιωτικού ντετέκτιβ Φλέτσερ (Χιου Γκραντ) και του πολύχρωμου σωματικά καλλιεργημένου παρατσούκλου (Κόλιν Φάρελ). Επιπλέον, καθένας από αυτούς και πολλούς άλλους χαρακτήρες προσποιείται ότι κλέβει την καρδιά του θεατή: είναι όλοι χαριτωμένοι, αστείοι και γοητευτικοί.

4. Ασύγκριτο στυλ σε κάθε λήψη

Οι κριτικοί και οι θεατές εκτιμούν το έργο του Guy Ritchie όχι μόνο για το γεγονός ότι συνδυάζουν τη γοητεία του εγκληματικού κόσμου, τους αιχμηρούς διαλόγους, το θάρρος και το πάθος, αλλά και για το μοναδικό στυλ χαρακτήρων. Μόνο που αυτή τη φορά, η αναμέτρηση σκληρών ανδρών από το Λονδίνο μοιάζει πολύ με το franchise του Kingsman: οι άνθρωποι που έπαιξαν στο κάδρο άρχισαν να φαίνονται τόσο κομψοί.

Τα περισσότερα ρούχα για την ταινία επιλέχθηκαν από τον ίδιο τον Ρίτσι. Ο σκηνοθέτης προσπάθησε να λάβει υπόψη του τους χαρακτήρες των χαρακτήρων και πολλά μπορούν να ειπωθούν γι' αυτούς κοιτάζοντας μόνο με τι είναι ντυμένοι. Το άψογο τουίντ κοστούμι του Mickey Pearson υποδηλώνει ότι ο βαρόνος των ναρκωτικών κατάφερε να εισχωρήσει στις τάξεις της αγγλικής αριστοκρατίας, αλλά η καρό αθλητική στολή του Coach προδίδει την καταγωγή της εργατικής τάξης.

Ωστόσο, παρά την απουσία ριζικών αλλαγών στο ύφος του σκηνοθέτη, υπάρχουν ακόμη μικρές αλλαγές. Για παράδειγμα, ένας ισχυρός γυναικείος χαρακτήρας παίζει πλέον σημαντικό ρόλο στην πλοκή. Αν και παλαιότερα πίστευαν ότι ο Guy Ritchie πυροβολεί αποκλειστικά για άνδρες και για άνδρες. Η ταινία δίνει επίσης μεγάλη προσοχή στις σύγχρονες ψηφιακές τεχνολογίες - ωστόσο, αυτό δεν εμποδίζει την ταινία να παραμείνει μέσα στο γοητευτικό ρετρό στυλ.

Έχοντας αφαιρέσει το «Gentlemen», ο Ρίτσι μπόρεσε να αποκατασταθεί πλήρως ως σκηνοθέτης και αμφισβήτησε το αδιαμφισβήτητο της έκφρασης «το παρελθόν δεν μπορεί να επιστραφεί». Είναι η εποχή που ακόμη και οι πιο αυστηροί και προκατειλημμένοι θεατές πρέπει να πάνε σινεμά. Λοιπόν, οι μακροχρόνιοι θαυμαστές θα παραμείνουν σίγουρα ευχαριστημένοι.