Ανασκόπηση της ταινίας "Solstice" - ένα όμορφο φιλοσοφικό δράμα, το οποίο ονομάστηκε φρίκη

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Σίγουρα θα ενθουσιαστείτε με τη ζωντανή εικόνα και τις απόκοσμες σκηνές. Ίσως να μην καταλαβαίνετε καν τι είναι αυτή η ιστορία. Αλλά έτσι προοριζόταν.

Μια νέα ταινία από τον αρχικό σκηνοθέτη Άρι Άστα κυκλοφόρησε στις ρωσικές οθόνες. Πριν από ένα χρόνο, αυτός ο σχεδόν άγνωστος συγγραφέας κατέκτησε το κοινό με έναν πολύ ασυνήθιστο τρόμο "Reincarnation" - μια αργή και τρομακτική ιστορία για μια οικογένεια, την οποία στοιχειώνει η προγονική κατάρα.

Στη συνέχεια το κοινό χωρίστηκε σε δύο κατηγορίες. Μερικοί ήταν ενθουσιασμένοι με την περίπλοκη πλοκή και τη μη τυπική προσέγγιση του είδους, άλλοι απογοητεύτηκαν, επειδή τα τρέιλερ υποσχέθηκαν μια δυναμική ταινία τρόμου και έπρεπε να περιμένουν σχεδόν μέχρι το τέλος της εικόνας.

Το γεγονός είναι ότι το ντεμπούτο του Aster ήταν εν μέρει θύμα μιας διαφημιστικής καμπάνιας. Η εικόνα προωθήθηκε ως ταινία τρόμου, συγκεντρώνοντας όλες τις πιο τρομακτικές σκηνές σε τρέιλερ. Αλλά στην πραγματικότητα, ο σκηνοθέτης δημιούργησε μια σχεδόν ελληνική τραγωδία για την έλλειψη επιλογής στη ζωή.

Μια ιστορία για το «Reincarnation» στο πλαίσιο της κυκλοφορίας του «Solstice» είναι απαραίτητη. Άλλωστε, ο Αστέρ συνεχίζει να ακολουθεί τις ίδιες αρχές και στη νέα του δουλειά, η οποία προωθείται και πάλι ως ταινία τρόμου. Επιπλέον, οι Ρώσοι τοπικιστές πρόσθεσαν στις αφίσες τη φράση «Το αιωνόβιο σκοτάδι θα ξυπνήσει», που δεν έχει καμία σχέση ούτε με την πλοκή ούτε με το αρχικό σύνθημα «Ας αρχίσουν οι εορτασμοί».

Αυτό δημιουργεί ψευδείς προσδοκίες, που ενισχύονται από τρέιλερ, στα οποία φαίνονται και πάλι σχεδόν οι μισές από τις πιο τεταμένες στιγμές. Και μερικές από τις σκηνές από τα βίντεο δεν είναι καθόλου στην εικόνα.

Στην πραγματικότητα, το «Solstice» δεν είναι τρόμος, αλλά πείραμα. Μια όμορφη αργή ταινία για το να βρεις τον εαυτό σου, γεμάτη αντιθέσεις και που απαιτεί την πλήρη βύθιση στην ατμόσφαιρα αυτού που συμβαίνει. Είναι για να κάνει τον θεατή να κοιτάξει πιο προσεκτικά που ο σκηνοθέτης εξαπατά πολλές φορές τις προσδοκίες.

Απάτη πρώτη: δράμα αντί τρόμου

Η πλοκή ξεκινά με το γεγονός ότι το κορίτσι Dani (Florence Pugh) πεθαίνει όλους τους συγγενείς της. Ο φίλος της ο Κρίστιαν (Τζακ Ρέινορ) εδώ και καιρό επρόκειτο να αφήσει τον φίλο του, αλλά μετά τα τραγικά γεγονότα αποφασίζει να το αναβάλει και την πάει ένα ταξίδι. Ένας από τους φίλους τους τους κάλεσε να μείνουν στο ηλιοστάσιο στο ασυνήθιστο σουηδικό χωριό Kharga.

Φτάνοντας εκεί, οι ήρωες έρχονται αντιμέτωποι με μια πολύ περίεργη τάξη της κοινότητας. Φαίνονται απλά ασυνήθιστα, αλλά μετά αρχίζουν να τρομάζουν. Και άθελά τους οι καλεσμένοι γίνονται συμμετέχοντες σε τρομερές τελετουργίες.

Ακόμη και σε μια προσπάθεια να ξαναδιηγηθεί η πλοκή, υπάρχει κάποια ειρωνεία. Μπορεί να φαίνεται ότι έχει βγει ένα άλλο τυπικό slasher - ένα παραδοσιακό υποείδος ταινιών τρόμου, όπου ανόητοι έφηβοι έρχονται σε ένα τρομακτικό μέρος και σκοτώνονται εκεί.

Ταιριάζει σε στερεότυπα και σε ένα σύνολο χαρακτήρων: έναν απασχολημένο τζόκερ, έναν έξυπνο τύπο, έναν όμορφο άντρα και ένα κορίτσι. Οι γνώστες του τρόμου μπορούν ακόμη και να κάνουν εικασίες σχετικά με τη σειρά με την οποία πρέπει να πεθάνουν.

Όλα αυτά όμως είναι απλώς μια μορφή και ένα πολύ μικρό στοιχείο της αφήγησης. Αν αντιλαμβάνεσαι την ταινία ως slasher, τότε το timing των δυόμισι ωρών και η πολύ αργή εξέλιξη της δράσης μόνο θα σε κουράσουν. Άλλωστε η ιστορία αφορά κάτι άλλο. Είναι πολύ καλύτερο να προσέχετε τι συμβαίνει με τον κύριο χαρακτήρα. Και τότε η εικόνα μετατρέπεται σε πραγματικό δράμα.

Δεν είναι τυχαίο που ο Άρι Άστα σέρνει την εισαγωγή, κάνοντάς σας να νιώσετε τον πόνο της απώλειας και ταυτόχρονα την ανειλικρίνεια της σχέσης της Ντάνι με τον Κρίστιαν. Όλες αυτές οι άβολες συζητήσεις, οι μεγάλες παύσεις και οι συνεχείς δικαιολογίες σίγουρα θα φαίνονται γνωστές σε πολλούς.

Και μόνο αφού μπει στην κοινότητα, το κορίτσι συναντά ειλικρινείς ανθρώπους. Όσοι δεν χωρίζονται σε δικούς τους και σε κάποιους άλλους, δεν κλέβουν και μεγαλώνουν μαζί παιδιά. Αλλά το κύριο πράγμα είναι διαφορετικό: αυτοί οι άνθρωποι έχουν μια εντελώς διαφορετική στάση απέναντι στην απώλεια αγαπημένων προσώπων.

Οι αλλαγές στο Dani γίνονται η κύρια, αλλά όχι η μοναδική, κινητήρια δύναμη της πλοκής. Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρον να παρακολουθούμε τους υπόλοιπους ήρωες, ο καθένας από τους οποίους έχει τη δική του διαδρομή και τις δικές του ελλείψεις.

Και από αυτή την άποψη, το «Ηλιοστάσιο» μπορεί να συγκριθεί με τον «Αντίχριστο» του Λαρς φον Τρίερ - κι εδώ, η απομόνωση από τη σύγχρονη κοινωνία ξυπνά τα αρχαία ένστικτα και αποδεικνύονται πιο κοντά και κατανοητά από την παραδοσιακή τάξη.

Απάτη δύο: ομορφιά αντί για σκοτάδι

Όλοι γνωρίζουν ότι η ώρα του καθιερωμένου τρόμου είναι η νύχτα. Τα πιο ανατριχιαστικά πλάσματα προέρχονται από το σκοτάδι και συχνά αυτό που δεν φαίνεται είναι πιο εκφοβιστικό από τα τέλεια κατασκευασμένα τέρατα.

Ακόμα και στο «Reincarnation» ο Ari Astaire, αν και με τόλμη ασχολήθηκε με τις καθιερωμένες κινήσεις για το είδος, παρόλα αυτά ακολουθούσε αυτές τις αρχές. Όμως στο «Solstice» πειράζει τον θεατή μόνο στην αρχή - στο μισοσκόταδο διαδραματίζονται αρκετές τρομακτικές σκηνές.

Και μετά ο σκηνοθέτης ανάβει το φως.

Το Solstice γυρίστηκε πολύ όμορφα. Από την αρχή του ταξιδιού, ο Aster και ο σταθερός οπερατέρ του Pavel Pogozhelsky, με τον οποίο ο σκηνοθέτης δημιούργησε τις πρώτες μικρού μήκους ταινίες του, αιχμαλωτίζουν τον θεατή με μια εκπληκτική εικόνα.

Η επεξεργασία γίνεται πολύ δυναμικά και χαριτωμένα, επιτρέποντας στους χαρακτήρες να μετακινούνται αμέσως από τη μια τοποθεσία στην άλλη. Σε αυτήν την περίπτωση, πιο παρατεταμένες σκηνές μπορούν να προβληθούν σε ένα καρέ χωρίς κόλληση. Και η κάμερα μερικές φορές κάνει εκπληκτικές πτήσεις, στροφές ή ακόμα και ανατροπές.

Μια πιο λαμπερή ταινία τρόμου δύσκολα μπορεί να βρεθεί στον σύγχρονο κινηματογράφο. Εξάλλου, εδώ η δράση δεν λαμβάνει χώρα μόνο στο φως της ημέρας - ο ήλιος σχεδόν δεν δύει καθόλου.

Και σε αυτό προστίθενται τα λευκά ρούχα των κατοίκων του Kharga, το ανοιχτόχρωμο δέρμα και τα ευγενικά τους χαμόγελα. Ένα σημαντικό μέρος του χρόνου αφιερώνεται σε μυστηριώδεις τελετουργίες, τις περισσότερες φορές πολύ όμορφες: χορό, φαγητό μαζί και άλλα χαριτωμένα πράγματα. Οι καλεσμένοι είναι αυτοί που φαίνονται «σκοτεινοί» εδώ: διακρίνονται από τα ρούχα, την εμφάνισή τους και τη συμπεριφορά τους.

Ωστόσο, το Ηλιοστάσιο είναι τρομακτικό. Επιπλέον, η Asta σκόπιμα ή και κακόβουλα αποφεύγει τους ουρλιαχτούς και άλλους φθηνούς τρόπους για να προλάβει τον τρόμο. Στις πιο απόκοσμες στιγμές, ο ήχος δεν στρίβει στο μέγιστο, όπως κάνει ο James Wang στο The Conjuring. Αντίθετα: όλα γίνονται στη σιωπή, σχεδόν καθημερινά. Και αν δείχνουν κάποιες δυσάρεστες φυσιολογικές λεπτομέρειες, τότε αυτό δεν είναι αυτοσκοπός, αλλά μόνο μια μέθοδος βύθισης.

Για τον σκηνοθέτη, είναι πιο σημαντικό να αναγκάσει τον θεατή να μην πηδήξει στην καρέκλα, αλλά να νιώσει άβολα, να νιώθει σαν να είναι ο ίδιος σε αυτή την κοινότητα. Και έτσι μερικά από τα στοιχεία μπορεί να είναι πραγματικά ενοχλητικά. Για παράδειγμα, κάθε βράδυ, κάπου στα παρασκήνια, ένα παιδί κλαίει, τα ατονικά βιολιά ακούγονται στο βάθος και μερικοί από τους χαρακτήρες συμπεριφέρονται με έναν τρομακτικά αφύσικο τρόπο.

Και η συνεχής προσδοκία για κάτι τρομερό αποδεικνύεται πιο σημαντική από τις ίδιες τις απόκοσμες σκηνές. Άλλωστε, αυτή είναι μια ταινία για τη διαδρομή, όχι για το αποτέλεσμα.

Απάτη τρίτη: άνθρωποι αντί για τέρατα

«Το αιωνόβιο σκοτάδι θα ξυπνήσει», υπόσχονται ρωσικές αφίσες. Στα τρέιλερ, τα μυστηριώδη πρόσωπα τρεμοπαίζουν, οι άνθρωποι απογειώνονται και τα τελετουργικά μοιάζουν σαφώς με κάποιο είδος μαγείας.

Αλλά το "Solstice" θα σας επιτρέψει μάλλον να εξοικειωθείτε με τον τρόπο ζωής των αρχαίων κοινοτήτων, έστω και σε ένα φανταστικό παράδειγμα, παρά με τον μυστικισμό. Φυσικά, μπορείτε να θυμηθείτε την ταινία «The Wicker Man», όπου η δράση συνδέθηκε και με τους αποκρυφιστές και τις διαταγές τους.

Αλλά ο Ari Astaire αφιερώνει πολύ περισσότερο χρόνο στην ιστορία των απλών εθίμων. Επιπλέον, εξηγεί τέλεια γιατί και πώς υπήρχαν ή ακόμα υπάρχουν και πώς συμπεριφέρονταν εκείνοι για τους οποίους μια τέτοια ζωή ήταν ο μόνος κανόνας. Και το "Solstice" είναι πραγματικά μια καλή εκδρομή, αν όχι στην ιστορία, τότε στην ψυχολογία και την ευκαιρία να παρατηρήσετε πώς οι άνθρωποι φέρνουν τον εαυτό τους σε έκσταση με έναν απλό χορό ή όλοι μαζί βιώνουν τη συγκίνηση ενός ατόμου.

Έτσι λειτούργησε σε πραγματικές κοινότητες, και η ταινία αντικατοπτρίζει μόνο ένα σχεδόν πραγματικό παρελθόν, το οποίο μπορεί να αποδειχθεί χειρότερο από κάθε φαντασίωση του Stephen King.

Ως εκ τούτου, δίνεται μεγάλη προσοχή στη χορογραφία και τις γενικές σκηνές, σε μια συγκεκριμένη στιγμή που συνδέει το Solstice με το πρόσφατο Suspiria. Επομένως, κάθε ενέργεια των κατοίκων της κοινότητας λαμβάνει μια λογική εξήγηση. Αυτό όμως το κάνει ακόμα χειρότερο.

Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να καταλάβετε πριν παρακολουθήσετε το Solstice είναι ότι όλα όσα περιγράφονται παραπάνω δεν αποτελούν spoiler για την πλοκή ή την ερμηνεία της. Αυτή η ταινία δεν μπορεί να επαναληφθεί καθόλου: υπάρχουν πολύ λίγα γεγονότα σε αυτήν και η αντίληψή της συνδέεται κυρίως όχι με τη δράση, αλλά με τις αισθήσεις. Και θα έχει ο καθένας το δικό του.

Για να επιτύχετε συναισθήματα και πλήρη βύθιση, ο πίνακας διαρκεί δυόμιση ώρες. Για τον ίδιο λόγο, ο σκηνοθέτης τοποθετεί μια πλοκή από μια άλλη με τη μορφή ενός είδους. Όλα για χάρη του κάθε θεατή να περάσει ο ίδιος αυτό το ταξίδι και να αποφασίσει μόνος του τι ήθελε να πει ο συγγραφέας, ποιος κόσμος είναι πιο κοντά του και ποιος ήταν ο κύριος χαρακτήρας αυτής της ιστορίας. Αν υπάρχει καθόλου.