Γιατί υπάρχουν τόσο λίγα άρθρα για ρωσικές ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές στο Lifehacker

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Είναι απλό: δεν είναι ενδιαφέρον να γράφεις για αυτούς. Και υπάρχουν πολλοί λόγοι ταυτόχρονα.

Μας αρέσει να μιλάμε για ταινίες. Κυριολεκτικά κάθε μέρα, το Lifehacker δημοσιεύει τουλάχιστον ένα άρθρο αφιερωμένο σε ταινίες ή τηλεοπτικές σειρές. Αλλά μερικές φορές οι αναγνώστες ρωτούν γιατί υπάρχουν τόσο λίγες εγχώριες ταινίες μεταξύ των υψηλού προφίλ πρεμιέρες και θεματικές επιλογές.

Αυτό είναι πράγματι έτσι. Αλλά δεν υπάρχει καμία αντιρωσική συνωμοσία ή μηχανορραφίες του Στέιτ Ντιπάρτμεντ εδώ. Και το θέμα δεν είναι καθόλου ότι δεν μας αρέσει το ρωσικό σινεμά.

Απλώς αγαπάμε τον καλό κινηματογράφο - ανεξάρτητα από τη χώρα παραγωγής.

Προσπαθούμε να επιλέξουμε το πιο φωτεινό, συναρπαστικό και ενδιαφέρον. Δυστυχώς όμως, μέχρι σήμερα, οι ταινίες ρωσικής παραγωγής πολύ συχνά αποδεικνύονται πιο αδύναμες από τις ανάλογες άλλων χωρών και προσελκύονται μόνο από τη μητρική τους γλώσσα. Και υπό τον όρο καλής μεταγλώττισης, εξαφανίζεται και αυτό το πλεονέκτημα. Οι εγχώριοι παραγωγοί συνεχίζουν να πατούν στην ίδια τσουγκράνα και ως εκ τούτου ο κινηματογράφος μας συχνά δεν είναι πολύ ενδιαφέρον.

Η απάντησή μας στο Χόλιγουντ

Ένα από τα κύρια προβλήματα του ρωσικού κινηματογράφου είναι ότι οι συγγραφείς προσπαθούν πολύ συχνά να μιμηθούν τους δυτικούς συναδέλφους τους και να ασχοληθούν με εξωγήινα θέματα ή να στοχεύουν σε κλίμακες που δεν μπορούν να τραβήξουν. Ο Σεργκέι Σνούροφ το είπε κάποτε αυτό έξυπνα.

Αυτή η ατελείωτη «απάντηση στο Χόλιγουντ» στερεί από τις ρωσικές ταινίες τη ιδιαιτερότητα που έχει ο γαλλικός, ο κινεζικός ή ακόμα και ο ινδικός κινηματογράφος. Οι εγχώριοι πίνακες προσπαθούν να μιμηθούν τους αμερικανικούς, αλλά λόγω λιγότερης εμπειρίας και προϋπολογισμού, αποδεικνύεται χλωμός.

Άλλωστε, η ίδια η ταινία «Attraction» φαίνεται να μην είναι κακή, ακόμη και τα ειδικά εφέ φαίνονται αξιοπρεπή σε αυτήν. Αλλά αυτή είναι μια άλλη παραλλαγή στο τυπικό θέμα μιας εισβολής εξωγήινων και το στοίχημα βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στα γραφικά. Και αν κοιτάξετε τον παγκόσμιο κινηματογράφο, μπορείτε να βρείτε πολλές ταινίες με πιο ενδιαφέρουσα πλοκή. Ξεκινώντας από το καθαρά ηρωικό «Ημέρα της Ανεξαρτησίας» και τελειώνοντας με το πολύ αμφιλεγόμενο «District 9», όπου οι εξωγήινοι έμειναν στη Γη και εγκαταστάθηκαν στο γκέτο.

"Αξιοθεατο"

"Αφιξη"

Και μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει: ήταν τυχαίο που το "Attraction" βγήκε λίγους μήνες μετά το "Arrival" του Denis Villeneuve - μια περίπλοκη ταινία για την αναζήτηση μιας κοινής γλώσσας με εξωγήινους.

Ομοίως, η ταινία Billion, που απώθησε την πρεμιέρα των τελευταίων Avengers, έστω και με μεγάλες επενδύσεις, παίζει την πνευματώδη ιστορία από το Ocean's 11 - τόσο οπτικά όσο και σεναριακά. Επιπλέον, στη Δύση αυτό το θέμα είναι ήδη ξεπερασμένο και το «γυναικείο» spin-off «Ocean's 8» πραγματοποιήθηκε χωρίς ιδιαίτερο ενθουσιασμό.

Υπάρχουν πολλά παραδείγματα: το εγχώριο "Night shift" αναφέρεται ξεκάθαρα στο "Super Mike", το "Alien" αντίγραφα "The Martian". Φυσικά, σε τέτοιες περιπτώσεις είναι πιο ενδιαφέρον να μιλήσουμε για το πρωτότυπο.

"Εξωγήινο"

"Αρειος"

Αυτή η τάση είναι εύκολο να παρατηρηθεί ακόμη και από τους τίτλους και τις διαφημίσεις: η τηλεοπτική σειρά "Dead Lake" χαρακτηρίζεται ως "Ρωσική" Twin Peaks "και η ταινία "T-34" διαφημίζεται ως "Fast and Furious" σε τανκς ". Δηλαδή, ακόμη και με την κυκλοφορία, οι συγγραφείς αναγκάζουν τον θεατή να τα συγκρίνει με ξένους αντίστοιχους. Δυστυχώς, τις περισσότερες φορές αυτή η σύγκριση δεν είναι υπέρ των οικιακών έργων.

Αλλά μην νομίζετε ότι πρόκειται μόνο για τους τεράστιους προϋπολογισμούς του Χόλιγουντ. Για παράδειγμα, το 2018 κυκλοφόρησε η αργεντίνικη ταινία τρόμου Frozen with Fear, η οποία αποδείχθηκε τόσο τρομακτική και ενδιαφέρουσα που θέλουν ήδη να την ξαναγυρίσουν στις ΗΠΑ. Και οι επενδύσεις σε αυτήν την εικόνα είναι κυριολεκτικά δεκάρες για τα παγκόσμια πρότυπα.

Αλλά κατά έναν περίεργο τρόπο, οι καλές ταινίες τρόμου δεν βγαίνουν στη Ρωσία. Και ο λόγος είναι η ίδια επιθυμία να ακολουθήσουμε τη Δύση. Το Breaking Dawn φαίνεται αρκετά καλό, αλλά στρέφεται και πάλι στους κλασικούς Comatosers και χρησιμοποιεί τεχνικές από τις ταινίες του James Wan, ίσως στο σκηνικό ενός σοβιετικού ερευνητικού ινστιτούτου. Και ως εκ τούτου χάνεται και πάλι στο φόντο των προκατόχων του.

Και δεν χρειάζεται καν να μιλήσουμε για τέτοιες περίεργες προσπάθειες εισόδου στο έδαφος των κόμικς, όπως η καταστροφική ταινία "The Defenders", στην οποία χρησιμοποίησαν κυριολεκτικά όλα τα κλισέ του είδους, αλλά με αδύναμη πλοκή και γραφικά.

Ατελείωτες επαναλήψεις

Συχνά, οι παραγωγοί του ρωσικού κινηματογράφου ενεργούν σαν πολύ κοντόφθαλμοι έμποροι: αν ένα συγκεκριμένο θέμα αρέσει στο κοινό, αρχίζουν να γυρίζουν ταινίες για αυτό μία προς μία μέχρι να το κουράσουν όλοι. Ως αποτέλεσμα, όσοι δεν παρακολουθούν πολύ προσεκτικά την ενοικίαση μπορεί ακόμη και να μπερδευτούν - έχουν παρακολουθήσει την ταινία ή έχει ήδη εμφανιστεί μια νέα.

"δεξαμενές"

"Αφθαρτος"

"T-34"

Τον Απρίλιο του 2018, κυκλοφόρησε η ρωσική ταινία "Tanks" για τη λειτουργία του T-34 πριν από την έναρξη του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Τον Οκτώβριο, το "Ακατάλυτο" εμφανίστηκε για τη μάχη στα τανκς το 1942. Και μερικούς μήνες αργότερα - "T-34", και πάλι για τον πόλεμο με τους Ναζί και τα τανκς.

Το να βλέπεις τρεις φωτογραφίες με το ίδιο θέμα το χρόνο είναι βαρετό. Επιπλέον, η ίδια η τραγωδία μιας άνισης μάχης με τανκς παρουσιάστηκε το 2016 στην ταινία "Panfilov's 28".

Και με τον ίδιο τρόπο, μπορείτε να θυμηθείτε ταινίες για τον αθλητισμό: "Ice", "Coach", "Moving Up". Ταινίες για το διάστημα: "Salute", "Time of the First". Παραλλαγές στο θέμα των έργων του Γκόγκολ: «Γκόγκολ. Αρχή »,« Viy ». Και πολλα ΑΚΟΜΑ.

Στα συν ατελείωτα franchise. Υπάρχει μια ευρέως διαδεδομένη πεποίθηση μεταξύ των σκεπτικιστών ότι όλες οι ταινίες του Κινηματογραφικού Σύμπαντος της Marvel είναι ίδιες. Αλλά μην ξεχνάτε ότι στις διακοπές της Πρωτοχρονιάς του 2019 το μεγαλύτερο μέρος της ρωσικής ενοικίασης δόθηκε στο έβδομο μέρος του "Yolok" και το ένατο μέρος των περιπετειών των τριών ηρώων.

Το ίδιο ισχύει και για τους ηθοποιούς. Είναι πολύ ωραίο να μιλάμε για νέους ενδιαφέροντες καλλιτέχνες. Αλλά στις μεγάλες εγχώριες υπερπαραγωγές προτιμούν να παίρνουν αστέρια που είναι ήδη γνωστά στον θεατή.

Danila Kozlovsky, "Προπονητής"

Alexander Petrov, "Atraction"

Vladimir Mashkov, "Crew"

Έτσι, η επιλογή των ηθοποιών σε όλες τις μεγάλες κυκλοφορίες είναι πολύ μικρή: Danila Kozlovsky ("Duhless", "Legend No. 17", "Crew", "Viking", "Matilda", "Trainer", "On the District"), Αλεξάντερ Πετρόφ ("Αστυνομικός από τη Ρουμπλιόβκα", "Αξιοθέατο", "Γκόγκολ", "Πάγος", "Σπάρτη", "Καλέστε τον Ντι Κάπριο!", "Τ-34"), Βλαντιμίρ Μάσκοφ ("Πατρίδα", "Πλήρωμα", "Moving up", "Billion"). Τα ίδια πρόσωπα τρεμοπαίζουν συνεχώς στην οθόνη και αυτή η μονοτονία γίνεται πολύ γρήγορα βαρετή.

Cranberry με κλαδί

Δεν είναι μυστικό ότι οι δυτικοί πίνακες είναι συχνά γεμάτοι με στερεότυπα για τους Ρώσους, καθώς και πολλά πραγματικά λάθη σχετικά με την ιστορία της χώρας και τους χαρακτήρες των ανθρώπων. Αρκεί να θυμηθούμε τον κακό πυγμάχο Ivan Drago από το Rocky 4 ή τον κοσμοναύτη Lev Andropov από τον Armageddon, που φοράει καπέλο με αυτιά ακόμα και στον τροχιακό σταθμό.

Φαίνεται ότι οι ρωσικές ταινίες πρέπει να αποφεύγουν τέτοιες ελλείψεις, επειδή οι συγγραφείς έχουν όλα τα έγγραφα και τα υλικά, τη ζωντανή φύση και μερικές φορές την ευκαιρία να συναντηθούν με τους συμμετέχοντες σε πραγματικά γεγονότα για τα οποία κινηματογραφούν.

Ωστόσο, οι εγχώριοι πίνακες είναι συχνά γεμάτοι με τα ίδια κράνμπερι με τους ξένους.

Οι συγκλονιστικοί "Hipsters" έδειξαν την εποχή της δεκαετίας του 1950 αφύσικα φωτεινή: κανείς δεν μπορούσε να φορέσει τέτοια κοστούμια εκείνες τις μέρες. Παράλληλα, στο soundtrack ακούγεται η μουσική της δεκαετίας του 1980. Επιπλέον, η ίδια η λέξη "μάγκες" στην πραγματικότητα ήταν σαρκαστική και προσβλητική και οι συμμετέχοντες στην υποκουλτούρα αποκαλούσαν τους εαυτούς τους απλά "μάγκα" (σημαίνει "ένα άτομο που σέβεται τη μεγάλη αμερικανική κουλτούρα").

Μετά την κυκλοφορία του "Moving Up", οι χήρες παικτών μπάσκετ μήνυσαν ακόμη και τους δημιουργούς της εικόνας, κατηγορώντας τους για διαστρέβλωση της ιστορίας. Και ακόμη και χωρίς αυτή τη μήνυση, τα στερεότυπα είναι πολύ εντυπωσιακά: οι ίντριγκες της KGB, τα κλισέ για τη σοβιετική ζωή, τα αφύσικα χρώματα και πολλά άλλα.

Την ίδια στιγμή, Αμερικανοί και Βρετανοί κυκλοφορούν τη σειρά «Τσέρνομπιλ», στην οποία, αν και τείνουν σε στερεότυπα για τους αρχηγούς των κομμάτων, αναπάντεχα αποκαθιστούν ζωντανά τη ζωή της δεκαετίας του 1980 και διηγούνται με ακρίβεια τα γεγονότα. Και πάλι τίθεται το ερώτημα: αν δεν μπορείς να εμπιστευτείς μεγάλες ρωσικές ταινίες ακόμη και σε θέματα του δικού σου παρελθόντος, τότε γιατί να τις συμβουλέψεις σε κάποιον;

Μέχρι στιγμής, οι πιο ενδιαφέρουσες ρωσικές ταινίες είναι συγγραφικά έργα νέων σκηνοθετών. Είναι πολύ λίγοι από αυτούς και περνούν πολύ απαρατήρητοι για το μαζικό κοινό. Και ως εκ τούτου, το να μιλάμε για αμερικανικές υπερπαραγωγές ή πρωτότυπες ταινίες από διαφορετικές χώρες εξακολουθεί να είναι πολύ πιο ενδιαφέρον και οι αναγνώστες ενδιαφέρονται περισσότερο για αυτά τα θέματα.

Απομένει μόνο να ελπίζουμε ειλικρινά ότι στο μέλλον η κατάσταση θα αλλάξει και όλο και περισσότερα άρθρα μπορούν να αφιερωθούν στον εγχώριο κινηματογράφο. Άλλωστε, κάποτε ήταν ο ρωσικός κινηματογράφος που ήταν μπροστά από ολόκληρο τον πλανήτη και οι ξένοι δάσκαλοι έμαθαν από τον Σεργκέι Αϊζενστάιν και τον Αντρέι Ταρκόφσκι.