Η εποχή των δυνατών γυναικών έφτασε στον κινηματογράφο και αυτό είναι που τους φταίει

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Μας δείχνουν υπερηρωίδες, αλλά δεν έχει καταστεί ακόμη δυνατό να τις κάνουμε ανθρώπους.

Στις 7 Μαρτίου, κυκλοφόρησε στη Ρωσία το Captain Marvel, η δεύτερη ταινία υπερήρωων σε δύο χρόνια με μια γυναίκα στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Ο χάκερ της ζωής καταλαβαίνει πόσο δυνατοί γυναικείοι χαρακτήρες ταινιών έγιναν της μόδας και γιατί δεν αντιμετωπίζουμε απλώς μια ταινία, αλλά έναν προάγγελο μεγάλων αλλαγών.

Γιατί μιλάμε για δυνατές γυναίκες

Το 2019 είναι πλούσιο σε ταινίες για δυνατές γυναίκες: «Two Queens», «The Favorite», «Alita: Battle Angel» και, τέλος, το υπέροχο «Captain Marvel». Φαίνεται ότι οι σκηνοθέτες έχουν καταλάβει τι έχουν μάθει οι σκηνοθέτες τηλεοπτικών εκπομπών όπως το Game of Thrones και το The Amazing Mrs. μετρητά.

Οι δυνατές γυναίκες ήταν πάνω κάτω πάντα στη λαϊκή κουλτούρα. Η Jeanne d'Arc, η Jane Eyre, η Alice Through the Looking Glass, η Iovyn, που σκότωσε τον βασιλιά Nazgul και η Carrie, φέρνοντας αιματηρή ανταπόδοση στους παραβάτες, έρχονται στο μυαλό.

Το πρόβλημα είναι ότι υπάρχουν μόνο λίγοι τέτοιοι χαρακτήρες. Είναι εξαιρέσεις στον κανόνα, παραδείγματα μοναδικών γυναικών. Οι υπόλοιπες δυνατές ηρωίδες συχνά λειτουργούσαν ως βοηθοί ανδρών, ακόμα κι αν ήταν πολλές φορές ανώτερες από αυτές σε δύναμη ή εμπειρία (Λία και Λουκ). Ήταν κακοί όπως η Βασίλισσα του Χιονιού και η Μάλεφισεντ, ή ήταν μια σεξουαλοποιημένη αντρική φαντασίωση μιας ισχυρής γυναίκας.

Στη φαινομενικά τόσο προοδευτική εποχή μας, η έρευνα έχει δείξει ότι οι επιχειρηματίες επιχειρηματικών κεφαλαίων είναι έτοιμοι να επενδύσουν σε ένα έργο που παρουσιάζεται από μια γυναίκα στο 32% των περιπτώσεων. Και στο 68%, αν το ίδιο έργο «πουλήσει» άντρας.

Αν ακόμη και τώρα πολλοί θεωρούν υποσυνείδητα τις γυναίκες «από τη φύση τους» ανόητες …δηλαδή με συγχωρείτε, απροσάρμοστες σε πολύπλοκα καθήκοντα και πρωταγωνιστικούς ρόλους, τι να περιμένουμε από τους προ-προ-προπαππούδες μας; Και το να σπάσουμε αυτά τα στερεότυπα αποδείχτηκε πιο δύσκολο από το να ξαναγράψουμε το Σύνταγμα των ΗΠΑ.

Πόσο δυνατοί γυναικείοι χαρακτήρες διαμορφώθηκαν στον κινηματογράφο

Για να είναι επιτυχημένες οι ταινίες για δυνατές γυναίκες, χρειάζεστε, γενικά, ένα βασικό συστατικό - ένα κοινό που θέλει να παρακολουθήσει τέτοιες ταινίες. Και ενώ οι γυναίκες ζούσαν σε οικονομική εξάρτηση, θεωρώντας την πρώτη (ή και μοναδική) αποστολή τους την τεκνοποίηση και την εξυπηρέτηση της οικογένειας, η Wonder Woman απλά δεν είχε από πού να προέλθει.

Για να συζητήσουμε σήμερα τον φεμινισμό στο πλαίσιο του MCU, χρειάστηκαν μόνο δύο παγκόσμιοι πόλεμοι, όταν οι άνδρες πήγαν στο μέτωπο και οι γυναίκες στέκονταν στις μηχανές. Και μετά η εκβιομηχάνιση, ο πολλαπλασιασμός των αντισυλληπτικών και δύο κύματα φεμινισμού.

Μέχρι τη δεκαετία του '70, οι δυνατές ηρωίδες του κινηματογράφου ήταν είτε ιστορικοί χαρακτήρες (1948 η Ζαν ντ' Αρκ με την Ίνγκριντ Μπέργκμαν) είτε σπάνιες ανωμαλίες, όπως η Βικτώρια από τη γερμανική ταινία του 1931 Victor / Victoria. Μεταμφιέστηκε σε άντρα για να δουλέψει ως ανάλογο της σύγχρονης drag queen σε ένα καμπαρέ. Ακόμη και τώρα, ένα τέτοιο σενάριο θα θεωρούνταν τολμηρό.

Και στη δεκαετία του '70, μια ισχυρή γυναίκα στη μεγάλη οθόνη είχε ένα πετυχημένο μονοπάτι - να γίνει κακός. Στο φιλμ νουάρ, αυτή η τάση μας έδωσε την εικόνα μιας μοιραίας γυναίκας που εξαπάτησε ή χρησιμοποιούσε τους άντρες για δικό της όφελος. Τα όπλα της ήταν η ομορφιά και η γυναικεία πονηριά.

Ωστόσο, η αγορά δεν αρκέστηκε για πολύ σε μια μοιραία φήμη. Και όλο και περισσότεροι νέοι τύποι έρχονταν να την αντικαταστήσουν. Εδώ είναι τα κυριότερα.

Όμορφη γυναίκα με ένα όπλο

Σε απάντηση στην επιθυμία του κοινού να δει μια δυνατή γυναίκα σε μια επιθετική, αρρενωπή αναπαράσταση, αλλά ακόμα ελκυστική, οι συγγραφείς δημιούργησαν μια ομορφιά με ένα πιστόλι. Αυτή είναι μια υπέροχη γυναίκα, το όνειρο όλων, με ένα όπλο στο ένα χέρι και μάσκαρα στο άλλο. Ένα εμβληματικό πρώιμο παράδειγμα είναι η Pam Greer ως Foxy Brown (1974). Έσπασε το καλούπι της συντηρητικής ανδρικής κοινωνίας των ΗΠΑ τη δεκαετία του '70, και έγινε η πρώτη Αφροαμερικανίδα ηθοποιός που έπαιζε τον ρόλο ενός σέξι ληστή.

Σήμερα, αυτή η εικόνα θα μας φαίνεται χυδαία και υποβιβάζει την ηρωίδα σε σεξουαλικό αντικείμενο, αλλά εκείνη την εποχή η Foxy και παρόμοιες ηρωίδες έγιναν μια τολμηρή πρόκληση για το status quo. Στη δεκαετία του '90, μια άλλη, ήδη λευκή ηθοποιός, η Παμ, συνέχισε την παράδοση στο Don't Call Me Baby (1996), και η Charlize Theron αφαίρεσε το στυλ της δεκαετίας του '90 στο Explosive Blonde (2017).

Μητέρα αρκούδα

Στην αρχή, οι μητέρες εμφανίζονταν σε ταινίες είτε ως φόντο είτε ως ανταγωνιστές. Ο Χίτσκοκ χρησιμοποιούσε ιδιαίτερα συχνά τη φιγούρα μιας συντριβής, ακόμη και τυραννικής μητέρας ως εργαλείο πλοκής. Μια άλλη διάσημη μαμά-τέρας ήταν η μητέρα της Κάρι στην κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου Βασιλιά.

Αλλά σταδιακά μια δυνατή μητέρα μεταμορφώνεται σε μια ανεξάρτητη θετική φιγούρα. Εμπνέει τον ήρωα και επιτελεί τις λειτουργίες που θα αναλάμβανε στα παραμύθια η νεράιδα νονά ή η θεά-προστάτιδα που τιμωρεί τους εχθρούς του ήρωα.

Η Σάρα Κόνορ από το πρώτο (1984) και ειδικά το δεύτερο "Terminator" (1991) μπορεί να θεωρηθεί η πρώτη εμβληματική μητέρα-αρκούδα του mainstream σινεμά. Και η Μόλι Ουέσλι στις κινηματογραφικές προσαρμογές του «Χάρι Πότερ» εκσυγχρονίζει αυτή την εικόνα. Είναι αλήθεια ότι άρχισαν να τη θεωρούν δυνατή μόνο όταν ορκίστηκε και σκότωσε την Μπέλατριξ σε μια μονομαχία. Ήταν έτσι πριν; Πιθανότατα, ναι: ο άλλος δεν θα άντεχε τον Φρεντ και τον Τζορτζ. Αλλά το παρατήρησε κανείς αυτό;

Η Σάρα δεν θεωρήθηκε μητέρα αρκούδα στην πρώτη ταινία. Και για να αποκτήσει χαρακτήρα, έπρεπε να δυναμώσει τους μύες και να πάρει ένα κυνηγετικό όπλο στο δεύτερο.

Ο εκλεκτός

Όσο πιο μακριά είναι καλύτερα. Οι πραγματικές βασίλισσες και οι μυθολογικές θεές έδωσαν ώθηση στην ανάπτυξη του τύπου του επιλεγμένου - ένα κορίτσι με χάρισμα, ιδιαίτερη δύναμη ή εκ γενετής δικαιώματα. Οι πρώτοι χαρακτήρες αυτού του τύπου που συμπεριλήφθηκαν στον κανόνα ήταν η Jeanne d'Arc, την οποία υποδύθηκε η Ingrid Bergman (1948) και η Cleopatra (1963), την οποία υποδύθηκε η Elizabeth Taylor. Ο δολοφόνος των βρικολάκων Buffy Summers (1992), η Leela από το The Fifth Element (1997) και ο Rey από τη νέα τριλογία Star Wars ακολούθησαν τα βήματά τους.

Ο βαθμός στον οποίο η δύναμη αυτών των γυναικών είναι πραγματική και όχι ψεύτικη, διαφέρει από εικόνα σε φωτογραφία: η Leela, για παράδειγμα, αποδείχθηκε ότι ήταν απλώς ένα ζωντανό τεχνούργημα. Είναι «φτιαγμένη τέλεια» γιατί μόνο έτσι (σύμφωνα με τους συγγραφείς) θα μπορούσε ο Κόρμπεν Ντάλας να την ερωτευτεί στο φινάλε.

Το Buffy, από την άλλη, γράφει και υποδύεται η Sarah Michelle Gellar, ένα πολύ ζωηρό και ατελές κορίτσι. Υποφέρει από τους συνήθεις πόνους των συνηθισμένων μαθητών: τι να φορέσει για την αποφοίτηση και πώς να ευχαριστήσει αυτόν τον επικίνδυνο αλλά συμπαθητικό μεγαλύτερο άντρα.

Η Ρέι, από την άλλη πλευρά, απογοήτευσε κριτικούς και θαυμαστές, καθώς έγινε η νέα ενσάρκωση του αρχέτυπου της Mary Sue - ενός γυναικείου χαρακτήρα που δεν είναι ρεαλιστικό στις υπερβολικές αρετές της. Σύμφωνα με τις σύγχρονες κοινωνικές τάσεις, οι παραγωγοί της Lucasfilm είναι αποφασισμένοι να κάνουν την ηρωίδα της νέας τριλογίας «ένα δυνατό γυναικείο χαρακτήρα».

Και αποδείχθηκε ότι συμβαίνει πάντα όταν ο φεμινισμός σπρώχνεται στο λαιμό των ανθρώπων - μιας ηρωίδας που μπορεί να κάνει τα πάντα. Και αυτό δεν είναι πραγματική δύναμη.

Ο εξυπνότερος

Ενδιαφέρον τύπος που δεν του έχουν ξαναδώσει πρωταγωνιστικούς ρόλους. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι μια μελέτη που ζήτησε από τους συμμετέχοντες να βαθμολογήσουν το βιογραφικό ενός αιτούντος για μια θέση εργαστηρίου επιστήμης βρήκε ότι ο John ήταν πολύ πιο ικανός και άξιζε υψηλότερο μισθό από την Jennifer. Αν και την ίδια στιγμή, μόνο το όνομα ήταν διαφορετικό στο βιογραφικό τους.

Σε μια άλλη, τα παιδιά ρωτήθηκαν σε ποιο φύλο ανήκει, κατά τη γνώμη τους, ο «πολύ, πολύ έξυπνος» ήρωας της ιστορίας. Και τα παιδιά και των δύο φύλων έτειναν ομόφωνα να πιστεύουν ότι ο ήρωας ήταν πιθανότατα άνδρας.

Όμως οι καιροί αλλάζουν και το έξυπνο είναι το νέο σέξι. Και η Scully από το The X-Files, η Hermione και η Lisbeth Salander, αν και συνεργάστηκαν δίπλα-δίπλα με άντρες ήρωες, δήλωναν δυνατά ότι ήταν ανεξάρτητα άτομα. Και ως αποτέλεσμα, έγιναν πολύ πιο δημοφιλείς από τους συνεργάτες τους στον κινηματογράφο.

Παιδί

Ένας άλλος νέος χαρακτήρας στο mainstream σινεμά είναι το παιδί. Ακόμη και πριν από 10 χρόνια, ήταν δύσκολο να φανταστεί κανείς την ξέφρενη δημοτικότητα μιας τέτοιας πριγκίπισσας της Disney όπως η Merida από το Braveheart, ιππότες όπως η Brienne ή η Arya Stark από το Game of Thrones.

Τα αγόρια έλαμψαν στη λαϊκή κουλτούρα πριν. Θυμάμαι την Pippi Longstocking (1949 και αργότερα), τον Scout από το To Kill a Mockingbird (1962) και τη Josephine από το Little Women (1933 και μετά). Αλλά αυτό το είδος δεν ήταν ποτέ τόσο δημοφιλές, κομψό και box-office.

Τα αγόρια γίνονται πιο διαφορετικά και οπτικά: Η Merida φοράει φόρεμα και μακριά μαλλιά, αλλά αυτό δεν την εμποδίζει να είναι δυνατή και θαρραλέα. Αυτές οι ηρωίδες συμμετέχουν σε δημοφιλείς ρομαντικές γραμμές, και αν όχι, βρίσκουν γνήσια ευτυχία και χαρά σε άλλα πράγματα, ποδοπατώντας σταδιακά το στερεότυπο «ισχυρός σημαίνει δυστυχισμένος».

Ξεχωρίζει η Έλεν Ρίπλεϊ, η οποία ξέσπασε στις οθόνες χάρη στην ταινία «Alien» (1979), αλλά τελικά ωρίμασε στη δεύτερη ταινία το 1986. Μέχρι τώρα θεωρείται το πρότυπο μιας δυνατής ηρωίδας στον κινηματογράφο, συλλέγοντας λίγα από διαφορετικούς τύπους.

Η Ripley είναι σέξι, σχεδόν σαν μια καλλονή με όπλο, αλλά δεν εστιάζει σε αυτό και προτιμά άνετα ρούχα, όπως ένα παιδί. Η μητέρα της αρκούδα ξυπνά για να σώσει το κορίτσι Newt από το ξενόμορφο και γίνεται η πιο έξυπνη όταν στέλνει το τέρας να πετάξει στο διάστημα.

Παρά την ασήμαντη καταγωγή της, μπορεί να χαρακτηριστεί ως ένας σχετικά νέος τύπος ταινιών για το mainstream σινεμά, αλλά ήδη ευνοείται από κριτικούς και κοινό - μια επική ηρωίδα. Αυτό μας φέρνει στο Wonder Woman του 2017.

Ποιο είναι το πρόβλημα με τις υπεργυναίκες

Οι διασκευές κόμικς έχουν μια δύσκολη σχέση με γυναικείους χαρακτήρες. Έτσι, η πρώτη υπερηρωίδα εμφανίστηκε στα χαρτιά το 1940 και ένα χρόνο αργότερα, η Wonder Woman εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο σύμπαν της DC. Έπρεπε όμως να περιμένει την ταινία της για περισσότερα από 70 χρόνια. Για σύγκριση, το πρώτο short Superman κυκλοφόρησε το 1944.

Ο προκάτοχος των υπεργυναικών στον κινηματογράφο ήταν η αξέχαστη Xena Warrior Princess (1995) για τους millennials. Μαζί με την καλύτερή της φίλη Gabrielle, έγινε ένα φεμινιστικό σύμβολο της δεκαετίας του '90.

Και 22 χρόνια αργότερα, το 2017, κυκλοφόρησε η Wonder Woman με την Gal Gadot και όλοι ξετρελάθηκαν. Οι κριτικοί πετάχτηκαν από τα πόδια τους, ρίχνοντας κομπλιμέντα για την ταινία. Το φεμινιστικό Twitter έχει αρχίσει να μιλά για μια νέα εποχή ηρωίδων του Χόλιγουντ. Είναι όμως δικαιολογημένο;

Ο πληθυσμός της Themyscira μοιάζει με μια παρέλαση των αγγέλων της Victoria's Secret, μόνο η Robin Wright έχει μια ουλή μάχης ανάμεσα στο έθνος των κληρονομικών πολεμιστών και ο κύριος ανταγωνιστής είναι η μόνη παραμορφωμένη γυναίκα για ολόκληρη την ταινία.

Η ίδια η Νταϊάνα, φυσικά, αιχμαλωτίζει με τον χαρακτήρα της. Την αγγίζει ένα μωρό στο δρόμο και μετά από μισή ώρα οθόνης, μόνη της δεν διασχίζει τη γη κανενός. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι είναι ένα άξιο πρότυπο.

Υπάρχει όμως ένα πράγμα: η Νταϊάνα είναι και η εκλεκτή. Μοιάζει με ένα ιδεώδες που συνδυάζεται από σεναριογράφους παρά με ζωντανό άτομο. Η εξουσία δόθηκε σε αυτήν, την Αμαζόνα και κόρη του Άρη, εκ γενετής. Ο βοηθός του Steve Trevor την αποκαλεί ευθέως «την πιο όμορφη γυναίκα στον κόσμο». Η αφέλεια και η πίστη στους ανθρώπους είναι αποτέλεσμα παιδικής ηλικίας που πέρασε στην ουτοπία χωρίς ούτε ένα γραμμάριο κακουχιών. Και το θάρρος και η καλοσύνη της - μια ανθρώπινη επιλογή ή μια μοίρα υπερήρωα;

Αλλά η Carol Danvers, γνωστή και ως Captain Marvel, είναι άντρας και πιλότος της Πολεμικής Αεροπορίας των Ηνωμένων Πολιτειών. Τι θα συμβεί αν αποκτήσουμε μια νέα, λαμπρή, mainstream Έλεν Ρίπλεϊ στο πλαίσιο του σύγχρονου έπους;

Δυστυχώς, η Brie Larson έχει πέσει σε μια κοινή παγίδα: «δυνατός σημαίνει πέτρινο πρόσωπο». Είναι δύσκολο να πούμε γιατί συνέβη αυτό. Ίσως ήταν τα λόγια του αποχωρισμού των σεναριογράφων και των σκηνοθετών που προσπάθησαν να απομονωθούν από τη συναισθηματική Wonder Woman. Ή κατά την ερμηνεία της ίδιας της ηθοποιού. Ή ίσως είναι ότι αυτή η ταινία προσπαθεί να περιέχει τρεις εικόνες ταυτόχρονα - μια επική ταινία δράσης, ένα φεμινιστικό μανιφέστο και μια ταινία για μπάτσους-συντρόφους - και καμία από αυτές δεν αποκαλύπτει πλήρως.

Ως αποτέλεσμα, η Carol Danvers αποδείχθηκε ότι ήταν ξύλινη. Ακόμη και όταν λέει τα φαινομενικά σωστά πράγματα («Δεν χρειάζεται να σου αποδείξω τίποτα!»), φαίνονται κατασκευασμένα για να ευχαριστήσουν την κοινωνική ατζέντα, όπως ακριβώς η αφελής καλοσύνη της Wonder Woman.

Επιπλέον, ο Captain μπορεί να ανταγωνιστεί τον Superman. Και είναι δύσκολο να φτιάξεις έναν απλό θνητό από έναν χαρακτήρα που ξέρει πώς να πετάει στο διάστημα και να εκτοξεύει θρόμβους θανατηφόρας ενέργειας από τα χέρια του. Όπου κι αν γεννήθηκε.

Υπάρχουν όμως και καλά νέα. Πρώτον, σε αναδρομές - σε συνομιλίες με τον Nick Fury, ο οποίος είναι 30 χρόνια νεότερος, και σε επικοινωνία με έναν παλιό φίλο - η Carol δείχνει ότι είναι ακριβώς η γυναίκα που όλοι περίμεναν. Χαρούμενος και συναισθηματικός, αλλά όχι αδύναμος. Δεύτερον, για μια φορά στην ταινία δεν υπάρχει ούτε ένας υπαινιγμός ρομαντικής γραμμής και η ταινία δοκιμής Bekdel περνά με ένα καλό περιθώριο. Τρίτον, η εικόνα εξακολουθεί να συγκεντρώνει ένα αξιοπρεπές box office: ήδη 260 εκατομμύρια δολάρια στις ΗΠΑ και 500 δολάρια σε όλο τον κόσμο. Αυτό σημαίνει ότι θα υπάρξουν νέες ταινίες της Marvel με γυναίκες στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Και αυτό είναι καλό.

Γενικά, αν σταματήσεις να κοιτάς την Captain και τη Wonder Woman κάτω από ένα μεγεθυντικό φακό αναζητώντας ελαττώματα και κοιτάξεις την κατάσταση γενικά, γίνεται ακόμα παράξενο ότι μια ταινία για τις υπεργυναίκες βγαίνει τόσο καλή, δεδομένου πόσο πρόσφατα άρχισαν να τις κάνουν..

Και ίσως, αν είμαστε λίγο πιο ανεκτικοί στα λάθη και αφήσουμε τη νέα γενιά κινηματογραφιστών να βρει τον ρυθμό της, να πάρουμε και μια νέα Έλεν Ρίπλεϊ.