15 υπέροχες ταινίες που δεν θα δείτε ποτέ

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Το Idiot του Tarkovsky, το Batman του Aronofsky και άλλες θρυλικές ταινίες που δεν γυρίστηκαν ποτέ, άλλαξαν πάρα πολύ ή απλά χάθηκαν.

Μερικές φορές μια ταινία δεν χρειάζεται καν να γεννηθεί για να γράψει ιστορία. Τα απραγματοποίητα σχέδια ή οι ημιτελείς κασέτες στις φαντασιώσεις των πιθανών θεατών παραμένουν ιδανικά και όλα για χρόνια φαντάζονται πώς θα μπορούσε να μοιάζει αυτό ή εκείνο το έργο του μεγάλου δασκάλου.

1. Καρδιά του σκότους

Ένας από τους μεγαλύτερους σκηνοθέτες όλων των εποχών, ο Όρσον Γουέλς, πίσω στα τριάντα, πριν από την έναρξη της αστρικής του καριέρας, θέλησε να μεταφέρει το διάσημο μυθιστόρημα του Τζόζεφ Κόνραντ στην οθόνη. Τώρα πολλοί άνθρωποι γνωρίζουν το έργο "Heart of Darkness" από την ομώνυμη ταινία το 1993, αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι η πλοκή αποτέλεσε τη βάση για την εικόνα "Apocalypse Now".

Ο Γουέλς ήθελε να παρουσιάσει την ιστορία λίγο διαφορετικά, δείχνοντας όλες τις εμπειρίες για λογαριασμό του πρωταγωνιστή. Ο ίδιος ο σκηνοθέτης σχεδίαζε να εμφανιστεί στην εικόνα του Walter Kurtz - στο "Apocalypse Now" αυτός ο ρόλος πήγε στον Marlon Brando.

Αλλά το έργο αποδείχθηκε πολύ ακριβό και σύντομα ξεκίνησε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος, ο οποίος κατέρριψε την ενοικίαση. Και τότε ο Όρσον αποφάσισε να πυροβολήσει τον Πολίτη Κέιν και το Heart of Darkness ξεχάστηκε για πολύ καιρό.

Αυτός ο πίνακας είναι μόνο μία από τις πολλές απραγματοποίητες ή ημιτελείς ιδέες του Γουέλς. Υπάρχει, για παράδειγμα, το σενάριο "The Other Side of the Wind" - η ταινία χρηματοδοτήθηκε από έναν από τους συγγενείς του ηγεμόνα του Ιράν, αλλά μετά την επανάσταση όλα τα δικαιώματα μεταφέρθηκαν στη νέα διοίκηση. Και η ταινία The Miracle of St. Anne αφαιρέθηκε, αλλά το μόνο αντίγραφο παρέμεινε στον ίδιο τον σκηνοθέτη και στη συνέχεια εξαφανίστηκε.

Πολλά σκίτσα και καρέ εργασίας μπορείτε να βρείτε παρακολουθώντας το ντοκιμαντέρ The Lost Films of Orson Welles.

2. Καλειδοσκόπιο

Μετά την τεράστια επιτυχία του Psycho και την αποτυχία του Torn Curtain, ο Άλφρεντ Χίτσκοκ αποφάσισε να κάνει την πιο βίαιη και προκλητική ταινία του.

Ο σκηνοθέτης έγραψε ένα σενάριο για έναν όμορφο μανιακό που σαγηνεύει κορίτσια και τα σκοτώνει. Φυσικά, η ιδέα δεν άρεσε στα αφεντικά της Universal, αφού η δράση περιείχε υπερβολικά σκληρές σκηνές βίας, δολοφονίας, ακόμη και νεκροφιλίας. Αλλά ο Χίτσκοκ ήταν ακόμη έτοιμος να υποτιμήσει τον προϋπολογισμό όσο το δυνατόν περισσότερο για να πραγματοποιήσει την ιδέα: επρόκειτο να τραβήξουν την εικόνα αποκλειστικά με κάμερα χειρός και να έπαιρναν ελάχιστα γνωστούς καλλιτέχνες για τους κύριους ρόλους.

Αλλά και πάλι το «Kaleidoscope» δεν είδε ποτέ το φως της δημοσιότητας. Σύμφωνα με φήμες, ο Χίτσκοκ τελικά αποτραπεί από το εγχείρημα από τον διάσημο Φρανσουά Τρυφό. Ο ίδιος ο ιδρυτής του γαλλικού «νέου κύματος», που κάποτε λάτρευε να προκαλεί τον θεατή, σοκαρίστηκε πολύ από το σενάριο. Έχουν απομείνει μόνο μερικές σκηνές δοκιμής χρώματος από τα δείγματα.

3. Αμμόλοφος

Αυτή η εικόνα αναφέρεται συχνά ως «η μεγαλύτερη ανύπαρκτη ταινία». Ο avant-garde σκηνοθέτης Alejandro Jodorowski, πίσω στη δεκαετία του εβδομήντα, αποφάσισε να γυρίσει μια μεγαλειώδη ταινία βασισμένη στο βιβλίο του Frank Herbert. Άλλαξε πολύ την πλοκή του πρωτότυπου: τώρα ο Paul Atreides αποδείχθηκε ότι ήταν ένας κλώνος, που δημιουργήθηκε από το αίμα του castrato πατέρα του. Και στο φινάλε της νέας έκδοσης, ο κύριος χαρακτήρας πέθανε, αλλά ο ίδιος ο πλανήτης απέκτησε νοημοσύνη και πήγε να ταξιδέψει στο διάστημα.

Για να εφαρμόσει την ιδέα του, ο Jodorowski κάλεσε τους καλλιτέχνες Jean Möbius Giraud και Hans Rudy Giger. Μαζί κατέληξαν σε μια οπτική ιδέα και δημιούργησαν ένα τεράστιο σενάριο. Φωτεινοί και εντελώς διαφορετικοί καλλιτέχνες προσκλήθηκαν στους κύριους ρόλους: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles και ακόμη και Salvador Dali. Και τη μουσική υποτίθεται ότι έγραφε το γκρουπ των Pink Floyd.

Ο Jodorowski έστειλε το σενάριο και τα storyboards σε όλα τα στούντιο. Αλλά δεν έλαβα υπόψη ένα γεγονός: η ταινία αποδείχθηκε ότι είχε διάρκεια 12 ή και 20 ωρών. Κανείς βέβαια δεν ανέλαβε να υλοποιήσει ένα τέτοιο έργο.

Ο σκηνοθέτης είπε αργότερα ότι ο Τζορτζ Λούκας πήρε πολλές από τις ιδέες του Star Wars από το σενάριό του. Ωστόσο, δεν υπάρχει καμία επιβεβαίωση αυτού. Το 2013 κυκλοφόρησε η ταινία ντοκιμαντέρ "Khodorovsky's Dune", όπου οι συγγραφείς μίλησαν για τις ιδέες τους.

4. Ναπολέων

Η δεκαετία του εβδομήντα θα μπορούσε να σηματοδοτηθεί από την κυκλοφορία ενός μεγαλεπήβολου ιστορικού καμβά από τον δημιουργό της ταινίας 2001: A Space Odyssey. Ο Στάνλεϊ Κιούμπρικ ανέλαβε να μελετήσει όλες τις λεπτομέρειες της βιογραφίας του Ναπολέοντα. Στον ρόλο του αυτοκράτορα, είδε τον Ντέιβιντ Χέμινγκς και τη Ζοζεφίν επρόκειτο να υποδυθεί η Όντρεϊ Χέπμπορν.

Η κλίμακα της ιδέας τονίζεται επίσης από το γεγονός ότι η ρουμανική κυβέρνηση ετοιμαζόταν να παράσχει στον σκηνοθέτη περίπου 50 χιλιάδες στρατιώτες για σκηνές μάχης. Ίσως αυτή η ταινία θα μπορούσε να είναι ένας θρίαμβος για την ανασύνθεση ιστορικών γεγονότων.

Αλλά στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα, δύο ταινίες για τους Ναπολεόντειους πολέμους από τον Sergei Bondarchuk κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα: πρώτα "War and Peace" και στη συνέχεια η καταστροφική ταινία "Waterloo". Και τότε οι παραγωγοί αμφέβαλλαν ότι ο κόσμος χρειαζόταν μια άλλη ιστορία για τον διάσημο αυτοκράτορα και όλες οι ιδέες του Κιούμπρικ θάφτηκαν.

5. Ρόνι Ρόκετ

Ακόμη και μετά την κυκλοφορία των πρώτων του ασπρόμαυρων ταινιών "Eraser Head" και "The Elephant Man", ο David Lynch ανακοίνωσε ότι το επόμενο έργο του θα ήταν το "Ronnie Rocket". Αυτή είναι η ιστορία ενός νάνου που μπορεί να τροφοδοτείται με ηλεκτρισμό από το δίκτυο. Σταδιακά, μαθαίνει να χρησιμοποιεί την ενέργεια για την καταστροφή και δημιουργεί μουσική με τη βοήθειά της. Ο ήρωας παίρνει το ψευδώνυμο Ronnie Rocket και ξεκινά να κατακτήσει τη ροκ σκηνή.

Είναι εύκολο να καταλάβει κανείς ότι αυτές οι ιδέες αντανακλώνται στο Twin Peaks και το πλήρες πρίκουελ του, Fire Come With Me. Ο Dwarf Kid Mike (γνωστός και ως Hand, ή Man from Another Place) υπαινίσσεται επανειλημμένα τη σύνδεση των κατοίκων της Black Lodge με την ηλεκτρική ενέργεια.

Ο Ronnie Rocket δεν έγινε ποτέ, αλλά ο David Lynch συνεχίζει να το αποκαλεί το επόμενο έργο του χρόνο με το χρόνο. Αν και, δεδομένης της αντιπάθειας του σκηνοθέτη για ερωτήσεις σχετικά με σχέδια, όλα αυτά δεν μπορούν παρά να είναι φάρσα.

6. Ηλίθιος

Ο μεγάλος σκηνοθέτης Αντρέι Ταρκόφσκι ονειρευόταν να γυρίσει το μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι Ο Ηλίθιος για πολλά χρόνια. Ήθελε να πει την ιστορία πρώτα από τη σκοπιά του πρίγκιπα Myshkin και μετά από την πλευρά του Parfyon Rogozhin. Το πιθανότερο είναι ότι θα ήταν σίριαλ ταινία. Σύμφωνα με φήμες, ο ρόλος του Rogozhin είχε προβλεφθεί στον Alexander Kaidanovsky και ο Myshkin θα μπορούσε να παίξει ο ίδιος ο σκηνοθέτης ή κάποιος αρχάριος ηθοποιός.

Ωστόσο, η διοίκηση της Κρατικής Επιτροπής Κινηματογραφίας δεν έχει δώσει άδεια υλοποίησης του έργου για περισσότερα από 10 χρόνια, με κίνητρο τις αρνήσεις με το υψηλό κόστος, το διφορούμενο περιεχόμενο και την ανεπαρκή εμπειρία του συγγραφέα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Ταρκόφσκι είχε ήδη σκεφτεί πλήρως το σενάριο και μάλιστα είχε φανταστεί πώς θα έμοιαζε η τελική σκηνή. Όμως τα γυρίσματα δεν ξεκίνησαν ποτέ.

Ο Goskino έδωσε άδεια μόνο το 1983, αλλά ένα χρόνο αργότερα ο Tarkovsky ανακοίνωσε ήδη ότι δεν θα επέστρεφε στην ΕΣΣΔ. Στη συνέχεια, συζητήθηκε η πιθανότητα να ανέβει η ταινία στην Ιταλία. Αλλά ποτέ δεν έφτασε στο σημείο, επιπλέον, ο συγγραφέας είδε στον ρόλο της Nastasya Filippovna μόνο τη Margarita Terekhova.

7.900 ημέρες

Τώρα είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς, αλλά μετά τα γυρίσματα της ταινίας "Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική", ο Sergio Leone σχεδίαζε να τραβήξει μια φωτογραφία του αποκλεισμού του Λένινγκραντ. Ο σκηνοθέτης εντυπωσιάστηκε πολύ από το βιβλίο του Αμερικανού δημοσιογράφου Χάρισον Σάλσμπερι «900 ημέρες» και ο κύριος αποφάσισε να μεταφέρει τα πραγματικά γεγονότα στις μεγάλες οθόνες.

Ο Λεόνε γράφει εδώ και πολλά χρόνια ένα σενάριο που θα είναι κατανοητό στο δυτικό κοινό. Ως αποτέλεσμα, έκανε έναν Αμερικανό ανταποκριτή σε μια πολιορκημένη πόλη ως κεντρικό πρόσωπο. Ο Sergio σχεδίαζε να αναλάβει τον κύριο ρόλο του Robert De Niro. Όπως είχε προγραμματιστεί, η ταινία ξεκίνησε με μια σκηνή όπου η ορχήστρα ερμήνευσε την Έβδομη Συμφωνία του Σοστακόβιτς και στη συνέχεια η δράση μεταπήδησε σε μια μάχη μεγάλης κλίμακας.

Το 1989, ο Sergio Leone επισκέφτηκε τη Lenfilm, όπου συμφώνησε να γυρίσει. Αλλά πέθανε αμέσως μετά, χωρίς να ξεκινήσει ποτέ δουλειά.

8. Σταυροφορία

Μετά την επιτυχημένη συνεργασία στην ταινία δράσης φαντασίας Total Recall, ο Άρνολντ Σβαρτζενέγκερ και ο σκηνοθέτης Πολ Βερχόφεν αποφάσισαν να δημιουργήσουν έναν ιστορικό καμβά μεγάλης κλίμακας για την Πρώτη Σταυροφορία. Οι σκηνοθέτες ήθελαν να κυκλοφορήσουν κάτι όχι λιγότερο μεγαλειώδες από το «Λόρενς της Αραβίας» και άρχισαν ακόμη και να προετοιμάζονται για τα γυρίσματα. Στην Ισπανία, έχτισαν το σκηνικό και οι σεναριογράφοι σκέφτονταν τις σκηνές μάχης.

Αλλά στη συνέχεια αποδείχθηκε ότι μια τέτοια εικόνα θα κόστιζε περισσότερα από 100 εκατομμύρια δολάρια και το στούντιο δεν τόλμησε να επενδύσει τέτοιου είδους χρήματα. Η χρηματοδότηση διακόπηκε και το έργο πάγωσε.

9. Μπάτμαν

Μετά την αποτυχία του Batman & Robin, αλλά πριν από την έναρξη της τριλογίας του Κρίστοφερ Νόλαν Ο Σκοτεινός Ιππότης, ο σκηνοθέτης Ντάρεν Αρονόφσκι θα μπορούσε να είχε κάνει την πιο σκοτεινή εκδοχή της ιστορίας του άνδρα με το κοστούμι της νυχτερίδας.

Ως βάση για το έργο, πήρε το κόμικ "Batman: Year One" του Frank Miller και πρόσθεσε ακόμη περισσότερη σκληρότητα σε αυτό. Σύμφωνα με την ιδέα του Αρονόφσκι, ο Μπρους Γουέιν, μετά το θάνατο των γονιών του, έχασε την οικογενειακή του περιουσία και εργάζεται ως μηχανικός. Και τη νύχτα πολεμά εγκληματίες, και χωρίς gadget υψηλής τεχνολογίας και, ίσως, ακόμη και χωρίς κοστούμι. Η Catwoman σε αυτή την έκδοση αποδεικνύεται ότι είναι πόρνη και η ίδια η εικόνα ξεκίνησε με τον Επίτροπο Gordon να σχεδιάζει να αυτοκτονήσει.

Προηγουμένως, εικαζόταν ότι ο σκηνοθέτης είδε τον ίδιο Κρίστιαν Μπέιλ στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ο οποίος αργότερα κατέληξε στον Νόλαν. Αλλά τότε ο Αρονόφσκι είπε ότι ήθελε να προσκαλέσει τον κύριο των μεταμορφώσεων Χοακίν Φίνιξ στο ρόλο του Μπάτμαν. Είναι ειρωνικό ότι τώρα αυτός ο ηθοποιός έχει παίξει τον Τζόκερ σε μια σόλο ταινία για τον χαρακτήρα.

Το έργο παρέμεινε στο στάδιο ανάπτυξης. Και ο σχηματισμός του ήρωα προβλήθηκε στην ταινία "Batman Begins". Περιλαμβάνει επίσης μερικές ιδέες από τα κόμικς του Μίλερ, αλλά σε πολύ πιο ελαφριά εκδοχή.

10. Ο Σούπερμαν ζει

Στα τέλη της δεκαετίας του ενενήντα, ο Τιμ Μπάρτον, ο οποίος κάποτε επανακυκλοφόρησε την ιστορία του Μπάτμαν με μια πιο σκοτεινή, πιο γοτθική φλέβα, θα μπορούσε να αντιμετωπίσει και τον Σούπερμαν. Μετά την αποχώρησή του από το franchise, ο σκηνοθέτης είχε δύο μεγάλες αποτυχίες: το "Ed Wood" και το "Mars Attacks!" Έτσι, το να μπορείς να γυρίσεις πίσω στον υπερήρωα που τον έκανε διάσημο φαινόταν σαν ένας πολύ καλός τρόπος για να επιστρέψεις στον επιτυχημένο κινηματογράφο.

Η αρχική έκδοση του σεναρίου γράφτηκε από τον Kevin Smith και ο Nicolas Cage κλήθηκε να παίξει τον πρωταγωνιστικό ρόλο. Αλλά μετά τη συμμετοχή του Μπάρτον στο έργο, η πλοκή άλλαξε πολύ. Αυτό έγινε το κύριο πρόβλημα του έργου. Ο νέος σεναριογράφος ήταν πολύ χαλαρός με τους χαρακτήρες από τα κόμικς και ταυτόχρονα υπερφόρτωσε την ιστορία με σκληρότητα. Ανέλαβαν να ξαναγράψουν ξανά την πλοκή, αλλά μέχρι εκείνη τη στιγμή το αρχικό σχέδιο να κυκλοφορήσει μια ταινία για την επέτειο του ήρωα είχε ήδη αποτύχει.

Αποφάσισαν να αναβάλουν το έργο και στη συνέχεια ο Tim Burton παρασύρθηκε με τα γυρίσματα του "Sleepy Hollow" και με την πάροδο του χρόνου, ο Superman απλά ξεχάστηκε.

11. Εξωγήινος-3

Εδώ πρέπει να κάνετε κράτηση αμέσως: η ταινία "Alien-3" είχε ακόμα γυριστεί, αλλά η τελική της έκδοση, την οποία σκηνοθέτησε ο David Fincher, είναι πολύ διαφορετική από τις αρχικές ιδέες. Το σενάριο του έργου ξαναγράφτηκε πλήρως αρκετές φορές. Για την πρώτη εκδοχή, υπεύθυνος ήταν ο συγγραφέας του «Neuromancer» William Gibson. Η πλοκή του επικεντρώθηκε σε δύο ισχυρές εταιρείες από τη Γη (μια νύξη στον Ψυχρό Πόλεμο) που προσπαθούν να δημιουργήσουν το τέλειο όπλο και να προσαρμόσουν το ξενομόρφο DNA για τον άνθρωπο.

Αλλά πάνω απ 'όλα, οι θαυμαστές ονειρεύονταν να δουν την ενσάρκωση του σεναρίου από τους Vincent Ward και John Fasano. Ήθελαν να μεταφέρουν τη δράση στο μοναστήρι, το οποίο βρίσκεται σε ένα ξύλινο πλανητοειδή. Εκεί ήταν που ο Ripley πρέπει για άλλη μια φορά να αντιμετωπίσει έναν εξωγήινο, ή μάλλον ένα υβρίδιο ξενόμορφου και προβάτου. Το πρόβλημα είναι ότι ο πλανήτης κατοικείται από ανάδρομους μοναχούς που αρνούνται να πιστέψουν την ηρωίδα.

Αλλά το έργο ξαναδουλεύτηκε αρκετές φορές, οι σεναριογράφοι άλλαξαν και ως αποτέλεσμα το ξύλινο μοναστήρι μετατράπηκε σε φυλακή και οι μοναχοί - σε κρατούμενους.

12. Μονομάχος 2

Όλοι γνωρίζουν ότι στο φινάλε της επικής ταινίας του Ρίντλεϊ Σκοτ πέθανε ο κεντρικός ήρωας, ο μονομάχος Μάξιμος. Αλλά αυτό δεν εμπόδισε τον συγγραφέα και μουσικό Nick Cave να βρει μια συνέχεια της ιστορίας. Σύμφωνα με την ιδέα του, οι Ρωμαίοι θεοί επέστρεψαν τη ζωή στον Μάξιμο και μετατράπηκε σε έναν αθάνατο πολεμιστή που συμμετέχει σε όλες τις μεγάλες παγκόσμιες συγκρούσεις μέχρι την εποχή μας.

Είναι δύσκολο να πούμε τι θα προέκυπτε από αυτό το εγχείρημα, αφού η ιδέα δεν ταιριάζει σε καμία περίπτωση με το πρωτότυπο. Επιπλέον, ο Cave ήθελε να αφιερώσει μέρος της πλοκής στο πώς προσφέρεται στον Μάξιμο να σκοτώσει τον Ιησού Χριστό.

Δεν είναι γνωστό τι ακριβώς εμπόδισε τους συγγραφείς να πραγματοποιήσουν την ιδέα. Σύμφωνα με μια πληροφορία, το σενάριο δεν άρεσε στον Russell Crowe, σύμφωνα με μια άλλη, ο ηθοποιός δεν ήταν αντίθετος να πρωταγωνιστήσει σε ένα σίκουελ, αλλά ήθελε η πλοκή να είναι αφιερωμένη στον γιο του ήρωα του πρώτου μέρους και στο στούντιο αρνήθηκε τη χρηματοδότηση. Όπως και να έχει, η ταινία δεν έφτασε ποτέ στο στάδιο των γυρισμάτων.

13. Κλεοπάτρα

Αυτή η ταινία είναι μια λίγο διαφορετική ιστορία. Στην πραγματικότητα γυρίστηκε το 1917 και αποδείχθηκε ότι ήταν ένα από τα πιο φιλόδοξα κινηματογραφικά έργα της εποχής. Την Κλεοπάτρα έπαιξε η ηθοποιός Teda Bara - ένα από τα κύρια σεξουαλικά σύμβολα των αρχών του αιώνα. Πάνω από δύο χιλιάδες άτομα συμμετείχαν στο πλήθος.

Συνολικά, το έργο κόστισε ένα ασύλληπτο ποσό για εκείνη την εποχή - 500 χιλιάδες δολάρια. Περιείχε σκηνές και διακοσμήσεις μεγάλης κλίμακας. Οι συγγραφείς επέτρεψαν επίσης στον εαυτό τους πολλές προκλήσεις - η ηρωίδα εμφανίστηκε στο πλαίσιο σχεδόν γυμνή.

Δυστυχώς, δεν είναι πλέον δυνατό να δούμε αυτή την κορυφαία ταινία των αρχών του 20ου αιώνα. Το μοναδικό του αντίγραφο κάηκε σε πυρκαγιά στα Fox Studios το 1937, μαζί με το μεγαλύτερο μέρος του έργου της Teda Bara.

14. Απόστολος

Συχνά αναφέρεται ότι η Χιονάτη και οι επτά νάνοι του Walt Disney είναι το πρώτο μεγάλου μήκους καρτούν στην ιστορία. Στην πραγματικότητα, αυτό δεν ισχύει. Το 1917, ο Αργεντινός animator Quirino Cristiani δημιούργησε τη σατιρική ταινία κινουμένων σχεδίων Apostle, η οποία διήρκεσε περίπου 70 λεπτά.

Η γελοιογραφία λέει πώς ο Πρόεδρος Ipolito Yrigoyen πήγε στον παράδεισο. Μετά από αυτό, ήθελε να καθαρίσει την πατρίδα του το Μπουένος Άιρες από το έγκλημα και τη διαφθορά, αλλά κατά λάθος το κατέστρεψε.

Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε μικρά μοντέλα κτιρίων και επίπεδες μαριονέτες, τις οποίες κινούσε γύρω από το φόντο της λήψης. Και δούλευε ακριβώς στην ταράτσα του σπιτιού του για να μεταφέρει φυσικό φως.

Το καρτούν κυκλοφόρησε, και μάλιστα έγινε επιτυχημένο. Αργότερα όμως τον έτυχε μια τραγική μοίρα. Τα περισσότερα από τα αντίγραφα εκείνων των ημερών δεν αποθηκεύονταν, αλλά λιώνονταν για χτένες. Και το μόνο αντίγραφο που είχε απομείνει κάηκε σε φωτιά.

15.100 χρόνια

Και τέλος, μια εντελώς μοναδική περίπτωση. Αυτή η ταινία έχει γυριστεί και το μόνο αντίγραφό της είναι ασφαλές και αβλαβές. Αλλά μπορείτε να το δείτε μόνο μετά από 100 χρόνια.

Ο σκηνοθέτης Robert Rodriguez δημιούργησε αυτό το έργο για τη μάρκα κονιάκ Louis XIII. Τον κύριο ρόλο έπαιξε ο John Malkovich. Κρίνοντας από τα τρέιλερ που υπάρχουν στο Διαδίκτυο, η πλοκή αντιπροσωπεύει διάφορες επιλογές για την ανάπτυξη του μέλλοντος: από την υψηλή τεχνολογία μέχρι την καταστροφή του πολιτισμού.

Ένα αντίγραφο της ταινίας τοποθετήθηκε σε μια ειδική κάψουλα και κρύφτηκε στα υπόγεια του κτηρίου Λουδοβίκος ΙΓΙΙ στη Γαλλία. Θα είναι δυνατό να ανοίξει στις 18 Νοεμβρίου 2115.

Φυσικά, όλα αυτά είναι μια διαφημιστική καμπάνια επωνυμίας. Το κυριότερο όμως είναι ότι η ταινία υπάρχει πραγματικά και είναι καλή.