Πώς το Κινηματογραφικό Σύμπαν της Marvel έγινε πολιτιστικό φαινόμενο και καθόρισε τις κύριες τάσεις στον κινηματογράφο

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Ο life hacker κατάλαβε ποια είναι η μοναδικότητα της προσέγγισης του στούντιο και γιατί κανείς δεν μπόρεσε να επαναλάβει την επιτυχία του.

Ακόμη και ο πιο απρόσεκτος θεατής θα παρατηρήσει τώρα ότι οι κωμικές ταινίες έχουν καταλάβει τους κινηματογράφους. Κάθε στούντιο παράγει δύο έως τρεις ταινίες το χρόνο, χωρίς να υπολογίζονται οι τηλεοπτικές σειρές και οι υπηρεσίες ροής.

Ωστόσο, αυτό δεν συνέβαινε πάντα. Φυσικά, τα ίδια τα κόμικς στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη αγαπήθηκαν από την αρχαιότητα και άρχισαν να μεταφέρονται σε μεγάλες και μικρές οθόνες από τη δεκαετία του 1940. Αλλά η μαζική μαζική δημοτικότητα ξεκίνησε μόλις πριν από 10 χρόνια με την εμφάνιση του Marvel Cinematic Universe. Και έτυχε η εταιρεία, που ήταν στα πρόθυρα της καταστροφής, να διαμορφώσει την πιο μαζική και σημαντική τάση στον κινηματογράφο για τα επόμενα χρόνια.

Πώς η Marvel πέτυχε τέτοια δημοτικότητα

Κόλλησα τον θεατή σε πολλές ταινίες ταυτόχρονα

Στα τέλη της δεκαετίας του 1990, η Marvel τα πήγαινε τόσο άσχημα που έπρεπε να πουλήσει τα δικαιώματα των κινηματογραφικών προσαρμογών πολλών δημοφιλών χαρακτήρων σε διάφορες εταιρείες. Ανάμεσά τους ήταν οι Spider-Man, Fantastic Four και X-Men. Έτσι σύντομα υπήρξε η τριλογία του Sam Raimi για την Spider και οι ταινίες του Brian Singer για τον Wolverine και άλλους μεταλλαγμένους.

Όλοι αυτοί οι πίνακες έγιναν δημοφιλείς και συγκέντρωσαν εξαιρετικά box office. Αλλά χτίστηκαν με βάση την αρχή ενός απλού franchise: η τριλογία Spider, η τριλογία X-Men, η διλογία Fantastic Four.

Και τότε η εταιρεία Marvel αποφάσισε να κάνει τις ταινίες της. Αλλά για να ξεχωρίσει κάπως από τους υπόλοιπους, έπρεπε να δημιουργήσει κάτι πολύ μεγαλύτερο - έναν ολόκληρο κόσμο υπερήρωων, όπου κάθε εικόνα λέει για ξεχωριστούς χαρακτήρες, αλλά όλοι συνυπάρχουν σε ένα σύμπαν.

Στην πραγματικότητα, το στούντιο πήγε στο σπάσιμο. Κυριολεκτικά κάθε δυνατό μέσο επενδύθηκε στην ανάπτυξη της πρώτης ταινίας· η αποτυχία θα είχε μετατραπεί σε κατάρρευση της εταιρείας. Σήμερα φαίνεται ότι ο «Iron Man», με τον οποίο ξεκίνησε η ιστορία, ήταν αρχικά καταδικασμένος σε επιτυχία. Στην πραγματικότητα όμως ήταν τεράστιος κίνδυνος.

Ο κορυφαίος ηθοποιός Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ μόλις πρόσφατα άρχισε να κερδίζει ξανά δημοτικότητα μετά από μια πορεία θεραπείας απεξάρτησης από τα ναρκωτικά. Την καρέκλα του σκηνοθέτη πήρε ο Jon Favreau, ο οποίος γύρισε μόνο μερικές από τις όχι πιο δημοφιλείς ταινίες εκείνη την εποχή.

Αλλά η ιδέα ήταν επιτυχημένη: το κοινό δέχτηκε τον Iron Man με χαρά. Ο χαρισματικός πρωταγωνιστής δούλεψε επίσης, επαναλαμβάνοντας τέλεια την εικόνα από τα κόμικς και πολλές αναφορές στα αυθεντικά έργα της Marvel, που ενθουσίασαν τους θαυμαστές. Αλλά το πιο σημαντικό, στο φινάλε, οι συγγραφείς άφησαν έναν υπαινιγμό ότι περαιτέρω όλες οι ταινίες της Marvel θα συνδέονται μεταξύ τους: στη σκηνή μετά τους τίτλους, ο Tony Stark συναντήθηκε με τον διευθυντή του οργανισμού SHIELD. Nick Fury (Samuel L. Jackson), ο οποίος του μίλησε για την ιδέα για την ομάδα Avengers.

Οι οπαδοί ήξεραν ακριβώς τι σήμαινε αυτό. Στα πρωτότυπα κόμικς, οι συγγραφείς κανόνιζαν συχνά διασταυρώσεις - πλοκές όπου συναντήθηκαν διαφορετικοί ανεξάρτητοι υπερήρωες. Αλλά στις οθόνες συνέβη μόνο στα κινούμενα σχέδια. Εδώ, το κοινό υπαινίχτηκε αμέσως ότι δεν πρέπει να χάσετε άλλες ταινίες της Marvel.

Ως εκ τούτου, όλα τα επόμενα έργα του στούντιο έγιναν αμέσως το επίκεντρο της προσοχής. Είναι απίθανο ότι το "The Incredible Hulk" θα μπορούσε ανεξάρτητα να ενδιαφέρει το κοινό: το 2003, μια ταινία για αυτόν τον ήρωα κυκλοφόρησε ήδη και έγινε δεκτός ψύχραιμα. Αλλά όλοι ήξεραν ότι μετά από αυτόν θα υπήρχε ένα δεύτερο "Iron Man" και "Thor", και ήδη υπήρχαν φήμες για μια ταινία για τον Captain America.

Έτσι, η εταιρεία κατάφερε αμέσως να γαντζώσει τον θεατή. Οι πρώτες εικόνες δεν είχαν άμεση σχέση, αλλά οι συνεχείς υποδείξεις και αναφορές των ηρώων οδήγησαν ομαλά στην εμφάνιση νέων χαρακτήρων και τους έφεραν πιο κοντά ο ένας στον άλλο.

Μετά τις πέντε πρώτες ταινίες, όλοι οι γνωστοί στο κοινό υπερήρωες ενώθηκαν σε ένα crossover μεγάλης κλίμακας «The Avengers». Αυτό δεν έχει συμβεί ποτέ σε μεγάλες οθόνες. Φυσικά, υπήρχαν ήδη ταινίες για τους X-Men, αλλά εκεί οι χαρακτήρες εμφανίστηκαν αρχικά σε ένα franchise.

Και εδώ οι ήρωες των δικών τους ιστοριών συναντήθηκαν στην οθόνη. Το κοινό τους γνώριζε ήδη, αλλά τώρα συγκεντρώθηκαν και επομένως οι θαυμαστές καθενός από τους χαρακτήρες πήγαν στους κινηματογράφους. Έτσι οι «Εκδικητές» το 2012 έκαναν μια πραγματική επανάσταση στον κινηματογράφο, μετά την οποία όλα τα στούντιο έσπευσαν να δημιουργήσουν τα δικά τους σύμπαντα.

Έφτιαξε έναν ολόκληρο κόσμο στην οθόνη

Όλα αυτά δεν θα είχαν λειτουργήσει τόσο καλά αν δεν υπήρχε μια ξεκάθαρη οργάνωση. Σε τελική ανάλυση, δεν χρειάζεται απλώς να συνδέσετε τους κύριους χαρακτήρες μεταξύ τους. Είναι απαραίτητο να οικοδομήσουμε έναν ολόκληρο κόσμο στον οποίο δεν θα υπάρχουν λογικές αντιφάσεις.

Ως εκ τούτου, το MCU έχει έναν ηγέτη, τον Kevin Feige. Ο ίδιος δεν κάνει ταινίες, αλλά διοικεί τη διαδικασία στο σύνολό της. Αν και στην αρχή συνέβησαν ασυνέπειες.

Όπως είχε προγραμματιστεί, ένας χαρακτήρας θα πρέπει να υποδυθεί ο ίδιος ηθοποιός σε όλες τις ταινίες. Αλλά μετά τον πρώτο Iron Man, ο Terrence Howard άφησε το franchise, παίζοντας τον James Rhodes, τον μελλοντικό υπερήρωα Warrior. Αντικαταστάθηκε από τον Don Cheadle. Και τότε το στούντιο απέλυσε τον Έντουαρντ Νόρτον, ο οποίος έπαιξε τον Μπρους Μπάνερ στο The Incredible Hulk. Στις επόμενες ταινίες, αυτός ο ρόλος πήγε στον Mark Ruffalo.

Όμως συνέβη στην αρχή. Αργότερα, αυτό συνέβαινε σπάνια. Είτε οι αντικαταστάσεις αφορούσαν επεισοδιακούς χαρακτήρες, είτε οι χαρακτήρες ήταν φτιαγμένοι έτσι ώστε μόνο οι πιο προσεκτικοί θαυμαστές να μπορούν να παρατηρήσουν τη διαφορά.

Επιπλέον, ένας ηθοποιός δεν μπορούσε να παίξει διαφορετικούς ρόλους στις ταινίες του MCU, κάτι που δημιούργησε επίσης μια αίσθηση ρεαλισμού. Το κοινό δεν έπρεπε να συνηθίσει στο γεγονός ότι ένας γνωστός καλλιτέχνης δεν είναι πλέον ήρωας, αλλά κακοποιός. Υπήρχαν ασυνέπειες, αλλά αφορούσαν μόνο δευτερεύοντες χαρακτήρες, τους οποίους οι περισσότεροι απλά δεν θυμούνται.

Αυτό επέτρεψε στους θεατές να δουν παλιούς γνωστούς ακόμη και σε δευτερεύοντες χαρακτήρες. Αν ο Jon Favreau αναβοσβήνει στην οθόνη, τότε όλοι γνωρίζουν ότι αυτός είναι ο Happy - ο βοηθός του Tony Stark. Αν εμφανιστεί ο Jamie Alexander, είναι η Lady Sif, σύμμαχος του Thor.

Γι’ αυτό και το «The Avengers» έγινε αντιληπτό από το κοινό πολύ εύκολα. Αν δεν έβγαιναν στο πλαίσιο του κινηματογραφικού σύμπαντος, ο σκηνοθέτης Joss Whedon θα έπρεπε με κάποιο τρόπο να αναπαραστήσει και να αποκαλύψει στην οθόνη μια ντουζίνα ήρωες ταυτόχρονα και να εξηγήσει πώς λειτουργεί ο κόσμος τους. Αλλά οι οπαδοί του MCU τα γνώριζαν ήδη όλα αυτά εκ των προτέρων. Επομένως, αρκεί απλώς να συγκεντρώσετε τους χαρακτήρες, να δείξετε έναν οικείο κακό και να κανονίσετε ένα παιχνίδι δράσης για δύο ώρες. Το παρασκήνιο από σόλο ταινίες έκανε δυνατό να μην χάνουμε χρόνο σε εισαγωγικά δεδομένα.

Άλλαξε έγκαιρα προσέγγιση για αποφυγή αποτυχίας

Μετά την ηχηρή επιτυχία του "The Avengers" στο MCU άρχισε μια μικρή πτώση. Φυσικά, οι συνέχειες των «Iron Man», «Thor» και «The First Avenger» συγκέντρωσαν εξαιρετικά box office και μάλιστα οι κριτικοί τις επαίνεσαν.

Αλλά η Marvel αντιμετώπισε το αναμενόμενο πρόβλημα αυτο-επανάληψης. Αν και νέες ιστορίες ανέπτυξαν τον κόσμο, συνέχισαν περίπου την ίδια ατμόσφαιρα και έλεγαν παρόμοιες ιστορίες. Στο συνηθισμένο σινεμά, αυτό λέγεται κατάρα των σίκουελ. Στο MCU, αυτό μπορεί να αναφερθεί χονδρικά ως η κατάρα της δεύτερης φάσης.

Και εδώ μπορούμε να διακρίνουμε δύο βασικά γεγονότα που επηρέασαν πιο έντονα την εξέλιξη του κόσμου των «Avengers». Πρώτον, το στούντιο έχασε δύο εξαιρετικούς σκηνοθέτες ταυτόχρονα. Μετά την ταινία "Avengers: Age of Ultron" έφυγε ο Joss Whedon. Και ο Έντγκαρ Ράιτ δεν ξεκίνησε τα γυρίσματα του «Ant-Man», παραμένοντας μόνο σεναριογράφος. Και οι δύο αποχώρησαν από το έργο, λέγοντας ότι το στούντιο προσπαθούσε να ελέγξει υπερβολικά τη διαδικασία και κυριολεκτικά κάθε αστείο έπρεπε να συντονιστεί. Γι' αυτό οι ταινίες έχουν γίνει μονότονες.

Δεύτερον, οι Guardians of the Galaxy έγιναν πραγματικό χτύπημα ταυτόχρονα. Αυτή η εικόνα είναι εντυπωσιακά διαφορετική από όλες τις άλλες, αφού στον σκηνοθέτη James Gunn δόθηκε πλήρης δημιουργική ελευθερία.

Ίσως το Κινηματογραφικό Σύμπαν της Marvel θα μπορούσε να συνεχίσει να υπάρχει, κυκλοφορώντας τον ίδιο τύπο αποδεδειγμένων ταινιών: σίγουρα, η υπομονή των θαυμαστών θα ήταν αρκετή για αρκετά χρόνια ακόμα. Αλλά η εμπειρία με τους «Φύλακες του Γαλαξία» έδειξε ότι η προσέγγιση μπορεί να αλλάξει, ενώ τα έργα του συγγραφέα δεν παραβιάζουν την ακεραιότητα του σύμπαντος, αλλά προσθέτουν μόνο φωτεινότητα σε αυτό.

Έκανε μια ποικιλία ταινιών σε ένα κοινόχρηστο MCU

Η τρίτη φάση χαρακτηρίστηκε από σημαντικά μεγαλύτερη ελευθερία για τους σκηνοθέτες και απροσδόκητες ανατροπές. Στα κόμικς, οι ήρωες συχνά συγκρούονταν μεταξύ τους. Αλλά μέσα στο MCU, όλα φαίνονταν προβλέψιμα: οι καλοί πάντα κερδίζουν και οι κακοί χάνουν.

Ωστόσο, η πρώτη ταινία της τρίτης φάσης "The First Avenger: Confrontation", την οποία σκηνοθέτησαν τα αδέρφια Russo, γύρισε την ιδέα των υπερηρώων στην οθόνη. Τις περισσότερες φορές μάλωναν μεταξύ τους και το τέλος αποδείχτηκε πολύ διφορούμενο. Στην πραγματικότητα, ο κακός πέτυχε τον στόχο του.

Και τότε ο Kevin Feige και η ηγεσία της Marvel επέτρεψαν στους συγγραφείς να ενσωματώνουν όλο και περισσότερο τις ιδέες τους στην οθόνη και να διατηρούν το στυλ του συγγραφέα. Επιπλέον, διευθυντές με το δικό τους όραμα για τη διαδικασία άρχισαν να εμφανίζονται πιο συχνά στο MCU.

Έτσι, ο Νεοζηλανδός Taika Waititi, που ήταν γνωστός μόνο από την χαμηλού προϋπολογισμού κωμωδία «Real Ghouls», γύρισε την ταινία «Thor: Ragnarok». Επιπλέον, η γραφή του στην εικόνα είναι πολύ καθαρή: πολλές αστείες στιγμές, αυτοσχεδιασμοί και απλώς χουλιγκανικές ενέργειες των ηρώων. Είναι απίθανο κάποιος άλλος να τολμήσει να δείξει πώς ο ίδιος ο θεός της βροντής φοβάται όταν τον κόβουν.

Το μυστικιστικό «Doctor Strange» σκηνοθέτησε ο μάστερ του τρόμου Σκοτ Ντέρικσον. Στο "Black Panther" ανατέθηκε να πυροβολήσει τον Ryan Kugler - τον συγγραφέα του "Station" Fruitvale "and" Creed ", που πρόσθεσε μια εθνική γεύση στην εικόνα. Και ο Captain Marvel σκηνοθετήθηκε από ένα ελάχιστα γνωστό indie ζευγάρι σκηνοθετών Anna Boden και Ryan Fleck.

Η γραφή του καθενός από τους συγγραφείς δεν μπορεί να συγχέεται με τους άλλους και το δεύτερο μέρος του «Guardians of the Galaxy» βασίζεται και πάλι αποκλειστικά στο στυλ του James Gunn. Γι' αυτό η Marvel έπρεπε να τον επαναφέρει ως σκηνοθέτη του μελλοντικού τρίτου μέρους, ακόμα και μετά το σκάνδαλο και την απόλυση.

Μεταξύ των αρνητικών ανθρώπων, υπάρχει η άποψη ότι όλες οι ταινίες της Marvel είναι παρόμοιες μεταξύ τους. Αλλά αν κάποιος μπορεί να μπερδέψει το κατασκοπευτικό θρίλερ Captain America: Another War με την κωμωδία δράσης στο Guardians of the Galaxy, τότε απλά δεν παρακολούθησε αυτές τις φωτογραφίες.

Συνδυασμός κινηματογράφου και τηλεόρασης

Και μια άλλη μοναδική και τολμηρή κίνηση της Marvel είναι η ενοποίηση ταινιών και τηλεοπτικών εκπομπών. Μετά το πρώτο μέρος του "The Avengers", η ιστορία του Phil Coulson και της ομάδας του συνεχίστηκε στη σειρά "Agents of SHIELD". Η ζωή της Πέγκυ Κάρτερ - της πρώτης αγάπης του Κάπτεν Αμέρικα - διηγήθηκε στην τηλεοπτική σειρά "Agent Carter".

Η σύνδεση με δημοφιλείς ταινίες τράβηξε αμέσως την προσοχή των θεατών. Και εφεξής "Agents of SHIELD." επεκτείνονται καλά τα οικόπεδα του MCU. Για παράδειγμα, τα προαπαιτούμενα για την κατάρρευση της οργάνωσης SHIELD. στο Another War, γίνεται πολύ πιο ξεκάθαρο αν γνωρίζετε τα γεγονότα της σειράς.

Και ακριβώς μετά από κατηγορίες για τη μονοτονία των πλοκών και της ατμόσφαιρας, η εταιρεία, μαζί με την υπηρεσία streaming Netflix, λάνσαρε τη σειρά Daredevil και πολλά άλλα έργα, τα οποία αργότερα συγχωνεύτηκαν στο crossover τους Defenders. Διαφέρουν ριζικά από όλα όσα έχουν προβληθεί στο MCU στο παρελθόν. Πρόκειται για ενήλικες και σκοτεινές ιστορίες ηρώων, οι περισσότεροι από τους οποίους δεν φορούν καν στολή.

Αργότερα, άλλα έργα εμφανίστηκαν σε διαφορετικούς ιστότοπους, καθένα από τα οποία σχεδιάστηκε για το δικό του κοινό. Φαίνεται ότι δεν σχετίζονται άμεσα με τα γεγονότα των κύριων ταινιών, αλλά και πάλι δεν έρχονται σε αντίθεση με τον κύριο κόσμο και τον συμπληρώνουν.

Έκανε την ταινία το αποκορύφωμα της χρονιάς

Για δεύτερη συνεχή χρονιά, τα παγκόσμια crossovers της MCU έχουν γίνει ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα της χρονιάς. Το θέμα είναι ότι στις ταινίες "War of Infinity" και "Endgame" η Marvel συνοψίζει μια δεκαετία ιστορίας. Όλες οι προηγούμενες ταινίες προετοιμάζονταν για την παγκόσμια αντιπαράθεση των ηρώων με τον Θάνο. Και στις κοινές ταινίες, όλοι πρέπει να ενωθούν για να νικήσουν τον κακό.

Αυτό σημαίνει ότι όλοι οι θαυμαστές των "Iron Man", "Doctor Strange", "Thor", "Guardians of the Galaxy", του νέου "Spider-Man", που η εταιρεία έχει ήδη μπορέσει να αγοράσει και όλοι οι άλλοι ήρωες είναι βλέποντας τις ταινίες.

Επιπλέον, μέχρι την πρεμιέρα, οι συγγραφείς κρατούν όλες τις λεπτομέρειες της πλοκής με απόλυτη εχεμύθεια, αναγκάζοντας το κοινό να μαντέψει τι θα συμβεί. Τέτοιες ταινίες είναι ακόμη και δύσκολο να συγκριθούν με τίποτα, αφού απλώς δεν υπήρχε κάτι τέτοιο στην ιστορία του κινηματογράφου: δεκάδες χαρακτήρες συγκεντρώνονται στην οθόνη με τους πιο απροσδόκητους συνδυασμούς. Σε ορισμένες σκηνές του Infinity War, μπορείτε ακόμη και να νιώσετε το διαφορετικό σκηνοθετικό στυλ των συγγραφέων σόλο ιστοριών για τους ήρωες.

Φυσικά, όλοι γνωρίζουν εκ των προτέρων ότι ορισμένοι από τους ήρωες που πέθαναν στο προηγούμενο μέρος θα επιστρέψουν στον "Τελικό". Αλλά πώς θα συμβεί αυτό, τι θα συμβεί με άλλους αγαπημένους χαρακτήρες και, το πιο σημαντικό, πώς θα αναπτυχθεί περαιτέρω το κινηματογραφικό σύμπαν, είναι άγνωστο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο εκατομμύρια θεατές αγοράζουν εκ των προτέρων εισιτήρια για την πρεμιέρα για να μάθουν πρώτοι για την τύχη των αγαπημένων τους χαρακτήρων.

Πώς άλλα στούντιο αποτυγχάνουν να αντιγράψουν το κινηματογραφικό σύμπαν

Η επιτυχία της Marvel, φυσικά, έθεσε την κύρια τάση στην ανάπτυξη του mainstream κινηματογράφου εδώ και χρόνια. Όμως καμία εταιρεία δεν έχει καταφέρει ακόμη να δημιουργήσει ένα τέτοιο παγκόσμιο Κινηματογραφικό Σύμπαν. Το θέμα είναι ότι ο καθένας τους χάνει κάποια σημαντικά σημεία.

Το πιο κοντινό παράδειγμα είναι το DC Extended Universe. ΑΦΟΙ Warner. υπάρχει ένας εξίσου δημοφιλής κόσμος κόμικς με τους γνώριμους Batman, Superman και άλλους ήρωες. Αλλά μετά από ένα επιτυχημένο ξεκίνημα με το Man of Steel, ο Zack Snyder και ο αρχηγός του MCU Jeff Jones βιάζονταν πάρα πολύ.

Στο Batman v Superman: Dawn of Justice, οι θεατές γνώρισαν τρεις νέους χαρακτήρες ταυτόχρονα. Στο «Justice League» με άλλα τρία. Ταυτόχρονα, οι σόλο ιστορίες εκείνη την εποχή είχαν αφαιρεθεί μόνο για τον Superman και τη Wonder Woman. Και ως εκ τούτου, οι συγγραφείς δεν κατάφεραν να αποκαλύψουν τους ήρωες (που απέφυγαν οι «Εκδικητές» λόγω των παρασκηνίων).

Την ίδια στιγμή, το CW ανέπτυξε το δικό του κινηματογραφικό σύμπαν με τους ίδιους χαρακτήρες. Το σύμπαν του Arrow έχει το δικό του Flash, Superman, Suicide Squad, που δεν έχουν καμία σχέση με τους χαρακτήρες των ταινιών. Επιπλέον, η DC έχει τώρα λανσάρει τη δική της υπηρεσία συνεχούς ροής που προβάλλει σειρές κόμικς και υπάρχουν νέοι Cyborg, Batman και άλλοι ήρωες που επανεμφανίζονται.

Όλα αυτά δεν σας επιτρέπουν να νιώσετε την ακεραιότητα του κόσμου. Κάθε φορά ο θεατής πρέπει να ξαναγνωριστεί με τον χαρακτήρα και να μπερδευτεί στο φόντο του.

Η Fox, στην οποία ανήκει το franchise X-Men, φαίνεται να έχει ακολουθήσει τα βήματα της Marvel, ειδικά από τη στιγμή που κυκλοφόρησαν νωρίτερα οι πρώτες επιτυχημένες ταινίες τους. Αλλά εδώ οι συγγραφείς ξέχασαν τις ασυνέπειες στο καστ. Ο Χιου Τζάκμαν συνέχισε να παίζει τον Γούλβεριν, και στο μεταξύ, οι περισσότεροι από τους άλλους ηθοποιούς άλλαξαν και ο Ράιαν Ρέινολντς έκανε δύο εκδοχές του Deadpool, η καθεμία με τη δική της ιστορία.

Αλλά η τάση για τη δημιουργία των κινηματογραφικών συμπάντων δεν άγγιξε μόνο τα κόμικς. Η ταινία «The Mummy» υποτίθεται ότι θα ξεκινούσε ένα «σκοτεινό σύμπαν» που θα ένωνε τον Δρ Τζέκιλ, το τέρας του Φρανκενστάιν, τον Αόρατο Άνθρωπο και άλλους κλασικούς ήρωες. Όμως η αποτυχία της πρώτης ταινίας έθεσε υπό αμφισβήτηση την εξέλιξη της ιστορίας.

Όμως το «σύμπαν των τεράτων» αναπτύσσεται με επιτυχία. Μέχρι στιγμής, υπάρχουν μόνο ξεχωριστές ταινίες για το Godzilla και το Kong: Skull Island. Όμως και στις δύο εικόνες εμφανίζεται η οργάνωση «Monarch», που συνδέει τα οικόπεδα. Μετά το δεύτερο μέρος του "Godzilla" οι συγγραφείς σχεδιάζουν να σπρώξουν τους ήρωες ο ένας εναντίον του άλλου. Το πρόβλημα εδώ είναι ότι δεν υπάρχουν τόσα πολλά γιγάντια τέρατα που γνωρίζουν οι θεατές και μόνο μερικά crossover μπορούν να δημιουργηθούν από αυτό. Είναι απίθανο αυτός ο κόσμος να μπορεί να υπάρχει για πολύ καιρό.

Γιατί το Κινηματογραφικό Σύμπαν της Marvel είναι φαινόμενο, όχι ψυχαγωγία για geeks

Πρώτα από όλα, γιατί το στούντιο έκανε αυτό που κανείς δεν τολμούσε πριν. Υπό την ηγεσία του Kevin Feige, οι συγγραφείς ταινιών και τηλεοπτικών σειρών έχτισαν έναν τεράστιο κόσμο που κατοικείται από δεκάδες ήρωες.

Η Marvel ενδιαφέρεται για τις τάσεις. Μόλις η δημοτικότητα άρχισε να πέφτει, το στούντιο άλλαξε αμέσως κατεύθυνση και γέμισε ξανά το κοινό με νέα είδη και ιστορίες. Ταυτόχρονα, οι τηλεοπτικές εκπομπές έχουν διευρύνει το κοινό τους μέσα από διαφορετικά στυλ και πλατφόρμες.

Επιπλέον, πολλά έργα της Marvel μπορούν να προβληθούν ξεχωριστά από άλλα. Το «Guardians of the Galaxy» θα αρέσει ακόμα και σε όσους δεν έχουν ακούσει για το υπόλοιπο κινηματογραφικό σύμπαν. Η σειρά "Agent Carter" θα ενδιαφέρει τους λάτρεις των κατασκοπευτικών ταινιών σε στυλ ρετρό. Το "Jessica Jones" θα ενθουσιάσει τους θαυμαστές των ντετέκτιβ νουάρ και το "The Punisher" - τους λάτρεις των κλασικών ταινιών δράσης. Πρόκειται για ανεξάρτητα οικόπεδα. Αλλά αν τα δεις όλα μαζί, η αντίληψη αλλάζει δραματικά.

Και το πιο σημαντικό, η Marvel δεν φοβάται να παρεκκλίνει από τους κανόνες και να εκπλήξει τον θεατή. Αυτό μπορεί να ισχύει τόσο για απροσδόκητες ανατροπές πλοκής όσο και για πειράματα είδους. Ακόμη και μετά από 20 ταινίες, οι θαυμαστές δεν ξέρουν τι να περιμένουν στη συνέχεια. Υπάρχει αρκετό δράμα, κοινωνικά θέματα, κωμωδία και, φυσικά, δράση. Και ως εκ τούτου, σχεδόν κάθε νέο έργο του στούντιο της Marvel συγκεντρώνει ξανά πολλούς θεατές.