17 ταλαντούχα ρωσικά κινούμενα σχέδια για τα οποία δεν ντρέπεστε

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Το "Dunno on the Moon", το "Dwarf Nose" και το "Smeshariki" με το "Fixies" θα σας ενθουσιάσουν με μια εικόνα και μια διακριτική καλή ηθική.

Ολόκληρα ρωσικά κινούμενα σχέδια

1. Αστερόσκυλοι: Μπέλκα και Στρέλκα

• Ρωσία, 2010.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 88 λεπτά.
• IMDb: 5, 1.
• "KinoPoisk": 6, 0.

Η δεκαετία του 1950 είναι η εποχή της ακμής της σοβιετικής κοσμοναυτικής. Ο σκύλος του τσίρκου Μπέλκα και η μιγάδα Στρέλκα βρίσκονται μαζί σε ένα εκπαιδευτικό κέντρο στο Μπαϊκονούρ, όπου τα σκυλιά εκπαιδεύονται πριν πετάξουν στο διάστημα.

Αν αξιολογήσουμε την Belka και τη Strelka ως προς την ποιότητα των κινουμένων σχεδίων, το καρτούν μας είναι ασύγκριτα πιο αδύναμο από το Western - για παράδειγμα, την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε το How to Train Your Dragon και το τρίτο μέρος του Toy Story. Αλλά από την άλλη, οι χαρακτήρες του είναι αστείοι και λαμπεροί και το θέμα της εξερεύνησης του διαστήματος αποκαλύπτεται με έναν μάλλον εξαιρετικό τρόπο.

2. Πυρόλιθος

• Ρωσία, 2020.
• Φαντασία, κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 92 λεπτά.
• IMDb: 5, 8.
• "KinoPoisk": 7, 3.

Ο καημένος Πότερ ονειρεύεται να φτιάξει ένα σιντριβάνι πόλης. Βρίσκει μια μαγική Φλόγα, η οποία τον μετατρέπει σε έναν πλούσιο αλλά σκληρό άντρα. Η κακιά μάγισσα, στην οποία ανήκε το τεχνούργημα πριν, θέλει να τα βάλει με τον Πότερ και να πάρει πίσω τον θησαυρό της. Σε μια δύσκολη στιγμή, ο ήρωας έρχεται να βοηθήσει τη φίλη του - ένα κορίτσι που ονομάζεται Ogonyok.

Οι εμψυχωτές του στούντιο Vverkh (παρεμπιπτόντως, που χρεοκόπησε μετά την κυκλοφορία του Ogniv) δημιούργησαν ένα από τα πιο όμορφα και εντυπωσιακά εγχώρια κινούμενα σχέδια. Αλλά ταυτόχρονα, το έργο δύσκολα μπορεί να ονομαστεί ισορροπημένο: έχει πάρα πολλούς περιττούς χαρακτήρες που δεν επηρεάζουν την πλοκή, καθώς και περιττές σκηνές που αποσπούν την προσοχή του θεατή.

3. Barboskins στη χώρα

• Ρωσία, 2020.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 86 λεπτά.
• IMDb: 5, 9.
• "KinoPoisk": 7, 7.

Η οικογένεια Μπαρμπόσκιν πρόκειται να περάσει το καλοκαίρι εκτός πόλης. Εκεί, ο καθένας βρίσκει κάτι της αρεσκείας του - εκτός από το Παιδί, γιατί κανείς δεν θέλει να παίξει Ινδιάνους μαζί του. Και τότε εμφανίζονται στον ορίζοντα μια-δυο γάτες χούλιγκαν, που πρώτα κατακτούν το Παιδί με την καλοσύνη τους. Στην πραγματικότητα, θέλουν να διώξουν απαρατήρητα τους Barboskins από τη ντάκα τους.

Η ιστορία της σειράς κινουμένων σχεδίων "Barboskins" ξεκίνησε το 2011, αλλά το πλήρες μήκος της κυκλοφόρησε σχετικά πρόσφατα. Η αρχική παράσταση συνδύαζε μια ενδιαφέρουσα πλοκή, καλό χιούμορ και διδακτικές στιγμές και στην έκδοση για τη μεγάλη οθόνη, σε όλα αυτά τα πλεονεκτήματα προστέθηκε και καλό τρισδιάστατο animation.

Αλλά το κινούμενο σχέδιο είναι απίθανο να ενδιαφέρει τους ενήλικες θεατές: τελικά, δημιουργήθηκε ειδικά για παιδιά.

4. Ο Ιβάν Τσαρέβιτς και ο Γκρίζος Λύκος

• Ρωσία, 2011.
• Φαντασία, κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 86 λεπτά.
• IMDb: 6, 3.
• "KinoPoisk": 6, 6.

Για να παντρευτεί τη Βασιλίσα τη Σοφή, ο Ιβάν Τσαρέβιτς πρέπει να ολοκληρώσει μια σειρά από δύσκολα καθήκοντα. Ένας πονηρός και γρήγορος Γκρίζος Λύκος έρχεται να σώσει τον τύπο. Μαζί θα συναντηθούν με τον Baba Yaga, τον Koshchei τον Αθάνατο, τον Serpent Gorynych και άλλα ασυνήθιστα πλάσματα. Στο μεταξύ, η Βασιλίσα βρίσκεται σε θανάσιμο κίνδυνο.

Το αρχικό ρωσικό παραμύθι με τον ίδιο τίτλο ήταν ζοφερό, ακόμη και σκληρό: όλα ξεκίνησαν από το γεγονός ότι ο αρπακτικός έφαγε το άλογο που ανήκε στον ήρωα και ο ίδιος ο πρίγκιπας σκοτώθηκε στη συνέχεια από τα αδέρφια του. Ωστόσο, η εκδοχή του «The Mill» δεν έχει ουσιαστικά τίποτα κοινό με την κλασική πλοκή, οπότε δεν υπάρχει λόγος ανησυχίας για τον ψυχισμό των πιο μικρών θεατών. Το κινούμενο σχέδιο δεν ήταν χωρίς αστεία, παίζοντας με τον νεωτερισμό και προοριζόταν για ενήλικες.

Το «Ivan Tsarevich and the Grey Wolf» έτυχε γενικής υποδοχής. Επαινέστηκε για υψηλής ποιότητας κινούμενα σχέδια, αλλά επέπληξε για μια ευρηματική πλοκή και χαρακτήρες που μοιάζουν με ελαφρώς τροποποιημένους ήρωες από το franchise των ηρώων. Μετά το επιτυχημένο πρώτο καρτούν, κυκλοφόρησαν τρεις συνέχειες, αλλά δεν έλαβαν πλέον καλές κριτικές.

5. Το άσχημο παπάκι

• Ρωσία, 2010.
• Κοινωνική παραβολή, μιούζικαλ.
• Διάρκεια: 75 λεπτά.
• IMDb: 6, 6.
• "KinoPoisk": 6, 2.

Ένα ασυνήθιστο παπάκι εκκολάπτεται στην αυλή πουλερικών. Τα υπόλοιπα πουλιά δεν είναι ευχαριστημένα με τον νεοφερμένο και τον αποκαλούν φρικιό. Αλλά τελικά μεγαλώνει σε έναν όμορφο κύκνο.

Ο ταλαντούχος animator Harry Bardeen (The Flying Ship, The Grey Wolf και Little Red Riding Hood) δεν έχει κάνει ποτέ έργα μεγάλου μήκους στο παρελθόν. Το «The Ugly Duckling» του σε κάνει να σκέφτεσαι την πνευματική ομορφιά και την ασχήμια, την ανεκτικότητα και την ξενοφοβία. Για να τονίσει τη διαφορά μεταξύ των χαρακτήρων, ο Bardeen χρησιμοποίησε ασυνήθιστες οπτικές τεχνικές: για παράδειγμα, έφτιαξε ένα παπάκι με πλαστελίνη και όλα τα άλλα πουλερικά με καλυμμένα φτερά.

Αξίζει όμως να έχουμε κατά νου ότι το καρτούν, αν και ταλαντούχο, εξακολουθεί να είναι πολύ σκοτεινό. Και τα παιδιά μπορούν να το δείξουν μόνο από μια ορισμένη ηλικία.

6. Νάνος Μύτη

• Ρωσία, 2003.
• Μιούζικαλ, φαντασίας.
• Διάρκεια: 82 λεπτά.
• IMDb: 6, 8.
• "KinoPoisk": 7, 3.

Λόγω της καλοσύνης του, το αγόρι Τζέικομπ αιχμαλωτίζεται από μια ύπουλη μάγισσα. Για το γεγονός ότι ο ήρωας δεν ήθελε να την υπηρετήσει, τον μετατρέπει σε έναν άσχημο μύτη νάνο. Ο Τζέικομπ καταφέρνει να δραπετεύσει, αλλά το πρόβλημα είναι ότι κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο κάστρο της μάγισσας έχουν περάσει επτά χρόνια και ακόμη και η ίδια του η μητέρα δεν αναγνωρίζει τον τύπο με τη νέα του μορφή.

Το σενάριο βασίζεται σε δύο παραμύθια του γερμανού συγγραφέα Βίλχελμ Χάουφ - «Νανή μύτη» και «Μικρή μύτη». Οπτικά, η εικόνα είναι πολύ όμορφη χάρη στη χρήση κλασικών κινούμενων σχεδίων με το χέρι με λεπτά περιγράμματα.

Αν δεν ξέρετε ότι αυτό είναι έργο Ρώσων εμψυχωτών από τη "Μελνίτσα", μπορεί να θεωρηθεί λάθος για δουλειά ξένου στούντιο. Και ορισμένοι θεατές εξακολουθούν να πιστεύουν ότι είναι ένα καρτούν της Disney.

7. Πρίγκιπας Βλαντιμίρ

• Ρωσία, 2004.
• Φαντασία, δράση, δράμα, θρίλερ.
• Διάρκεια: 78 λεπτά.
• IMDb: 6, 9.
• "KinoPoisk": 7, 2.

Η δράση διαδραματίζεται επί βασιλείας του Πρίγκιπα Βλαντιμίρ, του Κόκκινου Ήλιου. Σύμφωνα με την πλοκή, το ορφανό Aleksha κρυφακούει κατά λάθος τις διαπραγματεύσεις του Pechenezh Khan Kurei με τον μάγο Krivzha. Για να απαλλαγούν από τον μάρτυρα, οι συνωμότες πουλούν το αγόρι ως σκλάβο. Όμως, κατά τύχη, πέφτει στην Κωνσταντινούπολη και η μοίρα όλης της Ρωσίας βρίσκεται στα χέρια του.

Οι δημιουργοί (αυτή τη φορά το στούντιο "Solnechny Dom-DM") αποφάσισαν να πουν μια σοβαρή και ενήλικη ιστορία για το πώς εμφανίστηκε ο Χριστιανισμός στη Ρωσία. Ωστόσο, τα κατάφεραν μόνο εν μέρει. Το animation στο καρτούν είναι πραγματικά υψηλής ποιότητας, ειδικά αφού το δουλεύουν επτά χρόνια. Αλλά η εικόνα του πρίγκιπα Βλαντιμίρ απέχει πολύ από την ιστορική και έντονα ρομαντική.

8. Alyosha Popovich και Tugarin το φίδι

• Ρωσία, 2004.
• Κωμωδία, περιπέτεια, φαντασία, μελόδραμα.
• Διάρκεια: 79 λεπτά.
• IMDb: 7, 2.
• "KinoPoisk": 7, 7.

Το αρχαίο Ροστόφ δέχεται επίθεση από ένα απόσπασμα νομάδων πολεμιστών με επικεφαλής τον Τουγκάριν το Φίδι. Απαιτούν υπέρογκο φόρο τιμής από τους κατοίκους. Ο Alyosha Popovich, ένας δυνατός αλλά ανόητος ήρωας, έρχεται στη διάσωση. Ωστόσο, το σχέδιό του αποδεικνύεται πλήρης αποτυχία και οι εχθροί φεύγουν με τα χρήματα. Τώρα ο Αλιόσα πρέπει να επιστρέψει τις οικονομίες στους ανθρώπους και τη φήμη του στον εαυτό του.

Αυτή τη φορά το στούντιο της Μελνίτσας αποφάσισε να προχωρήσει στον άλλο δρόμο. Ο Konstantin Bronzit πρότεινε να ληφθούν ως βάση τα παραδοσιακά ρωσικά έπη και τα παραμύθια, αλλά να τα εκσυγχρονίσουμε λίγο. Και ο μόνος χαρακτήρας που θυμίζει ελαφρώς Western animation ήταν το άλογο που μιλάει, Guy Julius Caesar, με τις συνήθειες ενός γαϊδάρου από το Shrek.

Αυτή η προσέγγιση λειτούργησε: η "Μελνίτσα" αποδείχθηκε πραγματικά ένα εξαιρετικό καρτούν, εξίσου ενδιαφέρον για παιδιά και ενήλικες. Στον απόηχο της επιτυχίας της πρώτης φωτογραφίας, το στούντιο κυκλοφόρησε ξεχωριστές ιστορίες άλλων διάσημων ιπποτών - Dobrynya Nikitich και Ilya Muromets.

Στην αρχή, οι ταινίες για ήρωες δεν σχετίζονταν μεταξύ τους, αλλά στη συνέχεια ακολούθησε ένα crossover, στο οποίο οι ήρωες αντιστάθηκαν στη γοητεία της ύπουλης βασίλισσας Shamakhan. Και μετά από αυτό δεν σταμάτησε ο μεταφορικός ιμάντας.

9. Δεν ξέρω στη Σελήνη

• Ρωσία, 1997.
• Μιούζικαλ, φαντασία, κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 151 λεπτά.
• IMDb: 7, 3.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Η δράση ξεκινά σε μια πόλη με κοντούς άντρες - αντράκια στο μέγεθος ενός δαχτύλου. Ο χαρούμενος και αδρανής Dunno βρίσκει μια πέτρα που αποδεικνύεται ότι είναι μετεωρίτης. Ο τοπικός επιστήμονας Znayka έρχεται με την ιδέα να χρησιμοποιήσει τις ασυνήθιστες ιδιότητες του ευρήματος για να αποκτήσει τεχνητή έλλειψη βαρύτητας. Μαζί με τους μηχανικούς Cog και Shpuntik, κατασκευάζει έναν πύραυλο για να πετάξει στο φεγγάρι.

Ο Dunno, επίσης, θα έπρεπε να είναι μεταξύ των αστροναυτών, αλλά λόγω της αποκρουστικής συμπεριφοράς του, απομακρύνεται από την πτήση. Τότε ο ήρωας επιβιβάζεται κρυφά. Αλλά στο τέλος, μαζί με τον Ντόνατ - έναν άλλο φτωχό που δεν επιτρέπεται στο διάστημα - οι ίδιοι, άθελά τους, πετούν μακριά μόνοι τους.

Έχοντας προσγειωθεί στο φεγγάρι, οι φίλοι χωρίζουν κατά λάθος και ανακαλύπτουν ότι και κοντοί άνθρωποι ζουν στο φεγγάρι. Αλλά τα ήθη σε αυτή την κοινωνία δεν είναι τόσο ακίνδυνα όσο αυτά που είναι συνηθισμένα στη Γη.

Το πρωτότυπο μυθιστόρημα παραμυθιού του Nikolai Nosov εκδόθηκε τη δεκαετία του 1960 και ήταν μια σάτιρα για τη δυτική κοινωνία. Αλλά από τη στιγμή που κυκλοφόρησε το καρτούν που βασίστηκε στο βιβλίο, η Σοβιετική Ένωση είχε ήδη καταρρεύσει. Και το κινούμενο σχέδιο «Dunno on the Moon» ειρωνικά αντανακλούσε τέλεια τις πραγματικότητες του καπιταλισμού που επικρατούσαν στη μετασοβιετική κοινωνία.

Αν και, γενικά, η γελοιογραφία αποδείχθηκε ακίνδυνη και αστεία, ωστόσο θίγονται σχετικά ζοφερά θέματα: η συγχώνευση του κράτους και του κεφαλαίου, οι οικονομικές πυραμίδες, η συνολική ανεργία. Και αυτό παρά το γεγονός ότι η εικόνα δεν αντικατοπτρίζει ούτε το ένα τρίτο του τι συνέβη στην αρχική πηγή.

Ρωσική σειρά κινουμένων σχεδίων

1. Διορθώσεις

• Ρωσία, 2010 - σήμερα.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 3 σεζόν.
• IMDb: 6, 2.
• "KinoPoisk": 6, 9.

Μέσα στις οικιακές συσκευές υπάρχουν μικροσκοπικά εξαρτήματα επισκευής. Φροντίζουν συσκευές, αλλά προτιμούν να κρύβονται από τα ανθρώπινα μάτια. Ο μόνος που γνωρίζει για την ύπαρξη ηρώων είναι το αγόρι Dim Dimych.

Τα Fixies βασίζονται σε ένα από τα καλύτερα βιβλία του Eduard Uspensky - The Warranty Men. Η παράσταση αποδείχθηκε ότι ήταν ένα από τα λίγα επιτυχημένα εγχώρια franchise κινουμένων σχεδίων. Έχει φτάσει από τα σύντομα κλιπ μέχρι το Good Night, Babes! σε μια ολόκληρη σειρά και δύο μεγάλου μήκους ταινίες και απέκτησε τεράστια βάση θαυμαστών.

2. Τρεις γάτες

• Ρωσία, 2015 - σήμερα.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 5 σεζόν.
• IMDb: 6, 8.
• "KinoPoisk": 6, 8.

Τα γατάκια Korzhik, Kompot και Karamelka μεγαλώνουν σε μια υπέροχη οικογένεια. Όμως, όπως κάθε παιδί, συχνά βρίσκονται σε νέες καταστάσεις για τον εαυτό τους. Οι φανταστικές και διακριτικές συμβουλές για γονείς βοηθούν τους ήρωες να καταλάβουν τι να κάνουν.

Εκπληκτικά χαριτωμένη σειρά κινουμένων σχεδίων ρωσικής παραγωγής. Απλό, αλλά εντυπωσιακό animation, αξέχαστη μουσική μελωδία - γιατί όχι μια εξαιρετική επιλογή για τους πιο μικρούς θεατές; Επιπλέον, το "Three Cats" (αν και μόνο η πρώτη σεζόν) το αγόρασε ακόμη και για την εκπομπή του Netflix.

Η ομορφιά των Three Cats είναι ότι ταιριάζουν απόλυτα σε όλους τους γονείς: σε αυτούς που θέλουν να ενσταλάξουν στα παιδιά τους παραδοσιακές αξίες και σε εκείνους που θέλουν να τους δείξουν μια πιο σύγχρονη άποψη του κόσμου.

3. Be-be-bears

• Ρωσία, 2015 - σήμερα.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 1 σεζόν.
• IMDb: 7, 3.
• "KinoPoisk": 6, 2.

Η σειρά μιλά για τη φιλία δύο αρκούδων - Kesha και Tuchka. Ο πρώτος λατρεύει τα gadget και την τεχνολογία. Και το δεύτερο, πιο στοχαστικό και ήρεμο, επιδιώκει πρώτα από όλα να φροντίζει τη φύση. Αλλά τόσο διαφορετικές απόψεις του κόσμου δεν εμποδίζουν τους φίλους στο τέλος κάθε επεισοδίου να βρουν την τέλεια λύση στο επόμενο πρόβλημα που ταιριάζει σε όλους.

Άλλο ένα ευγενικό εκπαιδευτικό καρτούν, που αυτή τη φορά εφευρέθηκε από το στούντιο Parovoz. Η ιστορία για τις περιπέτειες των αρκούδων αγοράστηκε επίσης από το Netflix κάποτε, αν και για κάποιο λόγο αυτό το καρτούν δεν είναι διαθέσιμο στους Ρώσους θεατές της υπηρεσίας βίντεο.

Όπως το Three Cats, το Be-be-bears είναι μια απολύτως παιδική σειρά κινουμένων σχεδίων. Αλλά ακόμη και οι ενήλικες που θα το παρακολουθήσουν με τα παιδιά θα ενδιαφέρονται να παρακολουθήσουν τους χαριτωμένους χαρακτήρες και την εξέλιξη των χαρακτήρων τους.

4. Η Μάσα και η Αρκούδα

• Ρωσία, 2009 - σήμερα.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 5 σεζόν.
• IMDb: 7, 5.
• "KinoPoisk": 7, 2.

Το ανήσυχο κοριτσάκι Μάσα μένει πάντα κολλημένο στην ιστορία. Και η μεγάλη λογική Αρκούδα, που τη φροντίζει, προσπαθεί να εκπαιδεύσει τον θάλαμό της, αλλά χωρίς μεγάλη επιτυχία.

Η μελλοντική διεθνής επιτυχία εφευρέθηκε από τον Oleg Kuzovkov, animator του στούντιο Pilot, το οποίο έδωσε στον κόσμο το "Koloboks ερευνούν". Τα παιδιά λατρεύουν το "Masha" για το χιούμορ του, που στηρίζεται σε γκαγκ και μπουφόν και γοητευτικούς ήρωες. Και οι ενήλικες χαίρονται με αστείες αναφορές στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο. Επιπλέον, κάθε επεισόδιο έχει ένα απλό αλλά σημαντικό ήθος.

5. Smeshariki

• Ρωσία, 2003 - σήμερα.
• Κωμωδία, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 2 σεζόν.
• IMDb: 7, 7.
• "KinoPoisk": 7, 3.

Οι Krosh, Hedgehog, Nyusha, Barash, Losyash, Sovunya, Kar-Karych, Kopatych και Pin είναι πολύ διαφορετικοί, αλλά τα πάνε καλά μεταξύ τους. Σε κάθε επεισόδιο, οι smeshariki βρίσκονται σε αστείες καταστάσεις ή μαζί λύνουν συνηθισμένα καθημερινά προβλήματα.

Η γελοιογραφία ξεκίνησε το 2003 ως ένα εκπαιδευτικό έργο για παιδιά, αλλά σταδιακά μετατράπηκε σε πραγματικό πολιτιστικό φαινόμενο. Όσο πιο πολύ, τόσο πιο «ώριμοι» είναι οι χαρακτήρες των χαρακτήρων και τα θέματα που τίθενται στη σειρά.

Έτσι, ήρωες ανέτρεψαν την πατριαρχία, αντιμετώπισαν κρίσεις πανικού και ξεπέρασαν ακόμη και μια υπαρξιακή κρίση. Για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι στο «Smeshariki» υπάρχουν πολλά οπτικά αποσπάσματα και αναφορές που είναι απίθανο να καταλάβουν τα παιδιά.

Σύντομα ρωσικά κινούμενα σχέδια

1. Toilet Story - Love Story

• Ρωσία, 2006.
• Μελόδραμα, κωμωδία.
• Διάρκεια: 10 λεπτά.
• IMDb: 7, 1.
• "KinoPoisk": 7, 7.

Ένας εργαζόμενος της δημόσιας τουαλέτας ονειρεύεται την αγάπη. Αρχίζει να βρίσκει λουλούδια παντού από έναν άγνωστο θαυμαστή, αλλά απλά δεν μπορεί να καταλάβει ποιος θα μπορούσε να είναι. Αποδεικνύεται ότι όλο αυτό το διάστημα, η ευτυχία την περίμενε κυριολεκτικά πίσω από τον τοίχο.

Το όνομα του σκηνοθέτη Konstantin Bronzit έχει γίνει ουσιαστικά συνώνυμο με υψηλής ποιότητας ρωσικά κινούμενα σχέδια. Άλλωστε ήταν την περίοδο της δουλειάς του στον «Μύλο» που το στούντιο γνώρισε μεγάλη άνθηση.

Με φόντο το διαφημιστικό «Alyosha Popovich» (το οποίο ανέβασε και ο Bronzit), το «Toilet Story» μοιάζει αρκετά απλό. Ήταν όμως αυτή η απλότητα που καθήλωσε το κοινό. Το έργο μπήκε ακόμη και στη λίστα των υποψηφίων για Όσκαρ, αν και δεν έλαβε ακόμη το κύριο βραβείο.

2. Δεν μπορούμε να ζήσουμε χωρίς χώρο

• Ρωσία, 2014.
• Κωμωδία, δράμα.
• Διάρκεια: 15 λεπτά.
• IMDb: 7, 6.
• "KinoPoisk": 7, 8.

Από την παιδική ηλικία, δύο φίλοι ονειρευόντουσαν να γίνουν αστροναύτες. Εκπαιδεύονται με επιτυχία, αλλά ο ένας στέλνεται σε πτήση και ο άλλος μένει σε εφεδρεία. Η εκτόξευση καταλήγει σε καταστροφή και ο επιζών σύντροφος κλείνεται στον εαυτό του.

Άλλο ένα έργο του Bronzit και άλλη μια υποψηφιότητα για Όσκαρ. Μια μικρή, αλλά συγκινητική ταινία για τη φιλία και τον θάνατο έχει κερδίσει πολλά βραβεία σε φεστιβάλ κινουμένων σχεδίων δημιουργών σε όλο τον κόσμο. Αναγνωρίζει αμέσως την εταιρική ταυτότητα του συγγραφέα του «Toilet Story», αλλά αυτή τη φορά η απλότητα και ο κωμικός τόνος συνδυάζονται με την τραγωδία.

3. Ο γέρος και η θάλασσα

• Ρωσία, Καναδάς, Ιαπωνία, 1999.
• Δράμα, περιπέτεια.
• Διάρκεια: 20 λεπτά.
• IMDb: 8, 1.
• "KinoPoisk": 8, 1.

Ο ψαράς Σαντιάγο είναι ήδη μεγάλος και όλο και πιο συχνά επιστρέφει στο σπίτι του χωρίς να πιάσει. Σε απόγνωση, αποφασίζει να πάει μακριά στη θάλασσα και να δοκιμάσει την τύχη του εκεί. Στην αρχή, ο ήρωας είναι τυχερός και ένα γιγάντιο ψάρι συναντά στο δίχτυ του. Αλλά είναι πολύ αδύναμος για να την σύρει στη βάρκα. Και το θήραμα, μη θέλοντας να αποχωριστεί τη ζωή, τραβάει τον γέρο όλο και πιο μακριά στον ωκεανό.

Λίγοι γνωρίζουν για το ταλέντο του Alexander Petrov, μαθητή του Yuri Norstein, και αυτό είναι πολύ προσβλητικό. Ο συγγραφέας δημιουργεί τα κινούμενα σχέδια του χρησιμοποιώντας την τεχνική του σχεδίου σε γυαλί, η οποία μερικές φορές ονομάζεται αναβιωμένη ζωγραφική. Αυτή η μέθοδος είναι τόσο σπάνια και πολύπλοκη που, εκτός από τον εμψυχωτή μας, μόνο λίγοι άνθρωποι στον κόσμο τη χρησιμοποιούν.

Τα έργα του Petrov συμπεριλήφθηκαν αρκετές φορές στον αριθμό των υποψηφίων για Όσκαρ - εξακολουθεί να είναι ο μόνος Ρώσος σκηνοθέτης που έχει προταθεί για αυτό το διάσημο βραβείο τέσσερις φορές. Για χάρη της δημιουργίας μιας μικρού μήκους ταινίας βασισμένης στην ιστορία του Έρνεστ Χέμινγουεϊ, ο πλοίαρχος εργάστηκε για αρκετά χρόνια στον Καναδά και μάλιστα ταξίδεψε στην Κούβα για έμπνευση.

Ως αποτέλεσμα, το "The Old Man and the Sea" κέρδισε ένα αγαλματίδιο Όσκαρ, αλλά για λογαριασμό του Καναδά, όχι της Ρωσίας. Άλλωστε, οι ακαδημαϊκοί έπρεπε να λάβουν υπόψη ότι στην πατρίδα του καλλιτέχνη απλά δεν υπήρχαν χρήματα για να χρηματοδοτήσουν το έργο του.