Μετά το Survival Game, όλοι ερωτεύτηκαν τη Linda Lapins. Δημοσιεύουμε μια μεγάλη συνέντευξη της ηθοποιού

2024 Συγγραφέας: Malcolm Clapton | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 03:52

Μια ειλικρινής ιστορία για τον εαυτό σας, τη νέα σειρά και τις περιπλοκές της δουλειάς στη ρωσική κινηματογραφική βιομηχανία.

Η Linda Lapins είναι μια Ρωσίδα ηθοποιός που έπαιξε τη Victoria Kempinnen στην τηλεοπτική σειρά Survival Game. Μιλήσαμε με τη Linda για τον κινηματογράφο και τις δυσκολίες που συνδέονται με την εργασία σε αυτό, ανακαλύψαμε πολλές ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες σχετικά με τη μαγνητοσκόπηση και επίσης προσπαθήσαμε να καταλάβουμε γιατί όλοι πιστεύουν ότι μόνο κακές ταινίες γίνονται στη Ρωσία.

Σχετικά με το μονοπάτι της ζωής

Γιατί αποφάσισες να γίνεις ηθοποιός;

Για να είμαι ειλικρινής, δεν απάντησα μόνος μου σε αυτήν την ερώτηση.

Μάλλον, όπως οι περισσότεροι απόφοιτοι, πήγα να πάρω την πρώτη τριτοβάθμια εκπαίδευση για τη μαμά και τον μπαμπά - ήταν μια οικονομική εκπαίδευση. Σπούδασε για ενάμιση χρόνο με πλήρες ωράριο, στη συνέχεια μεταφέρθηκε στην εξ αποστάσεως εκπαίδευση και άρχισε να κερδίζει χρήματα ως μοντέλο. Και όταν έλαβα το δίπλωμά μου, κατάλαβα ότι αυτό είναι απόλυτη ανοησία και ότι απολύτως δεν θέλω να το κάνω και δεν θα το κάνω.

Τότε με ενδιέφερε πολύ η δημοσιογραφία. Και σκέφτηκα ότι πριν μπω στη δεύτερη τριτοβάθμια εκπαίδευση πρέπει να ασκηθώ με έναν δάσκαλο ομιλίας. Το βρήκα στο θεατρικό ινστιτούτο. Όταν έφτασα εκεί, με ρώτησαν γιατί να μην είμαι σαν τα προπαρασκευαστικά μαθήματα υποκριτικής. Και απάντησα: γιατί όχι. Τότε οι δάσκαλοι με έπεισαν να μπω στο ίδιο το πανεπιστήμιο. Και πάλι σκέφτηκα γιατί όχι. Και έτσι ξεκίνησε.

Δηλαδή από παιδί δεν ήθελες να γίνεις ηθοποιός;

Από παιδί δεν είχα καθόλου θεατρικούς κύκλους, τραγούδια και χορούς. Αν και έκανα λίγο χορό. Αλλά όχι-όχι-όχι, πάντα μου φαινόταν ότι ο ηθοποιός είναι ένα πολύ περίεργο επάγγελμα. Συνδέθηκε μαζί μου μόνο με το κόκκινο χαλί, στο οποίο περπατούν οι διάσημοι χαμογελώντας.

Πού σπούδασες για να γίνεις ηθοποιός και πώς έφτασες στη Μόσχα;

Τα δύο πρώτα μαθήματα σπούδασα στο Κρατικό Ινστιτούτο Θεάτρου του Αικατερίνμπουργκ. Όταν τελείωσα δύο μαθήματα στο ΥΣΤΙ, κατάλαβα ότι σε αυτή την πόλη, πιθανότατα, ο δρόμος για να γίνεις ηθοποιός θα είναι πολύ δύσκολος και μακρύς. Η λύση στο πρόβλημα ήταν η μετακόμιση στη Μόσχα, την οποία έκανα με την επανεγγραφή μου στο VGIK.

Αξίζει να πας στο κολέγιο για να γίνεις ηθοποιός; Πόσο σημαντική είναι η τριτοβάθμια εκπαίδευση σε αυτό το θέμα;

Σίγουρα αξίζει να το κάνετε. Πολλοί σκέφτονται: αφού μπορώ να κλάψω και να μιλήσω, τότε είμαι ήδη ηθοποιός. Αλλά αυτό είναι το πιο εύκολο πράγμα που μπορείτε να κάνετε. Το πιο δύσκολο πράγμα είναι να οδηγήσεις τον χαρακτήρα σου από το Α στο Ω και να χτίσεις σωστά αυτές τις γραμμές. Αυτό διδάσκει το θεατρικό ινστιτούτο.

Ένας καλλιτέχνης δεν μπορεί να αξιολογήσει τον εαυτό του. Υπήρχαν πολλές καταστάσεις που έπαιζα ένα απόσπασμα, είχα μύξα, σάλια και μου φαινόταν ότι όλα, τώρα θα τα τελειώσω - και όλοι θα τρελαθούν από το φανταστικό μου παιχνίδι. Αλλά το επεισόδιο τελειώνει, κοιτάζω το κοινό, και όλοι κάθονται με απολύτως πέτρινα πρόσωπα.

Επομένως, χρειάζεται ένας σκηνοθέτης: εξηγεί πότε η υποκριτική σου είναι υπερβολική και πότε πολύ μικρή. Και σας διδάσκει να είστε πιο διακριτικοί σχετικά με την τέχνη σας.

Πρέπει να επεξεργαστείτε τον χαρακτήρα σας, να βάλετε σωστά τόνους στο ρόλο και στο κείμενο. Δεν αρκεί απλώς να ανταλλάξεις το πρόσωπό σου μπροστά στον θεατή - πρέπει να του δώσεις κάτι. Πρέπει να καταλάβετε πώς να κάνετε την παλέτα σας πολύ πιο φαρδιά από το «είμαι στο πλαίσιο». Και αυτό δίνει το θεατρικό ινστιτούτο. Διδάσκει να μην είσαι ο ίδιος παντού.

Αρχικά έπαιζες στο θέατρο. Πώς προέκυψε η μετάβαση στις ταινίες και τις τηλεοπτικές σειρές;

Προέκυψε μια πολύ αστεία κατάσταση. Δεν μπορώ να αποκαλώ τον εαυτό μου επίδοξη ηθοποιό, αφού έχω 30 έργα υπό τη ζώνη μου, και 11–12 έργα είναι ακόμα στην παραγωγή και απλά δεν εμφανίζονται στις οθόνες.

Έτυχε το The Survival Game να είναι ένα από τα κινηματογραφημένα έργα που τελικά βγήκαν. Επομένως, δεν μπορώ να πω ότι είχα κάποιο είδος μετάβασης. Ταυτόχρονα γύριζα και υπηρετούσα στο θέατρο.

Συνεχίζεις δηλαδή να παίζεις στο θέατρο τώρα;

Όχι, έφυγα από το θέατρο μόλις στα γυρίσματα της σειράς «Παιχνίδια επιβίωσης». Ο καλλιτεχνικός διευθυντής κι εγώ είχαμε διαφορετικές απόψεις για το πώς θα έπρεπε να βλέπω τον εαυτό μου εκεί. Και τότε έγινε αυτό το έργο και κατάλαβα απόλυτα ότι δεν θα μπορούσα να πάω στις παραστάσεις, αφού τα γυρίσματα έγιναν στην Αμπχαζία για πέντε μήνες. Και αυτό με ώθησε να πάρω επιτέλους την απόφαση να φύγω από το θέατρο.

Αυτός είναι ο μόνος λόγος; Υπάρχει κάποια άλλη, για παράδειγμα, πληρωμή;

Λοιπόν, φυσικά. Πολλοί ηθοποιοί είναι πολύ ευαίσθητοι στη διατύπωση. Λένε ότι υπηρετούν στο θέατρο, όχι στη δουλειά. Και πάντα αστειεύομαι γι' αυτό: πραγματικά εξυπηρετούν, γιατί πληρώνουν χρήματα για να δουλέψουν. Και ο μισθός στο θέατρο είναι 22 χιλιάδες ρούβλια το μήνα. Λοιπόν, kamon παιδιά, σοβαρολογείτε;

Το θέατρο είναι μόνο για την ψυχή, για την εκπαίδευση, για να παραμένεις συνεχώς στο επάγγελμα. Τα γυρίσματα είναι τέτοια διαδικασία που άλλοτε δουλεύεις χωρίς να βγεις έξω, και άλλοτε, αντίθετα, έχεις γυρίσει και δεν υπάρχουν νέα έργα για έξι μήνες. Και όπως σε κάθε επάγγελμα, αλλά κυρίως στην υποκριτική, η άδεια μισού έτους είναι σοβαρή καταστροφή για σένα.

Ωστόσο, η πληρωμή για μένα έγινε ο δεύτερος λόγος για να φύγω, και ονόμασα τον πρώτο παραπάνω - αυτό είναι ένα διαφορετικό όραμα για το πώς θα έπρεπε να είναι.

Ποιος ήταν ο πρώτος σου ρόλος;

Δεν θυμάμαι καν. Ίσως ένας ρόλος καμέο στη σειρά "Policeman from Rublyovka". Και την ίδια στιγμή, γυρίστηκε ένα έργο όπου είχα έναν από τους κύριους ρόλους - ήταν μια σειρά για το Channel One μαζί μου, τη Ravshana Kurkova και τον Igor Vernik. Όμως για κάποιο λόγο δεν έχει καταφέρει να εκδοθεί εδώ και τρία τέσσερα χρόνια.

Στο θέατρο είχατε αρκετά λογοτεχνικούς ρόλους και στον κινηματογράφο - σίριαλ για μπάτσους και κλέφτες. Γιατί αυτό?

Πάντα εκπλήσσομαι όταν γίνονται ερωτήσεις όπως: "Γιατί συμφωνήσατε σε αυτόν τον ρόλο;" Με τι θα ζήσω; Αυτό είναι το επάγγελμά μου.

Πρέπει να ταΐζετε τον εαυτό σας, και ως εκ τούτου μερικές φορές συμφωνείτε σε ρόλους που δεν θέλετε πραγματικά να παίξετε. Και για να είσαι έστω και λίγο ειλικρινής με τον εαυτό σου, προσπαθείς να κάνεις κάτι περισσότερο ή λιγότερο παρακολουθήσιμο και ενδιαφέρον από αυτά, όσο το δυνατόν περισσότερο στο πλαίσιο του έργου.

Επιπλέον, πολύ συχνά καλοί σκηνοθέτες έχουν κλειστές οντισιόν για ταινίες μεγάλου μήκους. Αυτές οι διαφημίσεις δεν εμφανίζονται σε ιστότοπους εργασίας. Για να φτάσετε σε αυτές τις δοκιμές, πρέπει πρώτα να μάθετε για αυτές - και αυτό δεν λειτουργεί πάντα.

Μου φαίνεται ότι αν το 2020 ένας ηθοποιός περιμένει έναν κατάλληλο ρόλο - δροσερό, απίστευτο - τότε μπορεί να καθίσει για 10 χρόνια στη φτώχεια, να τακτοποιεί το φαγόπυρο στην κουζίνα. Επομένως, κάτι πρέπει να θυσιαστεί.

Σχετικά με τη σειρά "Survival Game"

Πώς μπήκατε στη σειρά «The Survival Game»;

Ακολουθώντας το ίδιο σχέδιο: ο ατζέντης μου έστειλε το σενάριο, αλλά είπε ότι πρώτα θα γίνει μια γνωριμία με τον σκηνοθέτη. Μου φαίνεται ότι αυτή είναι μια πολύ σωστή προσέγγιση. Είναι πολύ χειρότερο όταν δεν ξέρεις τον σκηνοθέτη, δεν σε ξέρει ούτε αυτός και δεν καταλαβαίνει πώς να σε «χτυπήσει». Υπήρξε λοιπόν μια γνωριμία, και μετά μια πρόσκληση σε ακρόαση για συγκεκριμένο ρόλο.

Σας προσκάλεσαν αμέσως στο ρόλο της Victoria Kempinnen ή μήπως κάνατε αρχικά οντισιόν για άλλον ρόλο;

Όλοι μας πετάχτηκαν από την περιγραφή των χαρακτήρων και το σενάριο μόνο των δύο πρώτων επεισοδίων. Παρεμπιπτόντως, δεν τον είδαμε ολόκληρο σχεδόν μέχρι το τέλος των γυρισμάτων. Αλλά όταν διάβασα αυτές τις σειρές, συνειδητοποίησα ότι θα έκανα σίγουρα οντισιόν για τη Victoria Kempinnen. Ήταν προφανές για μένα.

Είχατε την αίσθηση ότι αυτή ήταν μια άλλη ρωσική τηλεοπτική σειρά;

Οχι. Πρώτον, κοιτάς πάντα τους διαλόγους - λένε πολλά. Όταν είναι γραμμένα πολύ καλά, με ακρίβεια και συγκεκριμένα, τότε καταλαβαίνεις ότι αυτό δεν μπορεί να είναι 100% σκατά. Μετά, φυσικά, αναρωτιέσαι ποιος κάνει την παραγωγή. Παρακολουθείς τη δουλειά του οπερατέρ και του σκηνοθέτη και βγάζεις συμπεράσματα με βάση αυτό.

Λοιπόν, και τελικά, ότι το έργο είναι καλό, είστε πεπεισμένοι στα δείγματα. Πολύ συχνά κατά τη διάρκειά τους, ο σκηνοθέτης θέλει να τελειώσει το συντομότερο δυνατό και να ασχοληθεί με τη δουλειά του. Ένα άλλο πράγμα είναι όταν βλέπεις ενδιαφέρον για σένα. Ο σκηνοθέτης τα βάζει όλα στα ράφια και νιώθεις ότι το άτομο καίγεται μαζί του. Και αυτό, μου φαίνεται, είναι ήδη το 70% της επιτυχίας της εικόνας.

Πόσο διαφορετική είστε από την ηρωίδα σας; Βλέποντάς το, έχεις την αίσθηση ότι είσαι κοντά στον χαρακτήρα της. Πώς αλήθεια;

Κλείσε φυσικά. Δεν πιστεύω πραγματικά στη μετενσάρκωση. Καθένας από εμάς έχει ένα σύνολο από απολύτως όλες τις ιδιότητες: έλεος, συμπόνια, απληστία, φθόνο. Ακριβώς ως ποσοστό από κάτι, κάποιος έχει περισσότερο ή λιγότερο - από αυτό αποτελείται μια προσωπικότητα.

Επομένως, όταν συναντάτε έναν συγκεκριμένο ρόλο, απομονώνετε κάτι πιο σημαντικό σε αυτόν, και αυτή η ιδιότητα είναι δική σας, αν έχετε το λιγότερο, απλά αρχίζετε να τον αυξάνετε.

Κατ 'αρχήν, οποιοσδήποτε ηθοποιός παίζει εκείνους τους χαρακτήρες που είναι κοντά τους. Και αυτό είναι εντάξει. Φυσικά, δεν λαμβάνουμε υπόψη ήρωες με νοητικές αναπηρίες και άλλα παρόμοια.

Τι δεν σου αρέσει στην ηρωίδα;

Θα ήταν ωραίο να κάνατε αυτήν την ερώτηση μετά την κυκλοφορία και των 12 επεισοδίων. Δεν μπορώ να απαντήσω με σιγουριά αυτή τη στιγμή γιατί θα υπάρξουν πολλά spoilers.

Μπορείτε να υποδείξετε κάπως θολή;

Η όλη συγκίνηση αυτού του έργου είναι ότι οι άνθρωποι εδώ βρίσκονται σε πολύ διφορούμενες καταστάσεις. Και όταν τα δοκιμάζεις πάνω σου ως θεατής (και μάλιστα ως ηθοποιός), δεν ξέρεις πώς θα ενεργούσες. Μπορείτε και να δικαιολογήσετε τον ήρωα και να καταλάβετε γιατί το έκανε αυτό και να καταδικάσετε την πράξη του. Και οι δύο εκδόσεις θα είναι συναρπαστικές.

Επομένως, όταν η Victoria Kempinnen κάνει το κύριο πράγμα … Λοιπόν, διάολε, θα υπάρξει spoiler, δεν μπορώ. Θα πω το εξής: δεν με απογοήτευσε. Φοβάμαι τις ερωτήσεις για την ηρωίδα, γιατί είναι ένας χαρακτήρας με έναν τεράστιο γρίφο που ανοίγει σχεδόν στο τέλος. Μου είναι δύσκολο να πω κάτι για αυτήν, για να μην πω αυτό που δεν πρέπει να ειπωθεί.

Υπάρχουν πολλά άλλα μυστήρια στη σειρά. Θα υποδείξετε κάποια ιδέα; Ίσως όχι πολύ σημαντικό για να μην υπάρχουν spoilers;

Δεν θα ανακαλύψω την Αμερική, αλλά, όπως αποδείχθηκε, για κάποιο λόγο, δεν παρακολουθούν όλοι τη σειρά προσεκτικά. Μόνο από το έκτο επεισόδιο οι θεατές άρχισαν να δίνουν προσοχή στη φράση του Igor Vernik στην αρχή: "Αυτός που παραμένει άνθρωπος θα κερδίσει". Διέφευγε πολλούς, και γι' αυτό, οι εικασίες πηγαίνουν σε λάθος κατεύθυνση. Ναι, πρόκειται για ίντριγκα με σύκο, αλλά συγγνώμη, δεν μπορώ να πω κάτι περισσότερο. Οι παραγωγοί θα σκοτώσουν.

Είπατε ότι η σειρά γυρίστηκε στην Αμπχαζία. Αν κρίνουμε από τα πλάνα, ήταν πολύ μακριά από την κατοικημένη περιοχή. Πώς αλήθεια;

Ναι αυτό είναι σωστό. Αυτή η περιοχή ονομάζεται Auadhara. Τον πρώτο ενάμιση μήνα μέναμε σε μια πανσιόν, γύρω από την οποία δεν υπάρχει τίποτα άλλο. Οι τουρίστες συναντιόντουσαν μερικές φορές ούτως ή άλλως, αλλά το χωριό ήταν πολύ, πολύ μακριά.

Έπρεπε να μας είχες δει όλους όταν φτάσαμε εκεί. Είχα μια βαλίτσα βάρους 60 κιλών και μετά έφερα πράγματα αρκετές φορές ακόμα. Πράγματι, στα βουνά, η θερμοκρασία μπορεί να αυξηθεί από 4 έως 30 ℃ - και αυτό συμβαίνει σε τρεις ώρες. Ως εκ τούτου, ήταν απαραίτητο να υπάρχουν και καλοκαιρινά και πρακτικά χειμερινά.

Και πήρα κι ένα κιτ πρώτων βοηθειών μόνο για όλες τις ασθένειες στον κόσμο. Κατάλαβα ότι αν συμβεί κάτι, τότε μέχρι να φτάσει κάποιος σε εμάς, μπορεί να γίνει κακό.

Σε ποιες άλλες τοποθεσίες έχετε γυρίσει;

Μετά τα βουνά, φύγαμε για γυρίσματα στα εγκαταλελειμμένα προάστια, που βρίσκονταν στην περιοχή της πόλης Tkuarchal.

Δεν έχω ξαναδεί πιο τρομακτικό θέαμα στη ζωή μου. Φανταστείτε: μια ολόκληρη εγκαταλελειμμένη πόλη και σε ολόκληρο το δρόμο σε ένα μόνο ερειπωμένο σπίτι υπάρχει ένα φως στο παράθυρο - μια οικογένεια ζει ακόμα εκεί.

Και αυτό είναι ένα θέαμα όταν μπαίνεις σε αυτά τα κατεστραμμένα κτίρια… Οι άνθρωποι απλώς άφησαν τα πράγματά τους και έφυγαν. Σας το ορκίζομαι, είναι σαν ταινία τρόμου. Στο τραπέζι είναι ένα βιβλίο με ένα τεράστιο στρώμα σκόνης και βρύα, στο πάτωμα - ένα παιχνίδι και άλλα ασυλλόγιστα πράγματα. Ήταν ηθικά δύσκολο να είμαι εκεί.

Υπήρξε κάποια στιγμή που φοβήθηκες πραγματικά στα γυρίσματα;

Ναι ∗∗∗∗∗∗ [κασσίτερος]. ∗∗∗∗∗∗ [tin], πόσο τρομερό ήταν σε κάποιες στιγμές.

Ένα από τα πιο τρομακτικά επεισόδια είναι η σειρά με μια δοκιμή σε ένα κλουβί. Μου φαίνεται ότι ακόμα και τώρα βρυχιέμαι. Δεν μου έχει συμβεί τίποτα χειρότερο στη ζωή μου. Είναι ήδη έξω, οπότε μπορώ να σας πω.

Υπάρχει ένα τεράστιο σφυρήλατο κλουβί που κρέμεται οριζόντια από ένα καλώδιο πάνω από την ανοιχτή θάλασσα και χωρίζεται στη μέση με μια πόρτα. Στη μία πλευρά κάθεται ο χαρακτήρας Semyon Prikhodko και στην άλλη, η Victoria Kempinnen. Και το κελί αρχίζει να κινείται, να στέκεται όρθιο και να βυθίζεται στον πάτο στο νερό - στην πραγματική θάλασσα.

Είναι ξεκάθαρο ότι υπήρχαν διασώστες, αλλά καταλαβαίνετε πόσους τόνους ζυγίζει αυτό το κλουβί; Δεν θέλω καν να σκεφτώ τι θα γινόταν αν κάτι πήγαινε στραβά.

Και συνέβη η εξής ιστορία: το κελί πηγαίνει στον πάτο και πρέπει να πάρω την τελευταία μου πνοή. Δεν καταλάβαινα πλήρως τον δεύτερο σκηνοθέτη και σκέφτηκα ότι το κλουβί δεν θα βυθιζόταν τελείως στο νερό και θα υπήρχε ένα κενό για να μπορώ να αναπνεύσω. Και θα το παίξω σαν να πνίγομαι.

Αλλά το κλουβί πήγε πραγματικά κάτω από το νερό, και δεν πήρα την τελευταία πνοή. Ο πανικός ξεκίνησε μέσα μου. Όλα, δεν υπάρχει αρκετός αέρας. Και υπάρχει ένα πλάνο, δεν ξέρω αν μπήκε στην τελική εκδοχή του μοντάζ, όπου χτυπάω το κλουβί και φωνάζω ότι λένε «όλα». Η Κάρεν ήταν ευχαριστημένη μαζί του.

Δεν έχω δει ακόμα πώς είναι τοποθετημένο, αλλά όλα όσα συμβαίνουν εκεί είναι πραγματικά. Είχα τρομερή αϋπνία για μια εβδομάδα μετά. Νόμιζα ότι η καρδιά μου θα πεταχτεί έξω και απλά δεν θα επιβίωνα από αυτή τη σκηνή ποτέ στο φως. Έχει περάσει ένας χρόνος από τα γυρίσματα και μερικές φορές το ονειρεύομαι.

Τι άλλο πήγε στραβά με το σενάριο, αλλά τελικά παρέμεινε στη σειρά;

Έχουμε πολλά πράγματα που πήγαν στραβά. Πρόσθεσε και αλληλογραφούσε ακριβώς κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων.

Για παράδειγμα, η σκηνή στο pit με τον Semyon Prikhodko και τη Victoria Kempinnen. Η σκηνοθέτις Karen Hovhannisyan και εγώ συζητήσαμε ότι θα ήταν ωραίο να το κάνουμε αυτό, γράψαμε το κείμενο και το γυρίσαμε 15 λεπτά αργότερα. Και υπάρχουν πολλές τέτοιες στιγμές.

Η Karen Hovhannisyan μας έδωσε μεγάλη ελευθερία δράσης. Όπως λέει και η παροιμία: "Απλώς φιλάω την ψυχή του!" Του είμαι απείρως ευγνώμων για αυτό.

Πώς εξηγείτε την επιτυχία της σειράς;

Αν δεν λάβετε υπόψη το έργο του σκηνοθέτη και της κάμερας, τότε μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι είναι πολύ ενδιαφέρον να παρατηρείτε ανθρώπους σε αδιέξοδες καταστάσεις. Τι επιλογή θα κάνουν; Είναι πάντα ενδιαφέρον να παρακολουθούμε πώς αποκαλύπτεται ένα άτομο σε τέτοιες καταστάσεις, η ουσία και ο χαρακτήρας του.

Και επίσης, νομίζω ότι αυτή η σειρά είχε τέτοια επιτυχία χάρη στην απόλυτη σύνδεση του θεατή. Κάνει συνεχώς ερωτήσεις στον εαυτό του: «Τι θα έκανα; Τι θα εκανα? Θα μπορούσα να προδώσω ή όχι; Θα μπορούσες να μείνεις τόσο ευγενής;» Είναι πάντα εύκολο να σκεφτείς στο «Εγώ; Ποτέ! Αλλά ποτέ δεν βρεθήκατε σε αυτή την κατάσταση.

Και γιατί επικρίνονται οι σειρές; Και πόσο δικαιολογημένη είναι αυτή η κριτική;

Επικρίθηκε επειδή ήταν σκληρός. Πολλοί μου έγραψαν: «Στο πρώτο επεισόδιο όλα ξεκίνησαν τόσο καλά, και μετά αυτό! Πώς μπορείς να το δείξεις; Προωθείτε τη σκληρότητα!».

Φανταστείτε όμως: εδώ ανάβετε το «Novosti» και εκεί δείχνουν πώς έπιασαν έναν παιδεραστό. Αυτό σημαίνει ότι το πρόγραμμα προωθεί την παιδεραστία; Αυτό είναι γενικά παράλογο. Το μήνυμα του έργου: «Μην το κάνεις αυτό, μείνε άνθρωπος μέχρι τέλους».

Οι κατηγορίες για σκληρότητα μου είναι ακατανόητες. Αν σου έλεγε η ανακοίνωση: «Νέα σειρά! Ερωτικό τρίγωνο! Η φωλιά του πελαργού! », Και την ανάβεις, και εκεί είναι - συμφωνώ. Αλλά αρχικά ειπώθηκε ότι αυτό είναι ένα παιχνίδι επιβίωσης. Τι νομίζατε ότι θα έδειχναν εκεί; Άνθρωποι με νεραγκούλες τρέχουν σε όλο το χωράφι;

Και μου αρέσει αυτή η σειρά μόνο και μόνο επειδή όλα σε αυτήν αποδείχτηκαν πολύ καθημερινά και αληθινά. Για να πιστέψει ο ίδιος ο θεατής πρέπει όλα να είναι ακριβώς έτσι και όχι αλλιώς.

Σχετικά με τον ρωσικό κινηματογράφο και την εργασία ως ηθοποιός

Από πού προέκυψε η άποψη ότι ο ρωσικός κινηματογράφος είναι προϊόν χαμηλής ποιότητας;

Γιατί κατά μία έννοια και σε ορισμένες περιπτώσεις είναι. Αλλά δεν κατάλαβα πλήρως αυτό το θέμα. Στην αρχή νόμιζα ότι το πρόβλημα ήταν η έλλειψη καλών σεναριογράφων.

Για αυτό βλέπω ταινίες; Ναι, περίπου το ίδιο πράγμα. Η ηρωίδα πρέπει να χάσει το παιδί και μετά να επιστρέψει ο άντρας της και μετά θα την προδώσει κ.ο.κ. Είναι η πρώτη χρονιά του τμήματος σεναρίου. Λοιπόν παιδιά, υπάρχουν τόσα πολλά ενδιαφέροντα πράγματα στον κόσμο. Εάν δεν μπορείτε να δημιουργήσετε μια ιστορία μόνοι σας - πάρτε ως βάση ένα γεγονός από την παγκόσμια ιστορία και τσακώστε το.

Όταν όμως άρχισα να κάνω περισσότερα γυρίσματα και να γνωρίζω κόσμο, αποδείχτηκε ότι υπάρχουν καλοί και κουλ συγγραφείς. Γιατί όμως γυρίζεται αυτό και όχι κάτι άλλο; Δεν απάντησα αυτή την ερώτηση για τον εαυτό μου. Ίσως γιατί πουλάει καλύτερα.

Αλλά ένα ποιοτικό προϊόν πρέπει επίσης να πουλάει καλά;

Δεν θέλω να μιλήσω σκληρά για τον θεατή, γιατί είναι πολύ διαφορετικός. Αλλά έχω την αίσθηση ότι είναι όπως με τη ρωσική γλώσσα. Όταν δεν μπορούσαν να ανεβάσουν το γενικό επίπεδο κουλτούρας του πληθυσμού - και αντίθετα κατέβασαν το επίπεδο του πολιτισμού και της ρωσικής γλώσσας. Όταν μπορείς να πεις "δικά τους", πότε καφέ - αυτός, αυτή, αυτό, εκείνοι. Όταν μπορείς να πεις ό,τι θέλεις.

Έχω την αίσθηση ότι το ίδιο συμβαίνει και με τον κινηματογράφο. Φαίνεται ότι κάποια έργα είναι γυρισμένα για ανθρώπους που έχουν γυρίσει από τη δουλειά, είναι κουρασμένοι, δεν θέλουν να σκεφτούν και να βγάλουν συμπεράσματα. Χρειάζονται τα πάντα για να είναι ξεκάθαρα: η Βάσια ήρθε στη Λένα και η Λένα είναι φίλη της Μάσα.

Και ως αποτέλεσμα, ο κινηματογράφος δεν ανεβάζει το επίπεδο συνείδησης των ανθρώπων, αλλά ο ίδιος βυθίζεται στο επίπεδό τους. Αν το χρειαστεί ο κόσμος, ας είναι, θα σφραγίσουμε. Όπως λένε, άνθρωποι χαβαλά.

Αλλά θα τονίσω: δεν είναι όλα όσα κάνουμε άσχημα.

Τι δυσκολίες υπάρχουν στη δουλειά ενός ηθοποιού στη Ρωσία; Ποιες από αυτές συναντήσατε εσείς;

Υπάρχουν γενικές δυσκολίες, όχι μόνο για τη Ρωσία - αυτή είναι η κινηματογραφική διαδικασία, στην οποία πολλά δεν εξαρτώνται από εσάς.

Πρόσφατα είχα μια περίπτωση που βιντεοσκοπούσαμε το θυμό μου όλη μέρα. Αυτή είναι μια πολύ δύσκολη συναισθηματικά σκηνή. Αυτή η κατάσταση είναι πολύ δύσκολο να εισέλθει και πρέπει να διατηρηθεί για μια 12ωρη εργάσιμη ημέρα.

Έφτασα στον ιστότοπο, έστησα τον εαυτό μου για δουλειά, αλλά αποδείχθηκε ότι για κάποιο λόγο κάποιος δεν έφερε την παιχνιδομηχανή. Ή δεν υπάρχει παροχή ρεύματος. Και περιμένεις πέντε ώρες και μετά βγαίνεις στο μαριναρισμένο χώρο και δεν μπορείς να κάνεις τίποτα.

Και μια από τις δυσκολίες που αφορά ειδικά τον ρωσικό κινηματογράφο είναι οι αμοιβές. Δεν μπορείς, όπως ο Χοακίν Φίνιξ, να παίζεις τον «Τζόκερ» και να μην δουλεύεις για δύο ή τρία χρόνια - να ζεις ειρηνικά με αυτά τα χρήματα και να περιμένεις να έρθει ένα νέο κουλ έργο.

Δεν μπορούμε να το κάνουμε αυτό: πρέπει να καταφέρουμε να δουλέψουμε σε δύο ή τρία έργα όσο υπάρχει ευκαιρία. Και αρχίζεις να τρελαίνεσαι λίγο. Μπερδεύεις πλατφόρμες και μακιγιέρ. Κυριολεκτικά πριν από δύο εβδομάδες είχα μια στιγμή που ξέχασα για ένα δευτερόλεπτο σε ποια πόλη βρισκόμουν τώρα.

Ποια εμπόδια αντιμετωπίσατε στο δρόμο σας για να γίνετε ηθοποιός;

Το μεγαλύτερο εμπόδιο είναι όταν η γυναίκα κάποιου καλείται για τον ρόλο, απλώς και μόνο επειδή είναι σύζυγος κάποιου άλλου. Ή μια κόρη, ερωμένη, φίλη και ανιψιά.

Ξέρετε ότι τα κάνατε όλα σωστά και ο σκηνοθέτης είναι ευχαριστημένος. Και την τελευταία στιγμή, στο στάδιο της υπογραφής της σύμβασης, τηλεφωνούν και λένε: «Συγγνώμη, έτυχε να ενέκριναν άλλον, τα καταλαβαίνεις όλα». Λέω ναι, τα καταλαβαίνω όλα. Το είχα έτσι με δύο έργα.

Δεν υπάρχει τίποτα χειρότερο από αυτό. Αυτό είναι ανησυχητικό: κάποια στιγμή υπάρχει η αίσθηση ότι ίσως δεν αξίζει να προσπαθήσουμε καθόλου, γιατί ποιο είναι το νόημα αν συνεχίσουν να πάρουν όποιον χρειαστεί.

Αξίζει να γίνεις ηθοποιός το 2020;

Νομίζω ότι πρέπει να γίνεις όποιος θέλεις, όποια χρονιά κι αν συμβεί. Αυτός ο κανόνας πρέπει να ακολουθείται στη ζωή. Εάν θέλετε κάτι - κάντε το, μην προδώσετε τον εαυτό σας. Αποκτήστε το, δουλέψτε στους φόβους σας.

Το 2020 είναι ένας ξέφρενος ρυθμός ζωής και ο κινηματογράφος υπάρχει στον ίδιο ρυθμό. Αυτό είναι ένας τεράστιος όγκος εργασίας την ημέρα. Η συγκέντρωση και η αντίσταση στο στρες πρέπει να είναι σε πολύ υψηλό επίπεδο. Πρώτα πρέπει να αναρωτηθείτε: «Μπορώ να το κάνω καθόλου; Θέλω αυτό? Θέλω να ζω σε συνεχές άγχος, νεύρα, υποσιτισμό; Σε νευρική εξάντληση;» Και αν απαντήσετε σε αυτές τις ερωτήσεις: ναι, με ένα τολμηρό σημείο, τότε, φυσικά, θα πρέπει.

Τι να ευχηθείς σε όσους θέλουν να γίνουν ηθοποιοί;

Να είστε σε θέση να διαχωρίσετε την εποικοδομητική κριτική από τον φθόνο και την κακία. Θα το ευχόμουν σε όλους. Μερικές φορές σου σερβίρουν τα πάντα με σάλτσα ζάχαρης. Λένε ότι θέλουν απλώς να σε βοηθήσουν, να σε συμβουλέψουν κάτι. Και ταυτόχρονα υπαινίσσονται τακτοποιημένα ότι, γενικά, η ηθοποιός είναι εσύ σκασμός.

Το ξέρω. Και σκοτώνει τελείως την υπερηφάνεια και σου δημιουργεί αμφιβολία για τον εαυτό σου. Και η ανασφάλεια δεν είναι η κινητήρια δύναμη της προόδου. Δεν χρειάζεται να ακούς κάθε είδους ανοησίες.

Ποιες ταινίες με τη συμμετοχή σας θα προτείνατε να παρακολουθήσετε;

Δυστυχώς, δεν είναι πολλοί από αυτούς. Συνιστώ ανεπιφύλακτα να παρακολουθήσετε την ταινία οκτώ μερών «Spit», την οποία γυρίζουμε αυτή τη στιγμή. Θα κυκλοφορήσει όμως σε τουλάχιστον έξι μήνες.

Τι γίνεται με άλλες ταινίες; Ξένο ή Ρώσο;

Σας συμβουλεύω οπωσδήποτε να δείτε την ταινία «Magnolia», αν ξαφνικά κάποιος δεν την έχει δει.